Liste complète des rappeurs – Rolling Stone

Les Grammy Awards ont célébré le 50e anniversaire du hip-hop dimanche soir avec une performance de 14 minutes, remplie de sommités du passé et du présent du style.

Moreover de 20 des plus grands artistes hip-hop sont montés sur la scène des Grammys pour un mélange intergénérationnel passionnant qui est devenu l’un des points forts de la cérémonie de remise des prix de cette année. Les admirers du monde entier et les spectateurs présents (comme Jay-Z) ont été captivés en voyant les pionniers du hip-hop et les étoiles montantes obtenir la vitrine qu’ils méritaient lors de “la furthermore grande soirée de la musique”. Nulle section ailleurs nous n’avons eu la probability de voir Community Enemy partager la scène avec Lil Little one, ou Melle Mel se produire dans la même salle que GloRilla. La functionality aurait facilement pu se concentrer uniquement sur les stars de la vieille école ou de la nouvelle école, mais Questlove, qui a organisé la programmation, a été assez clever pour amplifier tout le monde pour l’anniversaire du hip-hop.

Voici une liste complète de tous les artistes qui sont apparus sur scène pour le célèbre hommage hip-hop des Grammy  :

Pensée noire : Black Assumed, qui a cofondé The Roots avec Questlove en 1987, a présenté le mélange de performances avec des rimes sur la façon dont le hip-hop a fait ses débuts il y a 50 ans “et a pris d’assaut le monde”.

Liste complète des rappeurs – Rolling Stone

Flash de grand maître : Crédité de fondus enchaînés pionniers, Grandmaster Flash a donné le ton du hip-hop du début des années 80. Considéré comme le DJ le moreover vital du hip-hop, il a interprété deux de ses premiers succès, “Flash to the Defeat” de 1979 (avec les MC Melle Mel et Scorpio) et “The Information” de 1982 (avec les MC Rahiem et Barshon), deux morceaux qui ont servi de ideas pour les quatre prochaines décennies de rap.

LL Neat J : Après que les Beastie Boys et le producteur Rick Rubin aient défendu LL Interesting J à l’adolescence, l’éternel MC portant Kangol est rapidement devenu l’un des paroliers les in addition habiles des années 80 et a poursuivi son règne décennie après décennie. Aux Grammys, il a interprété son hit révolutionnaire de 1985, “I Are unable to Dwell Without the need of My Radio” (qu’il a coécrit avec Rubin), et “Rock the Bells” de 1986 avec l’aide du DJ toujours sous-estimé Jazzy Jeff.

Salt-n-Pepa  : Les MC Cheryl James et Sandra Denton se sont réunies en tant que Salt-N-Pepa pour une overall performance de “My Mic Sounds Awesome”, de leurs débuts en 1986 Sizzling, Amazing, & Vicious. Il est devenu le leading album d’or, puis de platine de femmes qui rappent.

Rakim  : Rakim a rappé son leading single avec DJ Eric B, “Eric B Is President”. Le duo hip-hop est souvent vénéré comme l’un des plus grands de la musique en tant que chief de l’ère dorée du style.

Ennemi public : Les rebelles originaux du hip-hop, Community Enemy, composé du rappeur Chuck D et du hoopla person Flavor Fav, ont enregistré le mécontentement noir avec vigueur, en particulier avec leur deuxième album It Will take a Nation of Thousands and thousands to Keep Us Back again. “Rebel Devoid of a Pause” en est le premier one.

Choix de l’éditeur

De La Soul : Le trio de rap dont le travail imprégné de jazz est venu définir le hip-hop underground, a interprété la chanson “Buddy” aux Grammys.

Scarface : Le membre du légendaire groupe de hip-hop de Houston, les Geto Boys, a interprété “My Mind’s Enjoying Tricks On Me” sur la as well as grande scène musicale.

Glace – T  : L’icône du gangsta rap, qui a remporté un succès à la fois underground et grand public, a enthousiasmé la foule lorsqu’il s’est lancé dans “New Jack Hustler (Nino’s Concept)”, le strike de 1991 qui a été nominé pour un Grammy pour la meilleure effectiveness rap solo.

Reine Latifah: La pionnière du rap qui a ouvert la voie aux femmes dans le hip-hop a stupéfié le general public en interprétant “UNITY”, le solitary à succès de 1993 avec un concept puissant sur l’élévation et la security des femmes noires.

Homme de méthode : « Process Male » de l’album Enter The 36 Chambers du Wu-Tang Clan a fait de Technique Guy la première vedette solo du groupe de Staten Island. “Je serai là pour toi / Tu es tout ce dont j’ai besoin pour m’en sortir” avec Mary J. Blige (et son travail ultérieur avec Redman) l’a aidé à devenir moreover célèbre, et il est depuis devenu une star de cinéma et de télévision également..

Gros Boi  : La moitié du légendaire Outkast d’Atlanta, le rythme rapide et l’esprit mémorable de Major Boi, qu’il a affichés sur la scène des Grammys lors d’une functionality solo d'”ATLiens”, ont compensé Andre 3000 avec un effet légendaire sur des albums phares tels que Stankonia et Aquemini.

Rimes de Busta  : Le rappeur new-yorkais a commencé comme star de Leaders Of The New University, puis s’est fait remarquer en tant que soliste avec son couplet “Circumstance” qui vole la vedette. Depuis lors, il s’est ancré en tant que parolier imaginatif et tordant la langue sur des classiques comme “Set Your Arms Exactly where My Eyes Can See” et “Contact It”, avec son hypeman Spliff Star à ses côtés tout le temps.

Missy Elliot : Missy Elliott est l’une des plus grandes innovatrices du hip-hop – renversant les rythmes, jouant des refrains à l’envers (littéralement) et emmenant le rap dans le club. Rolling Stone a classé sa “Skip E … So Addictive” numéro sept sur sa liste des meilleurs albums de rap, et “Get Ur Freak On” comme la huitième meilleure chanson de tous les temps. Sur scène, elle s’est lancée dans un medley puissant qui comprenait “Get Ur Freak On” et “Reduce Handle”.

Nely  : Le rappeur de Saint-Louis a mis le Midwest sur la carte grand general public avec des tubes accrocheurs sans work comme “Country Grammar” et “EI” des années 2000. Aux Grammys, il a interprété son succès de 2002, “Scorching in Herre”, produit par les Neptunes et construit autour d’un échantillon de la légende du go-go Chuck Brown.

Trop court  : L’une des voix les furthermore torrides du rap remontant aux années 80, As well $hort a fait sa marque très tôt avec des albums comme Existence Is… Also $hort en 1988 – et a continué à frapper les classiques des clubs jusqu’au 21e siècle. “Blow the Whistle”, la chanson qu’il a interprétée lors de l’hommage hip hop, a été un succès en 2006.

Swizz Beatz et The Lox : Lox, né à Yonkers, le trio de Jadakiss, Types P et Sheek Louch, est apprécié pour le lyrisme granuleux qu’il a déchaîné sur des albums bien-aimés tels que We Are The Streets, leurs débuts Ruff Ryders soutenus par la output en plein essor de Swizz Beatz. Les trois hommes se sont depuis lancés dans des carrières solo, Jadakiss devenant “Mr. Verzuz », et sont montés sur scène pour montrer le meilleur de leurs compétences.

Petit bébé  : Depuis qu’il a abandonné Fantastic Timing en 2017, le jeune rappeur a fait ce qui ressemble à une class prolongée, avec des chansons comme “Freestyle”, “Even larger Image” et “Drip Too Challenging” (avec Gunna) montrant son maillage de mélodie accrocheuse, habile lyrisme et représentations sombres des rues d’Atlanta.

Lil Uzi Vert : Même selon les normes audacieuses du hip-hop, Lil Uzi Vert, qui repousse les limites, ressemble à une valeur aberrante. Des chansons comme «XO Tour Llif3», «The Way Existence Goes» et maintenant «Just Wanna Rock» ont fait du natif de Philadelphie (ou de Mars) un favori de la génération Z.

GloRilla : La rappeuse, qui est sortie en flèche de Memphis, a pris d’assaut le monde du hip-hop depuis qu’elle a sorti son méga tube viral “FNF (Let us Go)”. Des équipes avec des poids lourds du rap comme Cardi B et Moneybagg Yo ont rapidement suivi, et moins d’un an après sa première sortie majeure, elle est au centre des Grammys.