Sur la compilation de stars Slime Language 2, éditée par l’impression YSL Records de Young Thug, le rappeur prend le relais et invite ses protégés et ses pairs à occuper le devant de la scène. Pour l’instant, les fans devront attendre le prochain album très attendu de Thugger. Mais avec Slime Language 2, nous voyons la puissance de sa vision. Avec 23 titres sur l’original et huit ajoutés au luxe, la compilation du label regorge d’apparitions d’artistes de tous horizons, mais l’énergie de signature de Thug lie le projet du début à la fin. Cela témoigne de la prévalence de son influence et du développement de son label YSL au fil des ans.



Le nombre exact de personnes impliquées dans l’album est difficile à cerner, même si l’on imagine qu’il y avait une quantité importante de coordination impliquée. Au total, 33 artistes ont travaillé sur Slime Language 2, tandis que Wheezy et London on da Track se sont chargés de la production. « Slime voulait faire briller toute la famille, c’est pourquoi vous y voyez autant de ses artistes. C’est ce qu’il est en tant que personne, il veut juste voir tout le monde gagner « , a déclaré Wheezy à Rolling Stone.

Young Thug a annoncé la création de Young Stoner Life Records en 2016 et a rapidement commencé à travailler à la création de ce qui ressemble à une unité familiale créative. Beaucoup des premiers signataires du label étaient des frères et sœurs de Thug ou du moins des amis de longue date. Sur les réseaux sociaux, les artistes YSL apparaissent régulièrement sur les pages des uns et des autres, et il est courant qu’ils collaborent et se renforcent mutuellement sur les projets. Pour qu’ils puissent tous produire un album ensemble, cette proximité est devenue plus importante que jamais. Avec plusieurs parties mobiles, comme travailler avec de nombreux artistes sur chaque piste, l’album a nécessité une diligence particulièrement robuste avec la gestion des fichiers et les rappels. Bainz, ingénieur interne de YSL, a enregistré et mixé la plupart des chansons. Il dit que la partie la plus difficile a été de mélanger autant de pistes avec des délais d’exécution aussi rapides. Dans certains cas, l’équipe n’a eu que deux heures pour mélanger les plus grandes pistes, ajoutant de la pression au processus. « Mais le meilleur et le plus gratifiant, c’est que nous sommes tous de la famille. Tout le monde veut vraiment que l’autre gagne et faire partie de ce voyage ensemble est quelque chose de spécial, que je n’oublierai jamais. Thug a fait un travail formidable à la tête de notre équipe et à la mise en place de l’ensemble du label « , déclare Bainz.



Faire monter le label dans son ensemble s’est avéré gratifiant lorsque l’album, une suite de son prédécesseur d’août 2018, a immédiatement dominé les charts. L’album a atteint le n ° 1 sur les cartes RS la semaine dernière. Selon le vice-président de YSL Geoff Ogunlesi, qui a dirigé A&R sur le projet, atteindre le numéro 1 faisait toujours partie du plan. Il a parlé à Rolling Stone de ce qu’il fallait pour sortir un si gros disque.instagram.com/p// Quelle a été l’inspiration derrière la présentation du collectif YSL dans un portrait de style familial, et est-ce également l’ensemble de l’équipe ? Ouais, c’est tout le monde. En parlant de l’album et en parlant du label dans son ensemble, un mot qui revenait toujours est la famille. Nous disons en quelque sorte, c’est la famille d’abord, une étiquette ensuite. Nous avons donc senti qu’avec cette couverture, nous voulions vraiment montrer cela et montrer ce que nous savons déjà être vrai. Et aussi avoir un moment avec tout le monde vu sur cette couverture parce que les reprises et la musique durent toute une vie. Nous avons donc juste senti que c’était un moment vraiment emblématique à capturer.

Interview : Comment le label de Young Thug a assemblé Slime Language 2

Comment était-ce de travailler sur un album contenant 23 chansons d’une collection mix-and-match de rappeurs ? Qu’avez-vous trouvé le plus difficile avec autant de personnes différentes impliquées dans tant de domaines différents ? Je pense que la chose la plus difficile était simplement de s’assurer que tout le monde était satisfait du résultat final. Et ce que je veux dire par là, c’est tout le monde, des membres de YSL en premier, puis aux fonctionnalités extérieures. J’ai réalisé à quel point la musique est importante en tant que forme d’art – c’est vraiment de l’art. Donc pour moi, tout le monde doit se sentir bien avec le produit à la fin de la journée. Il y avait beaucoup d’artistes et beaucoup de pièces mobiles différentes. Je suppose que c’était probablement la partie la plus délicate – simplement s’assurer que tout le monde se sentait bien dans la façon dont il était représenté et au produit final.

Y avait-il un artiste en particulier avec qui vous espériez travailler un jour, qui a abouti à ce projet ? Kid Cudi. Tous les autres avec qui j’ai travaillé d’une manière ou d’une autre. Soit nous sommes sur leurs projets, soit ils sont sur nos projets. Ce sont toutes des personnes qui font partie de notre univers ou qui sont à portée de main. Même si Kid Cudi n’est pas une pensée immédiate dans notre univers, ce n’était pas non plus une portée. Cela s’est vraiment produit de manière organique et naturelle, comme tout ce que font Thug, Gunna et YSL. Mais Cudi était définitivement un ajout intéressant.

Thugger est connu pour sortir des chansons, des centaines de chansons, très rapidement. Je pense que de l’extérieur, cela pourrait ressembler à un album qui a pris des années à produire, mais je suppose qu’il a été beaucoup plus rapide que beaucoup d’entre nous ne le pensent. Combien de temps a duré la production de cet album ? Pour ce qui est de réduire ce que cela allait être, cela a commencé il y a près de six mois. Je suppose que vous pourriez dire que la planification mentale dure plus d’un an. Thug et moi nous sommes assis et avons en quelque sorte cartographié à quoi nous voulions ressembler l’année et la sortie de Slime Language 2 en faisait partie. Faire ses débuts au n ° 1 en faisait également partie. En termes de vision, cela dure plus de 12 mois. Mais pour ce qui est du début, c’était vers la fin octobre, début novembre.

Comment était-ce de travailler avec Bainz et Wheezy ? Wheezy est quelqu’un que je connais depuis sept ans à ce stade et quelqu’un que je ne considère même pas simplement comme un collaborateur ou un collègue, mais comme un frère. Encore une fois, c’est une ambiance familiale. Même chose avec Bainz que je connais depuis près de quatre ans à ce stade. Nous sommes donc tous vraiment synchronisés et nous passons tous beaucoup de temps ensemble, c’est donc tout simplement très organique. Cela ne ressemble jamais à du travail.

Parlant davantage de cet aspect familial, beaucoup de gens considèrent Young Thug comme un prodige, puis Gunna, et bien d’autres, comme ses protégés ou ses mentorés. Qu’est-ce que ça fait d’être témoin de cette relation en personne ? Est-ce vraiment aussi authentique qu’il y paraît ? C’est incroyable et authentique à coup sûr. Je travaille avec Thug depuis sept ans et je me souviens quand j’ai rencontré Gunna pour la première fois et que j’ai vu son ascension, regardant Keed se lever, regarder Duke et tous les nouveaux artistes se lever. C’est incroyable à cause de la façon dont Thug mène. Il mène plus par l’exemple qu’autre chose, et il a cette excellente façon de donner des conseils, mais pas de prêcher, puis de montrer la voie. Et les membres de notre famille s’imprègnent vraiment. C’est honnêtement très inspirant.

Diriez-vous que Thug permet à tous ceux qui travaillent avec lui d’avoir leur propre liberté de création dans la production ? Complètement, Thug a le plus grand respect pour tous ses artistes et la plus grande confiance en tous ses artistes. Il ne signe personne en qui il ne croit pas. Donc, en fin de compte, pour beaucoup de chansons, il a laissé les artistes choisir celles qu’ils voulaient mettre. Il n’étouffe pas ou entraver leur créativité ou leur art. Tout cela fait partie de leur croissance, et étant lui-même un visionnaire et un artiste si distinct, il comprend cela mieux que quiconque.

Avec autant de personnes impliquées dans ce projet, je suis sûr que quelque chose de drôle ou de bizarre est arrivé. Pouvez-vous raconter des histoires ? L’un est YTB Trench. Il a signé quelques semaines avant la sortie de ce projet. Vous avez donc un gamin de 19 ans de Cincinnati qui est venu nous voir à Atlanta et qui n’a pas vraiment quitté nos côtés depuis. Il est toujours à Atlanta cette seconde. Et puis dans les trois semaines, il a un remix d’une de ses chansons avec Thug dessus. Et puis il est sur une chanson avec Thug, Lil Baby et Gunna. Et il est sur un album n ° 1, sur le premier album sur lequel il a jamais été.

En quoi ce projet est-il différent de tout autre projet sur lequel vous avez travaillé dans le passé ? De tous les projets sur lesquels j’ai travaillé – et cela a été beaucoup – je pense que ce fut l’une des expériences les plus incroyables pour un certain nombre de raisons. Premièrement, parce que c’est quelque chose que nous avons vu dans nos esprits, dans nos cœurs et dans nos esprits. Encore une fois, je ne plaisante pas. Nous avons dit que cet album deviendrait n ° 1 il y a longtemps. Et je pense que la meilleure chose à ce sujet, dans une vision comme celle-là, est que vous n’avez pas toujours à vous concentrer sur le comment. Vous mettez quelque chose dans votre esprit et dans votre cœur, et quand tout le monde est d’accord avec cela, et quand tout le monde est synchronisé, et quand tout le monde est aligné sur cette même mission, vous réussissez. Donc, faire de cet album le numéro 1, et de manière si distincte, avec tout le monde impliqué, tout le monde qui fait partie de cette famille, est quelque chose d’incroyable, et je suis extrêmement reconnaissant. Et incroyablement reconnaissant à Thug de continuer à diriger par un si bon exemple, de me faire confiance, de faire partie et de jouer un rôle dans la reconstitution de ces choses. Je pense que ce n’est vraiment que le début de ce qui va être un voyage incroyable pour ce label et cette équipe.