L’auteur-compositeur-interprète Kevin Kaarl a passé sa vie à Meoqui, Chihuahua, un État du nord du Mexique rempli de fermes et de norteños. La ville est petite (à peine 70 000 habitants, dit Kaarl à Rolling Stone), mais le calme tranquille de la région – et c’est de la musique – a déteint sur lui. Sa maison a même inspiré sa dernière sortie : « Prenda del Alma », une reprise de la légende du corrido Chalino Sánchez.
Le Spotify One a été enregistré aux Electric powered Woman Studios à New York cet été. Alors que l’original « Prenda del Alma » a été composé par Pedro J. González dans les années 1930, Chalino a popularisé la chanson dans les années 1990, en en faisant un classique long lasting qui a connu une renaissance ces derniers temps. La edition de Kaarl remplace un ensemble de mariachis et remplace à la area sa voix, une guitare acoustique et les riches mélodies de trompette de son frère – un élément de base à trois volets commun à toute la discographie de Kaarl.

« Le type de Chalino n’est pas comme tout le monde. Son style est différent et one of a kind. C’est pourquoi j’aime ça », explique Kaarl. « Je viens du Nord et il vient du Nord. J’ai l’impression qu’il a fait sa marque dans son style.
L’artiste de 21 ans a travaillé pour laisser sa propre marque. Trois ans après avoir sorti sa première chanson, « Newborn Blue », Kaarl a abandonné son projet le moreover ambitieux à ce jour : un album de 13 chansons intitulé Paris Texas, sorti le mois dernier. Le LP regorge de sons, débordant de rock alternatif et de desire-pop qui ajoutent de nouvelles couches au style de Kaarl, qui a souvent été enraciné dans des traditions in addition folkloriques. L’histoire qu’il retrace à travers ces chansons est une histoire profondément personnelle qui capture un voyage intérieur qu’il a lui-même fait.
« L’album est l’histoire de quelqu’un qui s’est désintéressé de lui-même puis s’est redécouvert », dit-il. « Cela vous fait vous sentir as well as humain que quelqu’un qui était perdu ait pu se retrouver. »
Paris, au Texas, l’a ouvert à la créativité et lui a également donné l’occasion de tester de nouvelles chansons sur la route. Kaarl a terminé sa première tournée aux États-Unis en août et est actuellement au milieu de sa tournée internationale Paris Texas 2022, qui comprend des performances en Europe et en Amérique latine. Même avec toutes les tournées, il se retrouve parfois sur scène en oubliant les paroles ou en mélangeant les functions de ses chansons.
« Mes pensées vont ailleurs à lead to de mon problems déficitaire de l’attention », dit-il. « Alors dans un live performance, si tu vois qu’une chanson ne va pas, ce n’est pas que j’ai oublié. C’est parce que j’ai perdu ma concentration parce que mon esprit est allé ailleurs », rit-il.
Malgré les difficultés occasionnelles sur scène, Kaarl a vendu tous les marchés lors de sa première tournée aux États-Unis et annoncera sa deuxième tournée aux États-Unis le 2 novembre. Mais même avec un tel succès, le voyage de Kaarl avec la musique n’a pas été basic. À un minute donné, il a en fait abandonné la musique et s’est éloigné pendant des années. « J’adorais la musique, mais il y avait des times où ça me tapait sur les nerfs », avoue-t-il.
Kaarl a commencé à chanter très tôt : quand il avait approximativement 6 ans, il a participé à un concours d’école primaire en interprétant la chanson « Casas de Cartón » de Marco Antonio Solís. Il a fini par remporter la première put. Il a joué dans une fanfare pendant quelques années, puis s’est retrouvé dans un groupe de Sinaloa qui jouait de la musique mexicaine traditionnelle. Mais au collège, un interrupteur a basculé. Kaarl a laissé tomber tout ce qui concernait la musique.
« Quand je suis entré au collège, c’est comme si j’avais tout quitté et je ne voulais moreover me consacrer à la musique. Pendant tout mon temps au collège, je n’ai rien fait avec la musique, mais je me suis mis à la photographie, au cinéma, et je voulais me consacrer à ça », dit-il.
Kaarl se voyait devenir photographe ou réalisateur, mais il est revenu à la musique au lycée. Sa mère voulait qu’il poursuive une carrière dans la musique, et son frère jumeau, Bryan, jouait de la trompette et voulait l’aider à développer sa voix (Bryan joue maintenant avec Kaarl.) C’est finalement à l’université que Kaarl a commencé à se tourner vers la musique de manière additionally cohérente. Certains jours, il attrapait sa guitare et pinçait des cordes au hasard sans intention de previous des chansons ou des accords, dit-il, jouant pour se détendre.
Mais corde par corde, accord par accord, Kaarl s’est retrouvé à reconnecter son tissu musical. Son intérêt pour le cinéma et la photographie a finalement suscité son intérêt pour l’écriture de chansons et la création de ses propres sons.
« Je voulais faire un clip vidéo mais je ne voulais voler la chanson de personne. C’est pourquoi je me suis dit : ‘Je vais écrire une chanson et réaliser le clip moi-même.’ C’est comme ça que ‘Baby Blue’ est né, c’était ma première chanson », dit-il. « Toddler Blue » compte désormais as well as de 33 tens of millions d’écoutes sur Spotify.
Pourtant, quand il était temps de travailler sur Paris, Texas, Kaarl s’est retrouvé à nouveau aux prises avec la musique. Il lui a fallu un an pour terminer l’album, dit-il, parce qu’il ne pouvait pas s’en inspirer. Il n’a même pas pu se contenter du titre. Puis il a regardé un film qui a aidé les choses à se mettre en spot pour lui : 1984’s Paris, Texas, mettant en vedette Henry Dean Stanton dans le rôle d’un homme qui entreprend de se redécouvrir et de récupérer une vie laissée derrière lui.
Kaarl l’aimait non seulement pour son jeu d’acteur, sa mise en scène et son esthétique, mais aussi pour la façon dont le générique lui faisait ressentir. Kaarl a pris ces sentiments et a terminé le projet, nommant l’album d’après le movie.
« Je me suis connecté avec ce film et ça m’a fait du bien parce que je pouvais m’identifier au gars du movie », dit Kaarl. « Je sens que je l’ai vu au bon minute et cela m’a beaucoup aidé sur le strategy créatif. Cela m’a beaucoup aidé – beaucoup pour terminer cet album.
Mais c’est furthermore difficile pour moi parce que je dois avoir de l’inspiration. Si je n’ai pas l’inspiration à ce instant-là, c’est très difficile pour moi d’écrire la chanson », dit Kaarl.
Il a poursuivi : « Si j’ai cette inspiration, je l’utilise à 100% – sur-le-champ. »
« Como Me Encanta », une chanson avec laquelle il a lutté pendant des mois, et « Por Qué No Me Comprendas? » a fini par être ses favoris sur le LP. Il est particulièrement satisfait de la mélodie de « Por Qué No Me Comprendas? » – pas une mince tâche pour un musicien qui n’est pas facilement satisfait de son travail. Tout cela, en fin de compte, a été une expérience d’apprentissage pour lui.
« Dans cette chanson, je décris une predicament : pourquoi je ne peux pas comprendre ou comprendre que les choses ne seront as well as comme avant », dit-il. « Je dois continuer sur ma lancée. Je dois accepter le changement.