« Amarillo », la première chanson du nouvel album de J Balvin Coloress’ouvre sur un riff cuivré et ludique, comme un enfant imitant le son d’une trompette. Il s’agit en fait d’un échantillon de « Angela » de Saïan Supa Crew, une fusion de hip-hop et de zouk, un style de musique des Caraïbes françaises; Balvin le fusionne avec le rythme reggaeton qui est devenu la devise mondiale des clubs. Tracer les éléments musicaux du jet-set dans « Amarillo » peut être étourdissant, mais retracer l’impact de la chanson est simple : plus de 50 millions de streams sur YouTube et Spotify en seulement deux semaines.



Au moins un de ces flux provenait du chanteur originaire du Cap-Vert, Dino D’Santiago, qui s’est réveillé dès qu’il a entendu cet extrait. « C’est un échantillon de zouk qui a été beaucoup joué au début des années 2000 en Europe », dit-il. « Maintenant, c’est dans un single qui prend le monde. »

 Ce son lusophone arrive : à l'intérieur de Kriola de Dino D'Santiago

C’est un signe encourageant pour Santiago, qui pousse ses propres hybrides d’île en île sur un marché de la musique de plus en plus réceptif : l’album 2018 de D’Santiago Mundo Nôbu a remporté le prix du meilleur album lors de la première édition des Portuguese Music Awards, l’année dernière. Sa dernière version, Kriolaest sorti vendredi; il s’inspire de la musique du Cap-Vert, de Lisbonne, de Londres, de l’Angola et du Nigéria, entre autres.



Mundo Nôbu était un manifeste en quelque sorte. « L’intention était de montrer une nouvelle façon [for Lusophone artists] », Explique D’Santiago. « Tout le monde essayait de reproduire la formule américaine ou la formule anglaise pour les sons pop ou hip-hop. Nous avons dit: « nous pouvons les reproduire, mais gardons les racines de notre rythme. » « C’est la même approche qui a aidé d’autres formes régionales, comme le reggaeton et le baile funk, à se répandre dans le monde, sauf dans le cas de D’Santiago, il est concentré sur des rythmes capverdiens comme batuku et funaná.

D’Santiago cimentant son esthétique, il a également développé une nouvelle façon de travailler. « Dans le passé, j’attendais toujours de l’inspiration », dit-il. « Mais j’ai appris que je peux créer l’opportunité d’inspiration. C’est ce que j’aime faire – c’est aussi mon travail. Je suis allé à Londres, nous avons loué une maison, fait deux studios, chaque jour nous nous réveillions, parlions, lisions beaucoup, écoutions beaucoup de musique et faisions de la musique.  »

Cela a conduit à une poussée de productivité – Mundo Nôbu a été suivi par le cinq pistes Sotavento en octobre et maintenant Kriolaet a permis à D’Santiago de continuer à affiner son mélange particulier de sons. Kriola contient une paire des morceaux les plus efficaces de D’Santiago, à commencer par « My Lover », qu’il a écrit avec le producteur nigérian Nosa Obasohan (« il est plus un gospel homme apportant l’harmonie »), Kalaf Epalanga (un ancien membre de Lisbonne club-wreckers Buraka Som Sistema), Seiji (un producteur anglais qui s’est fait un nom sur la scène des clubs dans les années 1990), et Pedro Maurício (un producteur de Lisbonne qui publie fréquemment de la musique sur le label local Enchufada).

« My Lover » est le type de jolie chanson cinétique qui pourrait donner vie à une piste de danse dans à peu près n’importe quelle capitale de l’Atlantique – conduite, guitare à la pointe de la broche, percussions glissantes et pointues qui seront familières aux fans d’afrobeats, et un simple crochet en anglais, même si la majorité de la chanson est en créole capverdien. « Le rythme n’est pas doux », explique D’Santiago. « Ce morceau parle d’amour, mais le rythme est comme une chanson de guerre. »

Il suit cela avec la chanson-titre, un funaná qui se transforme en un jeu d’animation accordéon à double temps. Pedro a produit le rythme avec Branko, un autre collaborateur de Dino et ancien membre de Buraka Som Sistema. « C’est la première fois qu’il fait un funaná », raconte D’Santiago. « Beaucoup d’entre eux sont construits autour d’anciennes saveurs. [Branko] a dit à Kalaf, je pense qu’il a besoin d’un funaná qui le conduira jusqu’en 2020.  »

Sur « Kriolu », D’Santiago est rejoint par le jeune rappeur Julinho KSD, une étoile montante au Portugal qui avait deux des 20 meilleures chansons sur Spotify dans le pays plus tôt cette semaine. D’Santiago le voit comme un esprit de parenté. « Julinho est l’un des premiers rappeurs à faire ce que nous voulions sur Mundo Nôbu« , Dit le chanteur. « Et il est très gros au Portugal. »

« [Julinho] n’a jamais pensé pouvoir écrire dans un rythme funana – aucun rappeur ne l’a jamais fait « , ajoute D’Santiago. Mais il a l’air confiant de se lancer à côté de l’accordéon sur « Kriolu ». Après que Julinho ait coupé son couplet, D’Santiago rayonnait de fierté : « Je lui ai dit, » maintenant tu peux dire que ta maman sera vraiment fière.  »

Ce sont tous des signes que le Mundo Nôbu le plan gagne des adeptes. Comme le dit D’Santiago, « le son du lusophone arrive. »