Vous savez comment cela peut être avec des sujets accablants comme le réchauffement climatique et la pauvreté écrasante. Parfois, vous voulez les reconnaître et les affronter, et d’autres fois, vous voulez courir dans l’autre sens étant donné à quel point tout cela peut être lourd et lourd. Cette dynamique s’est déroulée lors de l’édition new-yorkaise du 10e concert annuel de Global Citizen, un concert combiné et un discours d’encouragement pour sauver le monde à Central Park qui a trouvé un éventail d’artistes essayant, de diverses manières, d’équilibrer la joie de revenir à performance live avec l’idée d’une planète allant lentement en enfer sur divers fronts.



Global Citizen, qui se décrit comme une  » organisation internationale de défense des droits  » visant à résoudre ces problèmes, a organisé des concerts dans le monde entier le même jour. Ed Sheeran et Elton John étaient en tête d’affiche du défilé parisien, tandis que Stevie Wonder, H.E.R. Migos et OneRepublic figuraient à L.A. Le prochain line-up le plus important, à Londres, présentait Duran Duran, Kylie Minogue et Nile Rodgers and Chic.

Global Citizen 2021 : Pop de haut niveau et inquiétudes quant à l'avenir

Mais l’émission de New York, menée sur la même grande pelouse qui a accueilli l’événement des étoiles « Homecoming » partiellement pluvieux du mois dernier, avait les files d’attente les plus importantes et les plus fastueuses du lot, avec un accent marqué sur la pop du 21e siècle. Le spectacle de six heures était dirigé par Coldplay, Billie Eilish et Jennifer Lopez, précédés de Lizzo, Camila Cabello, Meek Mill, Shawn Mendes, Alessia Cara, Burna Boy, Cyndi Lauper, Jon Batiste, le pianiste de concert chinois Lang Lang et Bob Le petit-fils de Marley, Skip (qui a ouvert l’événement avec un chant de stars sur « One Love » et « Get Up Stand Up »).



Eilish et Lizzo ont tous deux habilement équilibré la célébration avec inquiétude. Comme d’autres tout au long du spectacle, y compris Mendes, ils ont reconnu le frisson d’être de retour sur scène après le verrouillage de la musique en direct, et Lizzo en particulier semblait sincèrement émue par l’amour que la foule lui jetait. L’une des interprètes les plus charmantes et charismatiques de la pop, elle avait la foule dans sa poche de combinaison rose dès le début – pendant « Good as Hell » et « Rumors », et l’inévitable solo de flûte pendant « Juice » – et a plaisanté, « Ne me laisse pas sortir des trucs de salopes malades », après avoir montré son derrière à la foule.

Mais Lizzo n’a pas nié la gravité de la journée. « Et maintenant je suis une garce riche, c’est excitant, ce n’est jamais arrivé », a-t-elle déclaré. « Je vais me dire : » Quel genre de garce riche est-ce que je veux être ?  » Et j’ai décidé que je voulais être un philanthrope. Je veux redonner. (Elle a également informé la foule que le site du concert était autrefois connu, il y a plus de 150 ans, sous le nom de Seneca Village, une communauté en grande partie noire expulsée pour faire de la place pour un parc.) de « Je t’aime, tu es belle et tu peux tout faire » – a rassemblé la foule comme peu d’autres l’ont fait tout au long de la journée.

Au cours de son avant-dernier set, composé de six chansons, Eilish a également parcouru cette ligne entre le bonheur et l’horreur : « C’est réel, ce n’est pas une blague », a-t-elle déclaré à propos de la situation mondiale, ajoutant que la foule « me rend optimiste ». Elle a exprimé l’espoir que le projet de loi sur le changement climatique soumis à un vote au Congrès sera adopté. Mais comme elle l’a aussi dit à la foule, « On va oublier tous les problèmes du monde » avec la musique. Et en commençant par un « Bad Guy » au galop, elle a révélé à quel point elle était allée en tant qu’interprète en direct au cours des dernières années. Avec son frère Finneas, des morceaux d’ambiance comme « My Future » et « Happier Than Ever » ne sont encore guère du matériel de festival en plein air, mais Eilish a démontré comment elle peut apporter l’intimité à une grande scène et à un grand décor.

Certains des participants glissaient des messages de temps en temps. Cyndi Lauper a dédié une refonte presque reggae de  » Girls Just Want to Have Fun  » aux percussions lourdes et aux  » femmes et filles d’Afghanistan « . (En conséquence, la chanson n’était pas tout à fait son ancienne moi joyeuse.) Dans ce qui aurait pu être un moment gênant, Cara a annoncé que son nouvel album était sorti la veille, mais l’a compensé avec l’une de ses chansons – un midtempo inspirant ode, « Best Days » qui se sentait sur mesure pour les parties les plus optimistes de la journée.

D’autres ont ignoré ou minimisé le message du concert. Jennifer Lopez a timidement parlé d’avoir « l’amour dans le cerveau », a accueilli LL Cool J et Jah Rule (mais pas un certain petit ami de premier plan) pour avoir rappé des camées, et a donné un aperçu d’une chanson d’amour pour son prochain film, Marry Me. Au cours d’un bref set, Meek Mill a mentionné, non pas une mais deux fois, que son nouvel album arriverait la semaine prochaine. Cabello s’est promené dans une extravagance chargée de costumes et de danseurs. Mendes, qui est sorti pendant son set pour un duo sur « Senorita », a fait exploser sa pop d’arène et a traversé la foule, mais n’a fait que des références fugaces à la raison pour laquelle tout le monde était là.

Pendant ce temps, la foule de plus de 60 000 personnes a clairement indiqué quels actes non musicaux ils préféraient. L’un des plus gros rugissements de la soirée est arrivé avec le prince Harry et Meghan Markle, et ce n’était pas seulement au son étrange d’Harry exhortant, « New York cit-aaayyyy !  » Dès que Markle a parlé, abordant l’inégalité entre qui a et n’a pas reçu le vaccin dans le monde, elle a été accueillie comme une héroïne de nouvelle génération. Pas si le maire de New York Bill DeBlasio, qui a été chaleureusement hué, et le sénateur local Chuck Schumer, dont la déclaration selon laquelle le Congrès travaille dur n’a pas reçu beaucoup de réponse du tout.

Dès qu’Eilish a terminé, une partie de la foule – qui était alors sur place depuis sept ou huit heures – a commencé à affluer. Ceux qui sont restés ont vu un set inhabituel de Coldplay, qui a pleinement embrassé l’aspect musique mondiale et citoyen de la soirée plus que quiconque avant eux samedi. Chris Martin et compagnie sont peut-être des vétérans avec deux décennies de succès (et de mépris critique) derrière eux, mais ils sont suffisamment assurés et établis pour partager la scène sans réserves.

Eilish et Finneas les ont rejoints pour « Fix You » (avec Eilish prenant un couplet et dansant pendant sa finale), tandis que Mendes et Cabello ont participé à un « Jaune » débranché. Lang Lang, qui a dirigé un groupe de chambre dans une version instrumentale de « Bohemian Rhapsody » plus tôt dans la journée en hommage à Live Aid, a repris la partie de piano sur « Clocks ». Au moyen d’un écran vidéo, un BTS préenregistré a chanté derrière Coldplay sur « My Universe ». L’une des plus grandes surprises a été la façon dont Coldplay s’est transformé en un groupe de musique du monde crédible tout en soutenant Esther Chungu (que Martin a présenté comme « La Beyoncé de Zambie ») sur « Jehovah ».

Lorsque Martin présentait quelqu’un qu’il surnommait  » l’un des plus grands « , répétant le mot  » génial  » une douzaine de fois, on s’attendait à une autre collaboration haut de gamme. L’invité s’est avéré être Paul Simon, qui n’a jamais eu la chance de jouer au spectacle avorté de Central Park le mois dernier. L’idée d’un duo Simon-et-Martin (désolé, Artie) semblait alléchant. Mais le set de Simon se résumait à lui jouer « The Boxer » et « The Sound of Silence », avec Coldplay nulle part sur scène. C’était un moment new-yorkais – Simon a finalement pu terminer quelque chose qu’il n’avait pas pu faire sur cette même scène il y a un mois – mais avec la foule sensiblement réduite à ce moment-là, c’était aussi étrangement décevant.