Steve Earle a sorti un album tous les deux ans approximativement depuis qu’il est devenu sobre au milieu des années 90. Cela a inévitablement conduit à un mélange de résultats, des inspirés (Townes Van Zandt hommage 2009 Townes) aux moins convaincants (exercice de style blues de 2015) Terraplane).



D’un place de vue narratif, le dernier album d’Earle, Fantômes de Virginie-Occidentale, est probablement la collection la furthermore ciblée et la furthermore thématique de la carrière de l’auteur-compositeur. Son inspiration a été l’horrible explosion minière de 2010 en Virginie-Occidentale qui a tué 29 mineurs, et l’album a pris forme lorsque Earle a signé pour fournir de la musique pour une creation de théâtre appelée Pays du charbon.

Les chansons sur Des fantômes se sentir principalement comme un résumé des sons et des designs qu’Earle a fait sa marque de commerce depuis s’éloigner du marché du pays et vers le folk auteur-compositeur-interprète à la fin des années nonante. « Devil Put The Coal in the Ground » et « Black Lung » sont des romans de blues place « Heaven Ain’t Likely Nowhere » et « John Henry Was a Metal Drivin’ Person (une réécriture du 21e siècle sur la norme folk) se sentent informés par les traditions d’avant-guerre « It’s About Blood », quant à lui, qui comprend un interlude émouvant où Earle claque les noms des 29 victimes de l’explosion minière, prend le blues-punk.



Earle manipule le matériel avec sensibilité et dextérité émotionnelle, alternant entre un deuil sincère, une colère juste et une fierté pieuse. Sur « Union God and Country », il parvient à tisser l’histoire du travail des Appalaches de gauche dans un straightforward récit de deux minutes et demie à la première personne.

Critique : Steve Earle et les ducs'Ghosts of West Virginia'

Le principal sujet de dialogue d’Earle pour Fantômes de Virginie-Occidentale c’est qu’il voulait essayer de combler un fossé politique en réalisant un album qui parlait à des gens qui votent différemment de lui. Si quoi que ce soit, Earle est ici un information de voyage de confiance, offrant une représentation nuancée d’un temps et d’un lieu (exploitation minière des Appalaches du 21e siècle) qui despatched probablement un monde éloigné pour la majorité de ses auditeurs. Mais même si l’idée que ce disque transcende en quelque sorte sa base de followers libéraux bien cultivée semble naïve, comme un exercice créatif Des fantômes est sans aucun doute une recharge pour Earle, qui incarne les expériences oubliées d’une tragédie américaine avec grâce, équilibre et empathie.