Hagop Tchaparian explique comment il a réalisé l’un des meilleurs albums de danse de 2022 – Rolling Stone

L’un des premiers sons que vous entendez sur le premier album de Hagop Tchaparian, Bolts, est celui de l’artiste anglo-arménien suivant littéralement les traces de sa famille. Cette douce impulsion de chaussures sur le gravier, marchant sous la boucle nasillarde de l’instrument arabe à 26 cordes, le qanun sur « Timelapse », a été enregistrée à Musa Dagh, en Turquie, où se trouvaient autrefois plusieurs villages arméniens. C’est là que le père de Tchaparian est né – et d’où il a dû fuir avec sa famille à l’âge de trois ans.

« Je n’essayais pas intentionnellement d’enregistrer mes empreintes », a déclaré Tchaparian à Rolling Stone. « J’étais juste en train d’enregistrer et de me promener, et quand je l’ai entendu additionally tard, je me suis dit: » Wow, ces empreintes de pas … « Cela semblait juste avoir une sorte de sens pour moi. »

Pour Tchaparian, les enregistrements sonores ont la même fonction que les photographies (ou la Madeline pour Proust) : « Le son me transporte directement quelque component », comme il le dit. Il fait ces enregistrements depuis qu’il est enfant, seize sa vie et voyage sur tout, des dictaphones à cassette à son Apple iphone en passant par les caméscopes portables (même s’il est finalement moins intéressé par la vidéo). Les archives massives qu’il a rassemblées sont au cœur de Bolts – sorti aujourd’hui, le 21 octobre, by way of le label de Four Tet Text – une assortment brillante et inventive de musique de danse prête pour le club, imprégnée de mémoire, d’histoire personnelle et du bruit quotidien de la vie.

Tchaparian, qui a grandi et vit toujours à Londres, a fait ses débuts en tant que guitariste dans le groupe de rock anglais Symposium, qui a connu un succès décent dans son pays (et même un peu à l’étranger) du milieu à la fin des années 90. Mais Tchaparian a toujours été in addition excité par la musique de danse. Après la scission de Symposium en 2000, il s’est immergé dans ce monde, se rapprochant de groupes comme Four Tet et Very hot Chip, travaillant comme directeur de tournée et faisant d’autres travaux dans les coulisses. Il a également entrepris des projets de remix et a joué avec des synthétiseurs, mais n’a vraiment trouvé aucun achat inspirant jusqu’en 2014 approximativement, lorsqu’il a commencé à fusionner sa musique avec son trésor de souvenirs sonores.

« Je jouais avec un synthétiseur et je me disais : « Eh bien, ça ressemble à tout le reste, et ça ne veut pas dire grand-chose pour moi », se souvient Tchaparian. « Alors que, ‘J’étais dans ce village au milieu de nulle component, quelque portion, et ces gars jouaient du tambour et je l’ai enregistré. Où est ce?' »

L’un de ces tambours qui a « hanté » Tchaparian pendant des années a été enregistré à Anjar, au Liban, lors d’une célébration annuelle commémorant l’arrivée des réfugiés arméniens chassés de chez eux à Musa Dagh en 1939, y compris le père de Tchaparian et sa famille.

« Tout le monde se déchaînait », se souvient Tchaparian. «Ils jouent de ce tambour et ont ces devices hypnotiques, et tout le monde dansait. Je pouvais juste sentir cette électricité dans l’air.

Tchaparian a apporté cette électricité à « Flame », un étourdissant de près de neuf minutes qui aide à éclairer le noyau émotionnel de Bolts et l’euphorie universelle qui en émane. Tchaparian dit qu’il n’a pas cherché à « faire une déclaration » avec l’album, bien qu’il soit clairement ravi qu’un récit reconnaissant la famille, l’histoire et la diaspora ait découlé si naturellement de cette fusion de la musique et de la mémoire. Une certaine admiration est toujours présente dans sa voix alors qu’il se souvient d’une récente efficiency are living de « Flame » : « C’était incroyable de ressentir l’ambiance de la pièce, de penser à l’origine de cela jusqu’ici. C’est assez époustouflant. »

Outre les sons enregistrés par Tchaparian à Anjar et Musa Dagh, Bolts contient tout, de l’ambiance d’une forêt tropicale néo-zélandaise à la foule rugissante et aux feux d’artifice lors d’un match de soccer libanais, en passant par la transe européenne qui résonne dans les haut-parleurs d’un taxi en Jordanie. Plusieurs chansons – comme le « Timelapse » susmentionné – contiennent des extraits d’enregistrements que Tchaparian a faits de deux joueurs de qanun formés au conservatoire qu’il a rencontrés dans la rue en Arménie. Bien qu’évidemment exceptionnellement talentueux, Tchaparian dit qu’il y avait encore des vestiges du « système d’apprentissage par cœur de type soviétique » dans leur jeu. Il les a invités dans un espace d’art, généralement utilisé pour les cours de peinture, pour faire un autre enregistrement, les encourageant à jouer en dehors de cet ancien type d’académie.

« Finalement, ils se sont juste lâchés, et j’en ai capturé une partie », dit-il. « Ce n’était pas nécessairement le additionally énergique, mais c’était extrêmement émouvant, et je me suis retrouvé à pleurer à un minute donné. Cela valait la peine de rester là et de ressentir l’émotion qui se dégageait de ces personnes qui avaient joué de cet instrument toute leur vie. » la vie et rien d’autre.

Lors de la création de Bolts, Tchaparian était conscient de ne pas laisser sa propre musique frapper ses propres notes. « J’ai entendu pas mal d’enregistrements où les gens ont utilisé des devices, comme ceux que j’ai enregistrés, et ils ont juste mis un rythme en dessous », dit-il. « J’ai senti que je pouvais représenter le sentiment à ce instant-là. Quand j’entends ces enregistrements, je veux honorer l’émotion, mais il y a aussi l’excitation de l’associer à des sous-basses étranges. »

Créer n’importe quel kind d’art est souvent une entreprise dévorante, et pour Tchaparian, faire une chanson peut parfois l’amener « trop ​​près du charbon, et je ne peux furthermore l’entendre pendant un petit second ». Mais il sait qu’il saura que lorsqu’il y reviendra, il aura toujours ce pouvoir de transport. « C’est vraiment significant pour moi, par opposition à comme, ‘Oh, voici juste, vous savez, Café del Mar ou quelque selected comme ça. »

Connaître les histoires, le contexte staff et historique intégré dans tous les sons de Bolts n’est pas essentiel pour l’apprécier. C’est toujours une caractéristique déterminante et le style de terrier de lapin qui offre de généreuses récompenses aux auditeurs profonds. Mais finalement, Bolts réussit parce qu’il a été conçu avec le soin, l’énergie et l’intention au cœur de toute grande musique de danse (pour vous faire danser, duh). Même le père de Tchaparian, âgé de 89 ans, qui a tellement vécu l’histoire de cet album, peut le sentir.

Au cours de l’été, Tchaparian a amené son père à un grand spectacle en plein air qu’il a joué avec Four Tet. La dernière chanson de son set était le level culminant des Bolts, « Proper to Riot », une tempête époustouflante de chaos techno contrôlé ondulant avec des sons enregistrés à Los Angeles, Paris et Anjar. Alors que la piste rugissait, le père de Tchaparian est entré dans la cabine du DJ, s’est tenu à côté de lui et a commencé à danser.

« Je ne pense pas qu’il ait compris exactement comment je l’ai fait », dit Tchaparian en riant. « Mais il est définitivement enchanté à ce sujet. »