Plus tôt cette semaine, PBS Kids et Universal ont créé Dinosaur Train : Adventure Island, un long métrage d’animation basé sur la longue série animée, qui sera projeté à nouveau demain à midi HE / PT, et vendredi à 8 h HE / PT et à nouveau à 15h30 Une chance de plus grand, de passer plus de temps et d’argent sur l’animation, et pour les fans de la série de l’apprécier d’une manière différente. Ce n’est pas la première fois que Craig Bartlett, le créateur de la série, introduit l’une de ses émissions dans le monde des longs métrages (souvenez-vous de Hey Arnold ! ?), Mais étant donné le public auquel cette émission est destinée, c’est une tout autre chose.
Pourrions-nous obtenir plus de ces films? Selon Bartlett, il y a une chance décente.
Bartlett a rejoint ComicBook pour discuter du film, pourquoi il pensait qu’il était temps de se développer et de la suite.
De toute évidence, Dinosaur Train existe depuis des années à ce stade? Est-il possible que ce soit vraiment le premier long métrage?
Ouais, c’est le premier film Dinosaur Train. Et vous savez que Dinosaur Train existe depuis, nous sommes passés en ondes en septembre 2009. Nous sommes donc dans notre 12e année, et c’est un projet, le film Dinosaur Train, qui a été lancé il y a quelques années.. Et nous l’avons fait avec Universal, qui prévoit de le diffuser après la fenêtre PBS.
Donc, je suppose que la question évidente, chaque fois que quelque chose comme ça se produit est, quelle est la motivation pour la sortir de la zone de confort de ce que vous faites chaque semaine, et dans ce plus grand format?
Voilà ce qu’il est. C’est un format plus grand et plus audacieux. Et toujours la question est: “Pourquoi prendriez-vous cela du petit écran et deviendriez-vous grand?” Et c’est parce qu’Universal, dans sa sagesse, a déclaré qu’un train de dinosaures existait depuis assez longtemps et avec un public suffisamment large qui le sait, pour être une «propriété classique». La réunion, quand j’ai rencontré Universal pour la première fois juste pour parler du fait qu’ils étaient intéressés à ce que nous fassions un film Dinosaur Train, j’étais tellement heureux. J’étais comme, “Oh mon Dieu, quelque chose que j’ai créé est maintenant une propriété classique.”
Depuis 12 ans, c’est l’une des choses amusantes. Nous enregistrons le spectacle à Vancouver, tout près de l’endroit où j’ai grandi du côté de l’État de Washington au Canada. Nous allions beaucoup à Vancouver, et donc y aller pour enregistrer, c’est un peu comme rentrer à la maison pour moi, parce que je vis à Los Angeles depuis plus de 30 ans, pour ma carrière. Et donc, j’adore retourner à Vancouver. C’est l’un de mes endroits préférés au monde.
Je suis allé à mon lycée à Anacortes, Washington pour une journée de carrière. Ils m’ont invité, ils m’ont dit: «Voudriez-vous venir parler à notre journée des carrières et parler de votre carrière? Et je suis arrivé là-haut et le directeur m’a fait une petite introduction, et était en quelque sorte en train de lire mon CV aux enfants. Elle a dit: “Eh bien, il est probablement mieux connu pour une émission sur Nickelodeon appelée Hey Arnold ! ” Et puis elle a dit: “Plus récemment, il a créé une émission intitulée Dinosaur Train.” Et la foule est devenue folle. Les lycéens, les lycéens d’Anacortes étaient beaucoup plus à l’écoute du train des dinosaures que Hey Arnold ! Alors j’ai pensé : “Oh génial. J’ai juste besoin de quelques années de plus et nous pourrons enfin aller au Comic-Con et avoir des panneaux pour ces gars.” Nous attendons juste que ce public grandisse, assez vieux pour suivre ce genre de choses.
Salut Arnold ! est déjà comme ça, non? Je suis assez vieux pour que je l’ai manqué à la diffusion, mais je me suis familiarisé avec lui via Comic Con et tous les fans.
Wow. Voilà. Quand on y pense, c’est une sorte de marché secondaire, n’est-ce pas? Je ne peux pas croire à quel point c’est interactif maintenant, avec la base de fans de Hey Arnold ! âgés de 20 à 30 ans.
Quand nous l’avons fait pour la première fois, bien sûr, c’était au milieu des années 90, quand nous sommes passés à l’antenne avec, mais notre public était trop jeune et Internet en était à ses balbutiements. Il n’y a pas eu beaucoup d’interaction; Je n’ai pas entendu les fans. Et maintenant, des gens de 30 ans sont passés par là, ont fait leurs études, sont peut-être devenus des animateurs ou des journalistes, et sont incroyablement éloquents. Donc, c’est vraiment amusant de parler de ces choses, à mesure que le public grandit.
C’était absolument le cas. Tout cela était une sorte de transaction chérie, parce que j’étais venu travailler pour les Henson. Et je ne sais pas, avez-vous déjà été chez eux, à Hollywood? Ils sont sur l’ancien terrain de Charlie Chaplin, qui ensuite, après les studios Charlie Chaplin, A&M Records l’a acheté. Il a une histoire incroyable, l’histoire, d’être le lot où toutes sortes de grands disques des années 60, 70 et 80 ont été réalisés. Et puis, les HENSON l’ont acheté vers 2000, et ils ont utilisé la scène – elle a la scène Chaplin originale – pour faire leur capture de mouvement et tout. Donc, c’est un espace génial, tellement cool. Je l’aime tellement. C’est un peu hanté; il y a des fantômes là-bas. C’est juste, c’est un endroit merveilleux.
Et elle s’était installée à PBS, et avait dit: “Je suis enfin, en quelque sorte la configuration du terrain ici. Et les spectacles qui sont faits maintenant à PBS, vont être mes spectacles. Et donc je ‘ Je suis prêt à ce que vous m’apportiez votre idée de train de dinosaures. Vous êtes déjà chez Henson. ” Henson faisait déjà Sid the Science Kid pour PBS, et donc, ils étaient vraiment heureux que la société Henson revienne avec leur marque. Et donc, c’était une très belle collaboration, entre nous tous.
Je suis également de l’âge où j’ai des enfants qui non seulement ont regardé et apprécié Dinosaur Train, mais mon fils aîné est né six mois après votre première. Donc, mes enfants ne connaissent pas un monde où cette émission n’existait pas. Cela rend-il l’idée d’un film inévitable?
Il y a quelque chose à cela. Je pense que ce qui se passe, c’est que vous faites une sorte de masse critique d’émissions, de télévision. Et puis c’est généralement la question : “Eh bien, où allons-nous à partir de là? Est-ce que nous continuons d’essayer de trouver un moyen de continuer à faire des épisodes, ou est-ce que nous passons au niveau suivant?” Alors, c’est ce qui s’est passé. Et cela semblait inévitable. C’était vraiment amusant aussi, pour notre studio. C’est animé à Singapour, par une société du nom de Sparky, et ils l’ont fait depuis le début. Et nous avons une excellente relation avec eux. Et ils nous le demandaient toujours aussi. Comme, “Quand allons-nous créer un long métrage?”
Cette idée, où nous pouvons en quelque sorte l’augmenter un peu, et améliorer encore davantage le niveau d’éclairage, la direction artistique et la résolution? Les personnages sont tous un peu plus raffinés, juste une résolution plus élevée qu’avant. Et nous avons dû faire beaucoup de choses vraiment amusantes avec le film que c’était possible parce que vous pouvez prendre votre temps pour raconter une histoire. Raconter des histoires longues est un régal, si vous faites des dessins animés de 11 minutes depuis des années.
Donc, ne pas passer de “quelle est la prochaine étape?” à “quelle est la prochaine étape?” PBS a une décennie d’expérience avec Curious George et d’autres choses, où créer un long métrage ne signifie pas que vous quittez l’air; ils peuvent coexister. Ce n’est pas un changement d’état. ”
Donc, ce film est vraiment un gros problème. Je pense que nous avons peut-être un autre épisode, un spécial de la fête des pères, de la saison cinq. Ce sera la centième demi-heure de Dinosaur Train, qui a été diffusée. Cela sera diffusé en juin, mais à part ça, pour l’instant il n’y a rien de nouveau. Ce film sera donc l’une de ces choses qui aideront à maintenir la franchise en vie.
Et en tant que personne qui fait ça depuis un moment, avez-vous déjà le sentiment de dire : “D’accord, il est peut-être temps de commencer à conclure?” Ou avez-vous envie, avec des trucs pour enfants, surtout que vous puissiez en quelque sorte aller plus ou moins indéfiniment?
Ce dernier, parce que c’est aussi une émission scientifique. Et j’adore cet aspect de la création de la télévision éducative pour PBS, pour les plus petits, car contrairement à disons, Hey Arnold !, Dinosaur Train est basé sur un solide programme de paléontologie, qui est très actif.. Nous sommes juste sur le saignement bord des découvertes de dinosaures. Notre consultant scientifique, le Dr Scott Sampson. Mec, il est à la recherche de nouvelles espèces de dinosaures. À l’époque où nous faisions la série, nous avons présenté au moins cinq ou six des propres découvertes de Scott et les avons transformées en personnages de dessins animés. Je veux dire, pouvez-vous imaginer à quel point Scott est amusant?
Et lui, l’été, il était habituellement.. Habituellement, nous travaillons, nous travaillons en quelque sorte toute l’année, mais Scott, généralement l’été, disparaissait en quelque sorte. Et aller, généralement dans les Badlands, il aime creuser dans l’Utah autour de Grand Escalante et dans les Badlands, je pense du Montana, des Dakotas. Et, il a déterré, dans l’Utah, une sorte de Ceratopsian appelé Kosmoceratops qui avait 15 sortes de cornes courbées autour de sa tête. C’est fou, c’était l’animal le plus décoratif de tous les temps, car ils considéraient ces cornes comme de la décoration. Et donc, c’était une sorte de, c’était un superlatif. Et il a déniché quelque chose de complètement superlatif, choquant et nouveau. Et c’était intact. Je veux dire, ils ont retiré toute cette tête, fossile, du sol. Et c’était juste comme ça qui se passait.
Et j’ai dit: “Eh bien, dans combien de temps pourrons-nous les transformer en dessin animé?” Et donc, il a dit: «Eh bien, attendez jusqu’en septembre», parce qu’ils doivent rédiger un article et le présenter. C’est comme ça que ça devient officiel. Il a dit: “Vous devez attendre septembre, puis vous pourrez le faire.” Et donc, nous avons commencé à le concevoir, et nous avons fait de lui le maire de Laramidia. Maire Kosmoceratops. Donc, c’est très amusant. Cela le maintient en vie. Cela me garde dedans. Et j’ai l’impression que c’est encore, tant qu’il y aura de nouvelles découvertes, il y aura toujours quelque chose à écrire.
Et moi aussi, c’est juste dans ma nature, les trucs que j’ai créés, Dinosaur Train et Ready Jet Go, et Hey Arnold !, ils ont cet avantage pour moi qu’il y a quelque chose de personnel dedans. Il y a toujours un personnage auquel je m’identifie vraiment. Dans le cas de Dinosaur Train, c’est Buddy. Et c’est amusant d’écrire. Je ne m’en lasse pas et je n’y vois pas vraiment de fin. C’est vraiment plus, j’attends toujours la prochaine commande de ces choses, pour que je continue.
Non, je pense que c’est un très bon point. Je ne pense pas que vous y réfléchissiez trop. Quand on y pense, la vision du monde que nous avons présentée dans Hey Arnold ! était une vision du monde plus conflictuelle. C’était un peu plus sombre. La déception était l’un des facteurs déterminants, et l’idée que les enfants peuvent essayer de faire une différence, mais cela va être une petite différence. Et quand je suis allé faire des spectacles préscolaires, Dinosaur Train et Ready Jet Go, nous jouions pour un public plus jeune, et nous en avons donc délibérément fait une vision du monde plus ensoleillée, où les conflits sont plus légers parce que c’est un public plus jeune.