Lorsque le créateur de method japonais et figure culturelle connu sous le nom de Nigo a entrepris de réaliser son premier album en 20 ans, il souhaitait créer un projet aussi riche que vaste. “Je voulais exprimer la totalité de la façon dont j’ai été influencé et de ce que j’ai vécu de la culture hip-hop”, raconte-t-il. Pierre roulante.
Sorti la semaine dernière sur le label du poids lourd du rap Steven Victor et avec Pharrell et Nigo en tant que producteurs exécutifs, l’album est un témoignage collaboratif de la véritable admiration que Nigo s’est mérité dans le monde du hip-hop. C’est aussi l’un des albums de rap les moreover amusants de l’année.
Tyler, the Creator, Pusha T, et furthermore encore, Je connais Nigo offre une fenêtre sur le sens du design and style exceptional et éclectique de Nigo, qui perdure dans le monde du rap depuis une génération. Il est logique que l’écoute de l’album ressemble à la lecture des CD de compilation d’antan lorsqu’une galaxie d’artistes différents pourrait brièvement coexister dans votre lecteur de CD moveable. Encore in addition approprié est le fait que Nigo a sorti l’album sous forme de CD physique en additionally des plateformes de streaming.
“Toute ma carrière consiste à fabriquer et à collectionner des objets physiques”, dit-il. “Pour moi, une sortie musicale doit toujours avoir une version physique.” Nigo se souvient de l’époque d’avant le streaming, lorsque la society CD est devenue le médium déterminant du hip-hop : “Au début des années 2000, lorsque je passais beaucoup de temps aux États-Unis et que je me faisais des amis dans le monde du hip-hop américain, tout était sur CD.
L’introduction de Nigo dans le monde du rap coïncide avec la montée en puissance d’artistes qui redéfinissent la texture sonore et esthétique du genre. On pourrait très bien appeler une certaine période du hip-hop du début des années 2000 «l’ère Bape». Du disque emblématique de Clipse L’enfer n’a pas de fureur à la série de tubes de Pharrell et NERD, un certain nombre de rappeurs de l’époque se sont regroupés autour de la centrale de streetwear que Nigo a construite. Les sweats à capuche zippés emblématiques de la marque étaient un uniforme pour les futuristes du rap de l’époque. Les amis qu’il s’est fait à cette époque apparaissent sur l’album, prouvant à quel level ils étaient en avance sur leur temps. “Punch Bowl” présente un Clipse réuni qui sonne aussi menaçant et sans exertion que jamais. Nous obtenons un couplet rare de No Malice, et Pusha T fléchit avec désinvolture son amitié avec le président Obama.
L’A&R Steven Victor, connu pour avoir découvert Pop Smoke, se souvient d’avoir rencontré Nigo après avoir engagé le designer pour créer un brand pour son label, Victor Victor Throughout the world. “Honnêtement, ce fut un honneur de travailler avec lui”, déclare Victor. Le strategy de l’album a commencé avec la fascination de Nigo pour ce qui se passait avec la scène de forage de New York. “À l’origine, il était dans toute cette scène d’exercices, alors il a tendu la most important et nous parlions d’avoir Axl pour faire la musique du défilé de mode et qu’Axl fasse partie de l’album”, explique-t-il.
Axl, le producteur basé à Londres souvent crédité d’avoir fait le pont entre le forage britannique et new-yorkais, est responsable de l’un des Je connais Nigo’Les coupes les additionally excitantes, le “Heavy” assisté par Lil Uzi Vert, qui offre une distillation parfaite des skills créatifs de Nigo. Parfois, il s’agit de présenter les bonnes personnes les unes aux autres. “C’était moreover de discussions comme ça”, poursuit Victor. “Comme, ‘Oh, Nigo aime cette personne. Nigo s’intéresse à la musique de cette personne. Et puis nous trouverions un moyen de collaborer avec eux.
le créateur, deux rappeurs qui semblent être les héritiers du hip-hop de l’époque, rappant sur le genre de batterie élastique que les enthusiasts du Clipse et NERD trouveront sûrement familier. Un échantillon de Lil Jon flotte même en arrière-system, presque comme un murmure du passé.
“Il y a de vieux amis, des gens avec qui j’ai eu une relation de respect mutuel et d’inspiration pendant de nombreuses années, ainsi que de nouveaux amis, qui m’ont beaucoup influencé, réunis d’une manière assez naturelle et peu planifiée sur cet album, », explique Nigo. « Le respect mutuel entre tous les collaborateurs est quelque selected que je n’oublierai jamais. Je les considère tous comme de grands amis.
De plusieurs façons, Je connais Nigo défie la logique de la musique rap en 2022. Là où le streaming a pratiquement effacé la durée d’attention de l’auditeur occasionnel, Victor et Nigo comptent sur une nouvelle génération du même genre d’obsédés du rap qui ont défini une specialized niche particulière dans les années 2020. “Je pense que les gens qui ont des similitudes avec Nigo, les gens qui plongent vraiment profondément dans l’histoire et les choses qui les intéressent ou qui les influencent, c’est le community”, dit Victor. “Au moins, c’est le general public auquel nous essayons de répondre.”
Victor voit l’album comme un format utile. Là où les singles dominent la façon dont nous écoutons de la musique, la development du monde possible sur un album complet offre quelque chose de unique. « La façon dont les enfants sont aujourd’hui et la façon dont ils consomment de la musique, il serait préférable d’avoir un corps de travail et de faire entrer ces enfants dans tout ce monde », explique-t-il.
Pour Nigo, le projet donne l’impression que les étoiles s’alignent. L’album devait initialement sortir avant la pandémie. « Les retards m’ont donné furthermore de temps pour réfléchir », dit-il. « J’ai finalement pu voyager à New York, et j’ai tourné des vidéos là-bas et à Paris. Enfin, mon premier défilé pour KENZO à Paris en janvier nous a donné un place sur lequel nous concentrer en termes de timing. En fin de compte, tout semble avoir été planifié de cette façon, d’une manière ou d’une autre.