En tant qu’auteur-compositeur-interprète fictif qui a jadis fait pipi dans son pantalon fictif lors d’une cérémonie fictive des Grammys, a chanté un jour, via l’auteur-compositeur-interprète réel Jason Isbell, « Il est peut-être temps de laisser mourir les anciennes méthodes. » Et, comme, c’est vraiment le cas. L’émission des Grammy 2021 était déjà sur le point d’être réinventée, le producteur Ken Ehrlich démissionnant après un mandat de plusieurs décennies. Alors que Covid-19 a forcé une refonte plus profonde et que Late Late Show avec Ben Winston de James Corden a repris la production, avec le producteur de longue date des BET Awards Jesse Collins (qui vient également de travailler sur la performance à succès du Weeknd au Super Bowl), la nuit dernière était sans précédent. chance pour une réinitialisation complète.



Pour la plupart, cela a fonctionné incroyablement bien – mais uniquement en tant que diffusion. Les Grammys en tant qu’émission télévisée ont toujours été meilleurs et plus inclusifs que le processus de nominations et de récompenses souvent désastreux (dont les créateurs de l’émission télévisée ont toujours été séparés, un point qui est naturellement difficile à transmettre aux artistes et aux fans). Cette déconnexion a été plus forte que jamais cette année, et réparer une Recording Academy qui n’a jamais donné son trophée de l’album de l’année à Beyoncé va être beaucoup plus difficile que de faire quelques heures de télévision follement divertissantes. Quelques réflexions sur les performances :

Harry Styles est vraiment bon dans ce domaine, et par là, je veux dire tout. Toute personne d’un certain âge qui essaie encore de localiser les rock stars du XXIe siècle devrait, bien entendu, se tourner d’abord vers le hip-hop. Mais une autre réponse était de se tenir là dans un boa de plumes vertes, offrant la performance d’ouverture de spectacle la plus chic et la plus charismatique d’un mec en cuir noir serré depuis qu’Elvis Presley a chanté « Trouble » dans sa spéciale de retour de 1968. Et Elvis n’avait pas Dev Hynes à la basse. Les sœurs de L.A. sont tout sauf des nouvelles, mais elles ont compris qu’elles jouaient pour le plus grand public de toute leur carrière, qui, à en juger par les médias sociaux, comprenait un nombre surprenant de personnes qui n’en avaient jamais entendu parler. Ils l’ont complètement apporté, changeant d’instrument avec désinvolture tout en jouant l’une de leurs meilleures chansons les plus profondes de Los Angeles, « The Steps », qui présente une proposition séduisante : Et si Tom Petty et Stevie Nicks n’étaient pas seulement des collaborateurs mais la même personne ? (Et aussi divisé en trois sœurs.)



Comment ont-ils présenté la performance de DaBaby de « Rockstar » ? « DaBaby va diriger un orchestre pendant que Roddy Rich rappe sa partie, et les choristes remplaçants seront une version effrayante entièrement féminine de la Cour suprême chantant un hommage à » Duel of the Fates « de La menace fantôme score – faites-nous confiance, ce sera génial ?  » (C’était, en fait, super.)

Comparez simplement la performance impressionnante de Dua Lipa à sa première apparition provisoire de Saturday Night Live en 2018, et vous verrez une pop star qui a utilisé son temps en quarantaine pour se préparer à la domination du monde. Les visuels hypnotiques au début de sa performance suggéraient qu’elle nous attirait dans une nouvelle religion ésotérique de sa propre création – la duanétique, peut-être – avec des millions sans doute prêts à s’inscrire. Voila tout les décennies. Il y a d’abord eu sa performance avec Anderson.Paak dans le rôle de Silk Sonic, qui était carrément étrange dans son invocation du groupe vocal R&B des années 70 (mesuré par rapport aux normes de précision de ce duo, le son de Greta Van Fleet. rien comme Led Zeppelin). Puis Bruno est réapparu avec une interprétation fantastique de Little Richard dans le segment In Memoriam, revenant aux années 50. Mais cela a laissé intactes des pans entiers du 20e siècle. Un oubli choquant, mais il y a toujours l’année prochaine. Son équipage n’a probablement pas planté une forêt entière quelque part il y a 30 ans juste pour la préparer pour le coup de maître de Taylor’s Cottagecore-meets-woodnymphcore medley – mais pouvez-vous être positif ils ne l’ont pas fait ? Situé dans ce qui ressemblait un peu à une version en autre dimension de Long Pond Studio, et agrémenté de quelques tourbillons de Stevie Nicks-onian (Stevie était la marraine non officielle des Grammy la nuit dernière), l’air de conte de fées séduisant de la performance faisait allusion à encore un autre nouvelle direction pour le grand gagnant de la soirée. (Il y a peut-être un portail vers Upside Down derrière ce centre commercial.)

La performance de Mickey Guyton était une véritable réinitialisation culturelle. La première femme noire solo de musique country à se produire aux Grammys a donné l’une des meilleures performances de la soirée avec le brillamment émoussé « Black Like Me », qui utilise les tropes musicaux et lyriques de la radio country pour livrer un message selon lequel le format n’est apparemment pas. t tout à fait prêt à transmettre : « Si vous pensez que nous vivons au pays des libres / Vous devriez essayer d’être noir comme moi. »

Lionel Richie chantant sa version de « Lady » de Kenny Rogers a été le moment le plus ancien de la soirée aux Grammys. C’était peut-être un choix étrange d’honorer Rogers, parmi tous les musiciens perdus de l’année dernière, de manière si extravagante. En revanche, c’était bien de voir au moins un musicien de plus de 50 ans jouer, preuve que les Grammys peuvent embrasser la jeunesse sans faire le plein de Logan’s Run. La performance de Carlisle dans « I Remember Everything » de John Prine, livrée avec une gravité apparemment sans effort, a été la bombe à neutrons émotionnelle la plus dévastatrice de la soirée. Peu d’artistes sont meilleurs que Megan pour créer des chansons qui fonctionnent comme des « sons » hachés dans l’univers de TikTok, suscitant des défis, des danses et d’autres trucs de la génération Z qui peuvent presque dominer l’application. Mais son medley royal était un rappel de qui possède vraiment ces chansons, et que leur véritable impact n’arrive que lorsque toutes ces pièces sonores sont réassemblées. Rien ne pouvait faire paraître des flics culturels potentiels comme Ben Shapiro plus petits que la bonne humeur joyeuse de cette performance. En fait, si vous regardez de plus près, le pauvre Ben était coincé à l’intérieur du talon en lucite de la botte géante. La légère méfiance avec laquelle Beyonce semblait saluer l’annonce de Trevor Noah selon laquelle elle avait lié Alison Krauss pour un disque aux Grammys disait tout sur des générations de soupçons compréhensibles à l’égard des Grammys.

? Quelque chose de cool – du feu ? un groupe complet ? – semblait perpétuellement sur le point de se produire pendant la performance Ozz-play de Posty dans « Hollywood’s Bleeding ». Au lieu de cela, tout cela ressemblait à une intro d’une longueur de chanson à rien. Aucun acte n’avait plus d’énergie ou de joie dans la série que BTS, qui se sont pratiquement téléportés à travers l’océan jusqu’à L.A. par pure volonté, et ont fourni le moment le plus étonnant visuellement de la soirée lorsqu’ils ont montré leur vue sur les toits de Séoul. Les coller dans l’avant-dernier créneau ressemblait à une légère insulte (tout comme les nommer une seule fois, mais c’est une autre histoire). « Je pense que nous assistons à la mort de l’artiste », a récemment déclaré au magazine Out Lucas Keller, PDG et fondateur de Milk & Honey, une entreprise qui travaille avec des auteurs-compositeurs et des producteurs. À l’ère du streaming, a-t-il suggéré, les fans veulent juste leurs listes de lecture, et ne se soucient pas vraiment de savoir qui pompe le contenu pour les remplir. Toute l’émission d’hier soir était une puissante réprimande à cette idée : la puissance de la star exposée, de Bad Bunny à Lil Baby, de Doja Cat à Billie Eilish, suggérait qu’il fallait plus de charisme et de spécificité que jamais pour s’élever au sommet d’une industrie. inondé de produit. Regardez à quel point la présence de Lizzo était inoubliable et elle ne faisait que remettre un prix. Allez-y et essayez de lui dire qu’elle n’est qu’un fournisseur de contenu anonyme.