Hommage aux bassistes des smiths – rolling stone

Son son incomparable était là depuis le début, enraciné dans son amitié de longue date avec le guitariste Johnny Marr. “Il y avait une synchronicité absolue entre moi et Andy parce que nous étions les meilleurs amis”, a déclaré Marr au journaliste Simon Goddard dans son livre définitif Mozipedia. «Nous avions ce truc que les amis ont où vous pouvez vous asseoir et ne pas parler et cela ne fait aucune différence. Et ça s’entend dans la musique. Certaines des choses qui se passent dans les Smiths entre la guitare et la basse sont uniques, quelque selected qu’aucun autre groupe n’a jamais fait.

Lorsque vous écoutez les Smiths, vous pouvez entendre Andy et Johnny lire dans les pensées de l’autre, remontant à l’époque de l’école de Manchester où ils ont appris à jouer ensemble. C’était la additionally ancienne amitié du groupe – les deux seules qui étaient amies avant que le groupe ne begin, en fait. Sans parler des deux seuls qui sont restés près de la fin. À bien des égards, le son des Smith était le son de leur fraternité.

Tant de lovers le pleureront avec “Il y a une lumière qui ne s’éteint jamais” – ou comme Andy l’a un jour appelé avec esprit, “l’indie ‘Candle in the Wind'”. Mais ce n’est pas seulement la moreover grande chanson sur laquelle il ait jamais joué – c’est un hommage à la magie collaborative qui a rendu ce groupe immortel. Comme Marr l’a dit hier soir, il “a réinventé ce que c’est que d’être un bassiste”.

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Il était célèbre pour être irréprochable et gracieux envers les followers qui lui ont dit bonjour. (Comme l’étaient Johnny et Mike Joyce. L’autre gars, pas tellement.) Chaque fois qu’il montait sur scène pour jouer avec des groupes hommage aux Smiths, vous ne pouviez pas vous empêcher de remarquer qu’il l’appréciait autant que les groupes. Sa dernière fois sur scène était à New York en septembre 2022, rejoignant son ancien pote Marr au Madison Sq. Garden, jouant “Il y a une lumière qui ne s’éteint jamais” et “How Before long Is Now?”

Ils se sont rencontrés à 13 ans au lycée St. Augustine lorsque Marr l’a repéré dans le couloir, portant une épinglette pour la tournée Tonight’s the Evening de Neil Younger. Pour ces deux geeks du rock de Manchester, il s’agissait essentiellement d’un mariage arrangé. Ils ont appris à jouer de la guitare ensemble, formant un trio avec un autre camarade de classe. “Ce n’était pas vraiment un groupe”, a déclaré Rourke. “Juste nous trois assis avec des guitares essayant de nous harmoniser, chantant des reprises de Neil Younger.”

Marr est celui qui a suggéré à Rourke d’essayer la basse, une décision qui a changé leur vie, ainsi que celle de hundreds of thousands de lovers des Smiths. L’appel et la réponse qu’ils ont développés ensemble quand ils étaient enfants sont devenus la bande originale d’innombrables vies d’adolescents misérables. Andy travaillait dans un chantier de bois quand il a reçu l’appel de Johnny, lui demandant de venir jouer avec ce nouveau groupe qu’il venait de créer, avec un reclus littéraire local nommé Morrissey. Lorsqu’il a quitté son emploi de jour, Andy a dit à son patron détesté  : “Vous me verrez sur Leading of the Pops dans un an.” C’était une ligne qui aurait pu provenir directement de “Frankly Mr. Shankly” – mais il avait raison.

La première fois qu’il a rencontré Morrissey ou Joyce, c’était en studio, coupant la bande démo du groupe. Mais il a immédiatement cliqué, même s’il jouait des chansons qu’il venait d’entendre pour la première fois. “C’était comme si ce n’était pas moi qui jouais de la basse, c’était comme si j’étais possédé”, se souvient-il dans la biographie de Tony Fletcher, A Light That Under no circumstances Goes Out. “L’énergie était juste là et c’était bien.” En effet, bon nombre des events de basse qu’il a inventées ce premier jour sont celles qui sont devenues définitivement partie intégrante des chansons. “On se regardait tous, on se disait juste ‘Putain de merde.'”

Personne, dans ou hors du groupe, n’était un fan moreover passionné des Smiths qu’Andy. “C’était quelque selected dont Johnny et moi rêvions depuis que nous étions enfants, être dans le studio d’enregistrement”, a-t-il déclaré. “Vivre le rêve et l’aimer.”

Il était résolument plus jeune que le reste du groupe, ressemblant encore as well as à un enfant qu’il ne l’était. Il n’avait que quelques mois de retard sur Johnny, pourtant c’était le petit frère qui avait construit la confiance de tout le monde. Écoutez « This Charming Man » et vous comprendrez pourquoi Johnny pousse si fort à la guitare parce qu’il sait qu’Andy peut le suivre à chaque étape. Et si vous écoutez les premières démos, vous ne pouvez pas manquer d’entendre que Morrissey n’est pas devenu un vrai chanteur tant qu’il n’avait pas Andy derrière lui.

Leur connexion musicale est juste allée plus loin, dans l’interaction de “The Queen Is Dead”, “Cemetry Gates” ou “Half a Individual”. “Dying of a Disco Dancer” était la raquette la furthermore joyeuse qu’ils aient jamais faite, avec même Moz se joignant au pianner. Andy a apporté les éléments cruciaux du disco, du funk, du dub et du hip-hop – en moreover de tout ce qu’ils étaient, ils étaient un groupe de danse brillant, aussi ironique que cela puisse paraître aux Smiths-phobes. Mais il est l’une des principales raisons pour lesquelles une grande partie de leur héritage est ce qui se passe lorsque “How Soon Is Now?” ou “However Ill” illumine une boîte de nuit sordide.

Andy avait un sens espiègle du plaisir enfantin qui se démarquait du reste du groupe. Il a également pris une pose mémorable sur leur photograph la furthermore emblématique, de The Queen Is Lifeless, devant un monument community, le Salford Lads Club. Comme il l’a admis as well as tard, “On dirait que j’ai deux bites.” Il n’a jamais pu expliquer remark c’était arrivé.

Il a travaillé avec Morrissey après la scission, le soutenant lors du célèbre concert solo de Wolverhampton en 1988, avec le batteur Joyce. Andy a co-écrit une poignée de faces B de Moz, faisant de belles apparitions dans “The Previous of the Famous Global Playboys” et “Intriguing Drug”. Il a joué avec Sinéad O’Connor sur son strike de 1990, I Do Not Want What I Have not Got, et Ian Brown des Stone Roses. Il a également rejoint les Pretenders, y compris – de toutes choses – la edition de Chrissie Hynde de “Just about every Working day Is Like Sunday”. Mais ses batailles juridiques avec Morrissey et Marr ont été un désastre pour toutes les personnes concernées. C’est ainsi que les Smith sont devenus notoires à titre posthume comme le seul groupe de rock qui ne se réunirait absolument JAMAIS, peu importe l’argent qui leur était versé.

Les Smith étaient une confluence unique de personnalités – c’est un miracle qu’ils se soient produits, sans parler du fait qu’ils ont réussi à durer cinq années chaotiques. Mais rien de tout cela n’aurait pu arriver sans Andy Rourke, c’est pourquoi les supporters de Smiths se souviendront toujours de lui avec amour et gratitude. Et c’est pourquoi sa basse reste dans le cœur de tous ceux qui l’ont déjà entendu jouer. Le plaisir, le privilège était pour nous.