En mars 2011, lorsque Lollapalooza a effectué sa première expédition internationale et organisé une édition au Chili, l’auteure-compositrice-interprète pop Francisca Valenzuela a été la première artiste à jouer au pageant là-bas. À l’époque, elle était sur le position de sortir son deuxième album à succès Buen Soldado, tout en apprenant frénétiquement les ficelles d’une industrie du disque en pleine métamorphose chaotique. L’ensemble pionnier de Valenzuela préfigurerait son propre travail dans le circuit des festivals au Chili : en 2016, elle a ouvert une nouvelle voie avec Ruidosa, un competition à plusieurs niveaux et une organisation féministe qui englobe désormais la musique stay, le contenu éditorial et les initiatives législatives défendant l’inclusivité de les femmes et les artistes non binaires de la musique latino-américaine.
Bien sûr, Ruidosa n’est que la pointe de l’iceberg dans la quête incessante de Valenzuela pour agir sur sa propre histoire.
Francisca Valenzuela est née et a grandi à San Francisco, en Californie, puis est retournée au Chili avec sa famille lorsqu’elle était adolescente. Aujourd’hui, elle réside dans la métropole tentaculaire et fertile en industrie de Mexico.
Ses hymnes envolés au piano ont trouvé un public dévoué avec les premiers singles des années 2010, tels que « Qué Sería » et « Quiero Verte Más », qui tissaient savamment des confessionnaux romantiques avec des mélodies pop rebondissantes. Valenzuela a lancé Ruidosa près d’une décennie après le début de sa carrière – une décision d’abord interprétée comme le position culminant de sa célèbre marque de « pop-rock avec des dents », comme elle le décrit. Furthermore tard, il est devenu clair que cela faisait partie d’un parcours de carrière plus vaste : à l’exception des albums La Fortaleza (2020) et Vida Tan Bonita (2022), distribués en partenariat avec Sony Songs Chile, l’ensemble de sa discographie a été auto-éditée.
sorti by using son label, Frantastic. Et sur son dernier album Adentro, l’un des disques d’auteurs-compositeurs-interprètes les in addition bruts et les as well as sobres de l’année, une rupture récente et dévastatrice l’a conduite dans un voyage intérieur déchirant, déballant et acceptant la blessure selon ses ailments.
Alors qu’elle termine deux années de tournée go on, y compris des passages avec Café Tacvba et Jesse & Joy, nous avons rencontré Valenzuela pour entrer dans les détails d’Adentro, de ses années de formation sur la scène pop bien-aimée du Chili et de la manière dont les femmes terraforment la musique latino-américaine.
l’industrie pour un avenir in addition équitable.
Choix de l’éditeur
En quoi était-ce différent de lancer votre carrière au Chili plutôt qu’aux États-Unis ? Notre génération a été confrontée à la chute des grandes maisons de disques en Amérique du Sud, qui ont catalysé une resource de scènes indépendantes et se sont ensuite orientées vers le streaming. Nous avons donc obtenu un accord étrange sur l’industrie et les infrastructures.
Artistiquement, nous entrons tous dans le monde avec nos idées et nos convictions, mais construire une carrière est quelque selected de complètement différent. Nous avons appris à tout faire par nous-mêmes. Personne ne m’a dit que je devais élargir mon viewers dans certains territoires, ou que je devais viser des festivals particuliers, ou quelles chansons et vidéos avaient bien fonctionné auprès du community.
J’ai appris en posant des issues, en collaborant et en faisant des erreurs.
Aujourd’hui, vous êtes basé à Mexico. Quand avez-vous décidé qu’il était temps de partir vers le nord ? J’ai atteint un issue où je voulais continuer à grandir et j’avais besoin d’aller quelque aspect avec une industrie qui pourrait favoriser cela.
Je cherchais de nouvelles opportunités, plus de collaborateurs et de nouveaux espaces en rapport avec ce que je fais. Il ne s’agit pas de jouer partout tout le temps, mais d’aller dans une way qui a du sens pour mon artwork et ma carrière. Cela m’a amené à trouver d’autres auteurs-compositeurs-interprètes et artistes ayant un élan global similaire, et le Mexique était cet endroit.
Pour moi, la croissance n’est pas un terme commercial vide de sens, mais plutôt le fait d’ancrer et de développer ma carrière sans être redevable à l’industrie. Je me construis une maison.
Tu as fait face à un autre variety d’obscurité Adentro.
Adentro est un album que je ne m’attendais pas à écrire, mais l’année dernière, alors que j’étais en tournée, j’ai rompu avec mon partenaire et l’écriture est devenue un refuge. Ces chansons étaient un espace intime pour affronter mes émotions, et bientôt j’ai eu un corpus de travail entre les mains. Le disque start par le chagrin et le chagrin, passe par la peur et l’euphorie de réintégrer le monde, et se termine par l’acceptation, la maturité et la reconnexion avec moi-même.
Le single « Nada Para Ti » est très spécial, non seulement parce qu’il s’agit de votre deuxième collaboration avec Ximena Sariñana, mais il montre également remark des amis nous sauvent en cas de besoin. Exactement, et c’est récurrent tout au very long du disque. Si vous regardez le générique, vous trouverez les choeurs de Daniella Spalla, Juliana Gattas.
, et Fer Casillas, qui sont tous des amis proches et qui m’ont soutenu dans des moments cruciaux sur le system staff et professionnel. Ximena a également été à mes côtés tout au lengthy de ce processus. , c’est donc merveilleux d’inclure et d’honorer les amis qui se présentent en cas de crise.
Ces voix qui vous tiennent compagnie et vous ramènent à la réalité sont présentes dans les chansons, les vidéos et tout au extensive de l’album.
Cela fait quelques années que vous n’avez pas organisé d’édition physique du Ruidosa Fest. Quels sont vos projets pour l’avenir du projet ? Nous avons une grande relance prévue pour 2024 avec des festivals et des conférences dans différentes villes d’Amérique latine.
En termes de contenu, nous avons le retour de notre podcast, Mujeres Que Hacen Ruido, ainsi que notre web-site Net avec de nouvelles interviews et fonctionnalités. Nous travaillons également sur un projet de loi visant à garantir un least de 30 pour cent de participation féminine aux festivals de musique chiliens. Il a déjà été approuvé par la première chambre du congrès et nous sommes convaincus que nous allons le transformer en loi, comme ils l’ont fait en Argentine.
Ce travail est une question de cohérence et de building ensemble, alors nous continuons à nous battre.
