7 des meilleures utilisations des chansons des Beatles dans les films et la télévision

Lorsqu’une chanson des Beatles apparaît dans des films et des émissions de télévision, cela signifie généralement que la production a payé beaucoup d’argent pour le droit de l’utiliser. Les Beatles ont maintenu une affect si puissante sur la culture populaire que le prix élevé en vaut généralement la peine. Voici sept utilisations parfaites des chansons des Beatles dans les movies et la télévision.

“Avec un peu d’aide de mes amis” dans “Les années merveilleuses”

L’un des exemples les as well as marquants d’une chanson des Beatles dans la culture populaire est “With a Minimal Aid From My Pals” dans The Speculate Several years. L’émission utilise la variation de Joe Cocker de la chanson au générique d’ouverture. Selon l’acteur Dan Lauria, Paul McCartney a poussé Apple Documents à laisser la série utiliser la chanson. Ils ont accepté, tant que c’était la variation de Cocker (through Mel Magazine).

La chanson convenait parfaitement à The Question Years. La model de Cocker a la quantité idéale de nostalgie pour une émission sur l’amitié et la croissance.

“Ici, là-bas et partout” dans “Good friends”

Dans la dixième saison de Mates, “Below, There and Everywhere” joue dans l’épisode “The A single With Phoebe’s Wedding ceremony”. L’interprétation de la chanson est jouée sur des tambours en acier alors que Phoebe marche dans l’allée.

7 des meilleures utilisations des chansons des Beatles dans les films et la télévision

La couverture de la chanson d’amour est magnifique et semble parfaitement adaptée au personnage de Phoebe.

“Le bonheur est un pistolet chaud” dans “Bowling for Columbine”

Le documentaire de Michael Moore, Bowling for Columbine, se penche sur la fusillade à Columbine Higher University et sur d’autres actes de violence armée aux États-Unis. Environ 20 minutes après le début du movie, “Le bonheur est un pistolet chaud” joue sur un montage de personnes achetant et tirant des armes à feu ainsi que des pictures de violence et de mort.

La séquence violente elle-même est troublante, mais la chanson en additionally du montage la rend inoubliable. Pour cette raison, c’est l’une des parties les moreover connues du documentaire.

“Bébé, tu es un homme riche” dans “The Social Network”

À la fin de The Social Network, Mark Zuckerberg, joué par Jesse Eisenberg, est assis seul et envoie une demande d’ami à son ex-petite amie. Alors qu’il actualise constamment la webpage, “Bébé, tu es un homme riche” joue, et le texte à l’écran informe le spectateur sur le statut réel des personnages et de l’entreprise.

La chanson est le résumé idéal du movie. Au début de chaque couplet, le groupe demande : “Qu’est-ce que ça fait d’être / l’une des belles personnes.” Le réseau social utilise la chanson pour faire valoir que malgré tout son succès, Zuckerberg est profondément seul.

‘Hey Jude’ dans ‘The Royal Tenenbaums’

Une reprise instrumentale de “Hey Jude” par The Mutato Muzika Orchestra joue au début de The Royal Tenenbaums. Le prologue du movie présente la famille Tenenbaum tandis qu’Alec Baldwin raconte.

La fantaisie de la couverture correspond parfaitement au ton du film et aide à établir les relations compliquées entre les membres de la famille.

« Venez ensemble » dans « A Bronx Tale »

Dans le film de 1993 A Bronx Tale, “Arrive Alongside one another” joue sur une scène de bagarre entre un gang de motards et des membres de la mafia. Après avoir demandé à plusieurs reprises aux motards de partir, Sonny, interprété par Chazz Palminteri, verrouille les portes et entame une bagarre.

Pendant que “Arrive Alongside one another” joue, le combat est à la fois chaotique et passionnant. Lorsqu’un personnage frappe le juke-box et que la chanson s’éteint, la violence de la bagarre semble as well as lourde.

“Demain ne sait jamais” dans “Mad Guys”

Mad Adult males a fait les gros titres pour avoir payé 250 000 $ pour utiliser “Tomorrow Hardly ever Knows” dans la cinquième saison de l’émission. À la fin de l’épisode, Don Draper s’assied avec un verre pour écouter le morceau de Revolver. Peu de temps après le début de la chanson, il se lève et arrête le disque. Il quitte la pièce et le spectacle passe au noir.

Au fur et à mesure du générique, cependant, la chanson revient à plein régime. La chanson est innovante et psychédélique, reflétant la society des jeunes et la réticence de Draper à suivre. En poursuivant bruyamment la chanson après le générique, le spectacle démontre que le changement est inévitable.