Cela fait 11 ans que Kid Cudi a sorti son premier album L’homme sur la lune : la fin du jour, une séquence de rêve en cinq parties qui présente sa bataille contre la maladie mentale en termes héroïques. Cudi a joué le noctambule de tous les jours, inondé d’un cocktail de blunts, de bière et de champignons. Ironiquement, son incapacité à analyser son angoisse («J’ai des problèmes que personne ne peut voir / Et toutes ces émotions se déversent de moi») a façonné le portrait convaincant de la dépression de l’album comme une force écrasante et impénétrable de la nature. Aujourd’hui, Cudi est une icône de la santé mentale; il y a toute une hagiographie en ligne célébrant ses pouvoirs thérapeutiques et le rôle clé qu’il a joué dans l’acceptation croissante par le rap grand public de la dépression, de l’anxiété, de la dépendance et du SSPT au cours de la dernière décennie.
Le dernier album de Cudi L’homme sur la lune III : l’élu montre qu’il est toujours un peu un sorcier de la pop qui possède le talent pour les mélodies mélodrame et tympanique. Une fois de plus, il envoie une dépêche assiégée du centre d’un typhon émotionnel. Encore une fois, avec son dernier album L’homme sur la lune III : l’élu, Cudi envoie une dépêche assiégée du centre d’un typhon émotionnel. «En ressentant quelque chose, je ne peux pas ignorer mes instincts», fredonne-t-il dans l’ouvrage «Tequila Shots», «là où j’ai commencé, c’est la même vieille chanson endommagée. L’élu fait un tour complet d’une autre manière – dans sa première moitié, Cudi berceau agressivement de son acolyte le plus réussi commercialement, Travis Scott. Le pathétique des cinq chansons les plus sombres de l’album, de “Another Day” à “Heaven On Earth”, est atténué par la présence distrayante des ad-libs Travis-esque, des cadences, des crescendos de bourdonnement autotuned et des synthés gothiques à touches mineures.
La pire chanson sur L’élu est “Show Out” (avec Pop Smoke et Skepta), qui tente de greffer le style de Scott sur une perceuse contemporaine à la “GATTI”, sauf avec un battement de 808Melo. Les degrés ahurissants de bâtardise, qui commencent avec la propre influence de Cudi sur Scott, rappellent «Moi, nous, Waluigi : une analyse post-moderne de Waluigi» : «Vous inversez Mario pour créer Wario – Mario est devenu septique et libertaire – alors vous refléter l’inversion dans le reflet: vous créez un être qui ne peut exister qu’en référence aux autres. Waluigi est le vrai homme de nulle part, sans les autres personnages qu’il reflète, inverse et parodie, il n’a aucune raison d’exister. «Show Out» est de la musique, pas un scélérat italien fictif, ce qui signifie que son existence n’est pas simplement relative, mais offensante.
2010 Homme sur la lune II a développé avec succès les thèmes de son prédécesseur – l’hédonisme, la renommée et la dépression se heurtent, aboutissant à la création de l’alter-ego destructeur de Cudi, M. Rager. La prémisse narrative L’homme sur la lune III : l’élu est plus à moitié cuit; selon la copie de la pochette de l’album, “en une nuit, [Cudi] doit de nouveau se faire face et se battre pour reconquérir son âme du maléfique M. Rager. Au cours de la seconde moitié de L’élu, la palette de production s’éclaircit et se rapproche du mélange d’indie rock, de synth-pop et de hip hop qui a défini les deux premiers MOTM albums. À la fin, Cudi a renouvelé son bail sur la vie; «La merde est de la sauce», conclut-il sur la finale «Lord I Know».
Cet arc bien rangé, qui passe de l’obscurité à la lumière et se résout facilement, couplé au titre pompeux et à la division de l’album en plusieurs actes (conformément à MOTM personnalisé) donne L’homme sur la lune III : l’élu la portée fausse-épique d’un film Avengers. Nous avons déjà tout vu. La capacité de Kid Cudi à être un avatar pour les personnes aux prises avec la maladie mentale a toujours été au cœur de son appel. Sa musique peut encore être racontée, mais elle n’a jamais sonné aussi cliché.