À partir du moment où le monde a entendu la majesté frénétique du premier classique d’Arctic Monkeys, 2006 Peu importe ce que les gens disent que je suis, c’est ce que je ne suis pas, il était évident que le quatuor britannique se dirigeait vers la grandeur du rock. Mais les grands groupes se sont toujours réservés le droit de faire des détours qui déconcertent certains admirers – tout en en créant peut-être de nouveaux – et Arctic Monkeys ne fait pas exception. Leur stage culminant commercial et créatif, le groove-rock stomper AM, a été l’un des derniers albums d’un groupe de rock à vraiment secouer la lifestyle. Ils l’ont suivi de cinq ans de silence. Puis, en 2018, est venu le magnifique mais étrange album de strategy de salon-espace Tranquility Base Lodge & On line casino.
Avec leur nouveau suivi luxuriant, The Car or truck, ils sont toujours beaucoup furthermore intéressés à sculpter des paysages sonores hello-fi qu’à vous faire exploser le visage, avec des cordes riches et un brillant de studio de niveau Steely Dan appliqué à des chansons principalement à combustion lente, bien que avec un peu furthermore de muscle mass rock cette fois. « Je ne pense pas que cela ressemble à un groupe différent, mais je peux imaginer que c’est quelque chose qui peut être jeté partout », déclare le chief Alex Turner. « Je pense que ce qui fait que ça sonne comme le même groupe, c’est que nous ne trahissons pas notre instinct pour remettre en concern notre idée de ce que le groupe peut être. »
Vous êtes-vous senti épuisé sur un gros rocher après avoir fait AM ?
« Vous écoutez Burned Out… sur Massive Rock » . C’est définitivement un disque de rock, cet AM, n’est-ce pas ? Mais pour nous, il y avait toujours quelque selected d’autre qui se passait là-dedans qui le faisait passer au-dessus de la ligne. Je ne sais pas si c’est la pause après ça ou quoi, mais ça ne semble pas si simple de revenir là-bas. Je ne me souviens pas m’être jamais senti épuisé sur un gros rocher. Il semblait juste, vous savez, que tous les mouvements que vous faisiez pour essayer de revenir dans cette direction… Ces autres chemins que nous avons découverts semblaient toujours avoir as well as de sens. Je ne sais pas comment le mettre.
Absolument. Ouais. Je pense qu’il était vital de s’éloigner. J’ai travaillé sur d’autres choses, et elles ont probablement fait de Tranquility ce que nous avons fini par faire là-bas. Et il y a peut-être eu, honnêtement, des occasions où j’ai tenté de remettre les bottes de moto et de comprendre ce que serait une mélodie de sort AM. Mais cela ressemble presque à une parodie ou quelque selected comme ça quand je commence à jouer avec ces idées en ce instant. Cela reste à voir. Je ne dis pas que nous ne ferons moreover jamais quelque selected qui ressemble un peu au sabbat. Je n’exclus pas la possibilité – parce que je sens qu’il y a des moments de gros rock sur ce disque, même, peut-être.
C’est l’une des principales différences entre cet album et le précédent.
Vous obtenez une guitare déformée. Et j’attribuerais cela au fait d’avoir la session avec le groupe et tout le monde ensemble. Sur « Entire body Paint », j’ai été surpris de voir à quel issue la fin était déformée et rock s’est mis à la guitare. Quand j’ai recommencé à jouer avec les gars, c’est comme : « Oh, ouais. Je veux creuser un peu et jouer de la guitare rock.
quel style de dissension, s’il y en a, y a-t-il ?
Du reste des gars? Ce genre d’idées, as well as le temps passe, furthermore elles sont encourageantes. Je pense qu’il était une fois, quand nous avions les coupe-vent zippés jusqu’ici et que la guitare était vraiment serrée, nous jouions tous en même temps tout le temps, et c’était comme ça. Mais je pense que nous avons tous commencé à réaliser que l’utilisation de cet espace peut être très efficace. Et si c’est toi qui ne joue pas, c’est toujours toi qui ne joue pas, tu sais ?
Le riff « Do I Wanna Know » est partout – les enfants qui apprennent la guitare le jouent constamment sur TikTok. C’est le nouveau « Wonderwall » ou « Seven Nation Army ». Qu’en pensez-vous ?
Ouah. Je sais pas, mec. Cette guitare, la guitare Vox orange à 12 cordes que nous avons achetée à la fin de la session Suck It and See … le riff « Do I Wanna Know », comme, est venu avec. Ce fut construit en.
Matt Healy des années 1975 a dit qu’il pensait que la première décennie des années 2000 vous appartenait, mais que son groupe a pris la deuxième décennie.
[Laughs.] Oh ouais?
Êtes-vous prêt à céder ce territoire?
je concède. Et maintenant nous sommes dans le troisième. Surveillez cet endroit.
Votre groupe existe depuis 20 ans, incroyablement. Voulez-vous être comme les Stones et rester ensemble pour toujours ?
J’essaie juste de passer à travers Kings Theatre en ce minute. Je ne pense pas que ce soit un approach que je vais élaborer ce soir. Le spectacle se renforce. J’ai l’impression que ça devient autre selected, et je pense que l’inclusion de ce nouveau matériel à l’intérieur de cela ne fera qu’aider, espérons-le. Difficile de ne pas s’enthousiasmer pour ça. C’est une étape à la fois. Voyons où cette voiture nous mène.
