Au cours de notre appel Zoom de deux heures, le rappeur/producteur de Cleveland, Kipp Stone, m’a dit que sa passion pour l’écriture a commencé avec des histoires sur un personnage qu’il considérait comme le « héros de Cleverland ».
« C’est une boîte à chaussures sous mon lit un tas d’histoires », dit-il en se prélassant sur une chaise chez lui. « se transformeraient additionally tard en idées d’albums et des trucs comme ça. J’avais un personnage appelé The Cleverland Hero et c’était un musicien dont la mission était de devenir le furthermore froid. Au cours de son voyage, il a rencontré tout un tas de personnes. Il a rencontré un clone de lui-même qui a tué sa petite amie. Il a rencontré un bande de fantômes. Il a rencontré ce mec à Nowheresville. Il me dit qu’il a une multitude d’histoires qu’il envisageait de fusionner éventuellement dans un univers de Cleverland.

Son univers littéraire a servi de cadre conceptuel tout au extensive de son catalogue, y compris sa première mixtape The Cleverland Hero (qui a été supprimée du web). Le thème se poursuit sur son nouvel album 66689 BLVD Prequel, sorti aujourd’hui. BLVD est un raccourci pour boulevard et un acronyme pour « respirer, vivre, vibrer, mourir » (« En tant que personne, c’est ce que j’ai l’impression que nous allons faire », dit-il). 66689 est le code numérique pour « otw » ou « en route » sur les SMS « multi-faucet » de la vieille école, et Stone dit que le titre fait référence au héros de Cleverland en route vers son « meilleur moi ».
Mais le projet n’est pas une excursion fantastique, c’est une représentation brute du dialogue intérieur de Kipp, que le signataire de Closed Periods dit avoir fortement freestyle afin que le projet puisse exprimer ses pensées sans entrave. « Si je m’étais assis et avais écrit, j’en aurais perdu une grande partie, alors j’ai dû sortir cette merde sur-le-champ », dit-il, rappelant que « quelque selected va arriver, et je rentre à la maison et fais une chanson à ce sujet. Cette merde vient directement du robinet. Je vais trop réfléchir si je commence à écrire.
Kipp Stone a grandi dans l’est de Cleveland avec sa mère et sa sœur. Il raconte son enfance » c’est amusant, mais d’un autre côté, c’est beaucoup de délabrement, de drogue et de triste merde. Quand Stone avait cinq ans, il a vu un homme recevoir une balle dans la tête et se diriger vers lui et sa mère pour demander de l’aide. Il dit que ce moment ne s’est pleinement réalisé qu’à l’âge adulte, et qu’il lui a fallu passer du temps dans la banlieue de Cleveland pour se rendre compte que son ancien quartier était anormalement difficile. « C’est comme, ‘Oh, ces enfoirés Je suis amoureux et je fais des voyages en famille, je fais ceci et cela, et puis tu rentres à la maison et c’est toi, ta mère et ta sœur », se souvient-il. « Ta mère est vraiment fatiguée parce qu’elle vient de sortir du travail. Nous ne nous en occuperons pas. Nous ne parlons pas pour de vrai. Je fais juste mon propre truc.
Choix de l’éditeur
Stone s’est perdu dans l’écriture d’histoires et, finalement, de rimes inspirées d’abord par 8 Mile : « Ma première chanson que j’ai jamais faite, j’ai dissuadé Lil Romeo », se souvient-il en riant. « Je pense que nous avions à peu près le même âge à l’époque et je venais de regarder 8 Mile. » Lors de notre appel, il a précisé qu’il n’y avait jamais eu de rancune envers Roméo.
Au fil du temps, la palette musicale de Stone s’est élargie en partie grâce à son père chanteur et rappeur, qui l’a présenté à des artistes comme Talib Kweli, A Tribe Termed Quest et KRS-One en même temps qu’il découvrait individuellement King Chip (fka Chip L’éventreur) et le jeune Dro. Il considère ces deux derniers artistes comme « les éléments constitutifs de tout mon type ». Vous pouvez entendre des vestiges de l’approche adroite et lyrique de Dro, ainsi que le talent de Chip pour les punchlines colorées tout au extended du catalogue de Stone. Mais Stone dit qu’une grande partie de son inspiration thématique est venue initialement de son compatriote Clevelander Kid Cudi. « J’ai été frappé par un éclair parce que c’était toute la merde que je ressentais. Je me droguais et j’étais triste. Il se passait beaucoup de choses au lycée. Les hormones. Et il jetait la drogue, les filles et devenait majeur .»
Au cours de sa première année de lycée, Stone a eu un accident de voiture presque mortel. « J’ai failli mourir. J’avais du verre dans le cerveau. Mon nez était cassé en forme de J », dit-il. « Mon œil était fendu. Je n’ai pas pu fermer les yeux pendant six mois et j’ai dû subir une chirurgie reconstructive. J’ai dû retirer la peau de l’arrière de mon oreille et la mettre dans mes yeux. Il est devenu dépendant de l’Oxycontin que ses médecins lui avaient prescrit et a arrêté d’aller à l’école après que le commentaire insensible d’un camarade de classe sur son apparence l’ait complètement fait « partir ». Stone dit que sa mère ne l’a pas dérangé par sa faible fréquentation parce qu’elle savait que je n’allais pas être en prison et que personne ne tomberait enceinte. Sa famille a également reconnu son talent pour le rap.
En 2015, il a sorti « 30FTALL », un coup de pouce compétitif aux rappeurs de Cleveland dans l’esprit du couplet « Handle » de Kendrick Lamar, alors récemment sorti. La piste lui a valu sa première couverture nationale. Il a abandonné Cleverland Hero peu de temps après, puis a signé sur le label indépendant Shut Sessions, qu’il a qualifié de « parfait » car or truck l’entité basée à Chicago est « pour les artistes ». Mais sa signature n’a pas été le début d’une vie heureuse pour toujours. Il dit qu’il a été tellement déçu par son manque de croissance artistique (et de réponse des enthusiasts) à son album Dirty Encounter Angel de 2017 qu’il l’a retiré du net et est retourné à la planche à dessin. Il a passé les trois années suivantes à travailler de 9h à 17h et à enregistrer l’album qui allait devenir Homme dans une maison qui s’effondrait littéralement, depuis une porte d’entrée sans serrure et des appareils électroménagers qui ne fonctionnaient pas jusqu’aux plafonds qui tombaient dans plusieurs pièces. Stone dit que son dialogue interne reflétait ses problems de vie effilochées.
« J’ai vécu une crise existentielle à cette époque et j’ai réalisé que toute ma motivation pour vouloir réussir et faire du rap n’était que des conneries », dit-il. « En travaillant sur Homme, je me rends compte que tout ce que je veux, c’est continuer pour pouvoir gagner beaucoup d’argent et baiser un tas de salopes. Mais ensuite j’ai lu un livre intitulé Mastery qui a changé ma façon de penser la musique, et puis cela est devenu encore as well as vrai pour la musique. vouloir créer à mon as well as haut niveau, peu importe à quoi cela ressemble. C’est mon objectif depuis. L’argent et la gloire vont venir avec, mais le additionally significant pour moi est de pouvoir créer au highest de mes capacités. »
L’ami de Stone, Yatta Kandakai, dont la voix est entendue dans 66689, a suggéré Mastery de Robert Greene, un livre qui l’a aidé à perfectionner son mode opératoire créatif sur Homme, un projet qui, selon lui, a « revigoré ma carrière ». Faygo Newborn, sorti en 2022, a également vu Stone écrire sur sa jeunesse. Mais Stone s’est penché sur ses scrupules actuels sur 66689 BLVD, un confessionnal de 10 titres. La batterie pointue et la output pensive du projet lui donnent la possibilité de déployer sa prestation précise sur des morceaux comme le funky « Hive Brain » et le réfléchi « Kill The Father (Freestyle) », où il navigue dans le conflit interne entre pensée favourable et pensées intrusives. Sur « Lakeshore », il se compare à des artistes de Cleveland ayant connu un succès industrial furthermore essential et admet ressentir le « syndrome de l’enfant du milieu » dans sa ville natale parce qu’il avait le sentiment que ses réalisations étaient négligées. Il dit que l’isolement le rend blasé à l’idée de moments comme la création de « 100 Black Panthers » pour la bande originale de la bande dessinée Black Panther de Ta-Nehesi Coates.
« Si cela ne va pas changer radicalement ma vie au level où je remarque un changement radical, c’est juste un peu difficile de célébrer pour de vrai », dit-il. « Parce que c’est comme si des conneries s’étaient produites, mais je dois quand même aller travailler, j’essaie toujours de me démener pour payer le loyer.
66689 a des moments si lourds qu’il dit que plusieurs personnes lui ont posé des issues sur son bien-être après l’avoir écouté. « Ambigram Idea » évoque le « type de jour où même votre maman est laissée en lecture », avec le chorus « il était deux fois un garçon qui criait au suicide ». Stone se souvient : « Quelqu’un m’a appelé et m’a demandé si j’étais sur le position de me suicider, et j’ai répondu : « Non, mais j’ai été sous surveillance suicide à deux reprises. » » Il ajoute : « Tout cela est vraiment staff. Beaucoup de choses, en dehors d’une chanson, je le ferais à probablement deux, trois personnes dans ma vie. Quand j’ai commencé l’album, je savais que je voulais aller quelque aspect où je n’étais jamais allé musicalement. Il a ouvert de nouveaux horizons en freestyleant environ « 65% » de l’album, y compris « Ambigram Theory ».
Stone a également improvisé sur « Passivist Prayer », qui begin par un reflet intime et assonant de sa psyché, avant d’ajouter des crashs emphatiques au rythme et de hurler dessus. Le morceau évolue à nouveau dans un paysage sonore idyllique où il rime : « Les mots me manquent, je me sens vide, j’ai besoin de changement / le pire sentiment est d’avoir l’impression que ce n’est pas de la merde à dire. »
La chanson start avec son ami Yatta le réprimandant pour avoir agi comme « il était la seule personne à avoir des problèmes » (ce qui, selon Stone, est sa réaction réelle lorsqu’il lui a dit qu’il avait l’impression que personne ne l’aime autant qu’il les aime). Stone dit que ses 66689 apparitions ne sont pas des coupures de leurs conversations en direct mais des reconstitutions de celles-ci. Yatta était sa principale caisse de résonance et producteur exécutif de facto sur le projet, restant souvent sur Facetime avec lui pendant qu’il enregistrait et lui proposant des strategies créatives.
Sa contribution n’est peut-être qu’un signe avant-coureur de la path créative collaborative qu’il souhaite prendre ensuite. Stone dit que son prochain album sortira sous le nom de BLVD, qui est « le Kipp Stone qui peut créer à son as well as haut potentiel ». Il souhaite qu’un groupe are living l’aide à élaborer le prochain projet. « Je ne veux pas que ce soit une bande de musiciens que j’embauche », précise-t-il. Je veux que ce soient des gens, c’est comme : « Yo, j’aime ce que tu fais. Je veux en faire partie.
Pour le moment, il dit qu’il n’a qu’un batteur. Tout en créant le groupe BLVD, Stone est également obsédé par son développement staff. Il dit qu’il envisage de faire une general performance are living de l’album dans le model « unplugged » dans le salon de sa mère. Et au niveau des paroles, il se concentre sur une évolution constante.
«Quand je pense à être bon ou bon en rap, je ne pense pas nécessairement à être meilleur que quiconque. Je pense juste à faire partie de ce panthéon des grands », dit-il. « Une fois arrivé à ce niveau, il n’y a in addition vraiment de débat. On ne peut pas comparer certaines personnes. Aussi, pour une très petite raison, je voulais maîtriser le rap ou être considéré comme un maître, c’est parce que tout le monde dit qu’on est censé être le meilleur. Vous devez être le meilleur et vous êtes censé croire que vous êtes le meilleur. Je veux réellement être le meilleur au point qu’il n’y ait furthermore de débat.