"Cowboy Carter" de Beyoncé est une réplique à Nashville & Country Radio

  • 6 chansons dans "Cowboy Carter", Beyoncé disparaît.
  • Beyoncé réagit au traitement des artistes noirs à Nashville.
  • Nelson, Parton et Martell apparaissent sur l'album en tant que DJs radio.
  • Cowboy Carter contourne les obstacles de l'industrie musicale country.

6 chansons dans “Cowboy Carter”, Beyoncé disparaît.

Des rots granuleux de musique de sœur Rosetta Tharpe, Chuck Berry et Roy Hamilton émergent de la statique, imitant quelqu'un qui manipule le cadran d'une vieille radio AM.

Soudain, l'étincelle d'un briquet, une douce expiration. La voix familière et usée de Willie Nelson introduit l'idée centrale de l'album : “Bienvenue à 'The Smoke Hour' sur KNTRY Radio Texas. Vous connaissez mon nom, pas besoin de connaître le vôtre.”

Le nouvel album de Beyoncé, arrivé vendredi, est un chef-d'œuvre aux multiples facettes : c'est un voyage à travers l'histoire de la musique region et une vision kaléidoscopique de son avenir, une ode aux racines sudistes et à la lignée matriarcale de Beyoncé, et une série de contes hors-la-loi et d'épopées occidentales en sonic. formulaire.

Mais as well as explicitement, « Cowboy Carter » est une réaction directe au traitement que les artistes noirs ont reçu à Nashville, y compris l'auteur elle-même.

Beyoncé, d'origine texane, l'a dit dans le prologue de l'album. “C'est né d'une expérience que j'ai vécue il y a des années où je ne me sentais pas la bienvenue… et il était très clair que je ne l'étais pas”, a-t-elle écrit sur Instagram. “Les critiques auxquelles j'ai fait encounter lorsque je suis entré dans ce style m'ont forcé à dépasser les limites qui m'étaient imposées.”

Beyoncé renforce ce position en présentant l'album comme une station de radio nation fictive, séquencée et peaufinée à son goût.

Nelson est rejoint sur la tracklist par Dolly Parton et Linda Martell, la première femme noire à connaître un succès business dans la musique region avec son album de 1970 « Shade Me Region ». Ils émergent à tour de rôle through des intermèdes de créations orales, offrant de la sagesse et introduisant des morceaux en tant que DJ radio de substitution.

Bien entendu, ce n’est pas un principle exclusive. Des artistes comme The Who (« The Who Offer Out »), De La Soul (« De La Soul Is Useless »), The Weeknd (« Dawn FM ») et Jon Batiste (« Planet New music Radio ») ont tous sorti des albums avec cadres similaires.

Cependant, le prologue de « Cowboy Carter » éclaire les couches allusives à l’œuvre dans KNTRY Radio Texas.

Les critiques et les limites décrites par Beyoncé ne sont pas nouvelles à Nashville, un institution notoirement insulaire qui a tendance à se méfier des étrangers – une étiquette souvent appliquée à tort, comme une couverture, aux artistes de couleur.

Alors que n’importe qui peut télécharger de la musique sur YouTube ou Spotify – et TikTok a contribué à démocratiser le pouvoir de couronner une chanson à succès – certains dirigeants détiennent toujours les clés des opportunités télévisées, des invites à des récompenses et, surtout, des reprises radio. Dans l’ensemble, ces clés deviennent des outils de marginalisation. Selon une étude SongData publiée en 2021, approximativement 98 % de la musique diffusée sur les radios country est interprétée par des artistes blancs.

Même un géant commercial comme Queen Bey s’est heurté à une résistance. Lorsque “Texas Maintain 'Em” est sorti en tant que leading one de “Cowboy Carter”, il a été rejeté par les stations de radio locales du Sud Ce n'est que lorsque les membres du Beyhive ont envahi les demandes et les appels en ligne que les DJ state ont acquiescé.

Dans plusieurs entretiens que j’ai menés avec des musiciens place noirs ce mois-ci, il y avait un fil conducteur dominant : le caractère insaisissable de la diffusion.

“Ce que la radio place dit généralement aux artistes comme moi, c'est : 'Ce n'est pas de la nation'”, a expliqué l'auteur-compositeur-interprète et producteur Breland à BI. “Même si c'est indéniablement country. C'est ce qu'ils diront comme une manière facile de ne pas vouloir y jouer.”

Shaboozey a déclaré qu'il se sentait comme une « valeur aberrante » dans l'industrie. Tanner Adell a déclaré qu'elle avait du mal à se sentir « agréable au goût ». Tiera Kennedy a déclaré que les fans de place ont tendance à confondre « traditionnel » et « blanc ».

En revanche, ces trois artistes sont additionally que bienvenus sur les ondes de Beyoncé.

Shaboozey est présent sur “Spaghettii” et “Sweet Honey Buckin”, tandis qu'Adell et Kennedy prêtent leur voix à “Blackbiird”.

En structurant son album de cette manière – et en recrutant des légendes region comme Nelson, Parton et Martell pour cosigner la stratégie – Beyoncé ne bat pas simplement les gardiens à leur propre jeu. Elle contourne complètement la porte.

Si “Cowboy Carter” imite les ventes massives de vinyles et les numéros de streaming de “Renaissance”, Beyoncé apparaîtra dans les charts la semaine prochaine, amenant Shaboozey, Adell, Kennedy et le reste de ses collaborateurs à un general public moreover large.

Peut-être que des bops vibrants comme « Bodyguard », « Jolene » et « Riiverdance » rejoindront également « Texas Hold 'Em » en tant que succès radio demandés par les fans – mais franchement, cela n'a pas d'value. Nous sommes déjà à l'écoute de KNTRY et nous nous éclatons.