Meilleures performances – Rolling Stone

L’un des festivals historiques des États-Unis offre du spectacle et des éclaboussures pendant quatre jours à Manchester, dans le Tennessee

Bonnaroo 2023 est revenu avec l’un des meilleurs temps du festival depuis des années, rendant les bonnes vibrations à la ferme particulièrement euphoriques. Bien sûr, les performances stay ont fourni l’essentiel de cette énergie, grâce aux sets captivants des têtes d’affiche Kendrick Lamar et Odesza, des camées surprises de la star country du minute Jelly Roll, qui a rejoint A few 6 Mafia pour détruire un foule, et Hayley Williams, qui a chanté “My Hero” avec Foo Fighters. Ce sont les meilleures choses que nous ayons vues à Manchester, dans le Tennessee.

• Meilleur spectacle sur scène : Odesza

  Les followers d’Odesza insisteront sur le fait que le groupe est additionally qu’un basic spectacle de lumière great, et la general performance en tête d’affiche de l’acte de l’État de Washington le samedi l’a prouvé, en enrôlant un grand ensemble avec une énergie de large band-geek – une ligne de batterie, une section de cuivres – ainsi que des invités spéciaux comme le chanteur et savant violoniste Sudan Archives, pour étoffer ses instrumentaux EDM émouvants pour des foules surdimensionnées comme celles-ci. Quoi qu’il en soit, les gens aiment les lasers, les feux d’artifice et les objets brillants, et le duo de base Clayton Knight et Harrison Mills n’a jamais perdu de vue cela – ou a fait attendre longtemps le public pour la prochaine goutte. – CZ

• Choix de merch le additionally difficile : DJ Diesel Jersey contre Jenny Lewis Tarot Playing cards

  Si vous avez remarqué une prépondérance de maillots Shaquille O’Neal se dirigeant vers The Other Phase tard vendredi soir, ce n’était pas une coïncidence c’est là que l’ancien grand homme des Lakers et Magic et une personnalité encore additionally grande faisaient ses débuts à Bonnaroo sur les uns et les deux, faisant tourner un mélange de rap, de rock et de property music adapté aux admirers d’EDM. (Shaq, heureusement, est meilleur en DJing qu’en tir de lancers francs.) C’était aussi la première event en personne de copier un maillot – ou as well as à propos de l’emplacement, un t-shirt teint par nœuds – avec son alias, DJ Diesel, éclaboussé dessus. Pendant ce temps, pour les esprits paranormaux, un ensemble de cartes de tarot originales de Jenny Lewis pourrait être obtenu pour un prix très raisonnable de 10 $, dont plusieurs ont été utilisées comme toile de fond lors de son doux samedi en milieu d’après-midi sur quelle scène – ou, comme la chanteuse de Rilo Kiley – devenu un luminaire indie-state l’a rebaptisé “la scène de la sorcière”. – CZ

• Established de bienvenue le in addition apprécié  : Sofi Tukker

  Le duo de danseurs Sofi Tukker a attiré une foule énorme sur la scène Which Phase au coucher du soleil samedi, prenant les festivaliers dans le bon état d’esprit pour se déchaîner. Sur un plateau qui ressemblait à une villa côtière méditerranéenne, la chanteuse Sophie Hawley-Weld se déplaçait avec une grâce athlétique entre des routines de danse chorégraphiées et brandissant son Flying V pour des riffs électriques funky (comme sur “Batshit”), tandis que son partenaire musical Tucker Halpern mélangeait leur mousse, des morceaux dansants – y compris une goutte de la chanson thème White Lotus dans leur «Matadora» – et ont fouetté la foule dans une frénésie. “Il n’y a pas de communauté Sofi Tukker sans la communauté queer, sans la communauté drag”, a déclaré Halpern sous un tonnerre d’applaudissements. “Nous soutenons toutes les formes d’art, toutes les formes d’expression de soi.” Ils ont conclu avec l’électro funk lancinante de “Purple Hat”, mélangeant les raps monotones effrontés de Halpern avec les riffs de guitare charnus de Hawley-Weld et une finale explosive et déferlante qui a laissé tout le monde surexcité. –JF

• Meilleur joyeux anniversaire : Kendrick Lamar

  Avant que Kendrick Lamar ne monte sur scène vendredi, une campagne populaire a pris forme dans la foule pour indiquer à quiconque n’était pas au courant qu’à minuit, le maestro du hip-hop de Compton aurait 36 ​​ans. Contrairement à son compatriote Gemini et l’iconoclaste musical Sturgill Simpson ” Ma crise de la quarantaine, c’est de la drogue ! – sa réponse lapidaire à une salle comble lui chantant «Happy Birthday» à What Stage en 2018 – le modeste et non scénarisé «J’apprécie ça» de Lamar, quatre fois vétéran de Bonnaroo, a brisé le quatrième mur. La reconnaissance est location vers la fin d’un ensemble de tête d’affiche cinématographique qui a enfilé l’aiguille entre les vedettes de M. Morale de l’année dernière et les Massive Steppers comme le doux-amer “Depend Me Out” et du matériel aussi vieux que “ADHD”, un banger classique de la côte ouest de son Débuts en 2011, Segment.80. Comme tout le travail de Kendrick, il demandait une certaine introspection, mais s’assurait d’amener la fête. – CZ

• Finest Tennessee Hip-Hop Heritage Act: 3 6 Mafia With Jelly Roll

  « Combien de personnes ici ont grandi en écoutant Three 6 Mafia ? Vous avez fait l’amour en écoutant Three 6 Mafia ? Avez-vous pris de la cocaïne en écoutant Three 6 Mafia ? a imploré Juicy J de A few 6 Mafia lors du coucher du soleil des légendes du rap de Memphis vendredi, chacun obtenant des réponses affirmatives. Les vibrations de la fin des années 2000 étaient fortes – et pas seulement à bring about de la toile de fond visuelle statique, semblable à un menu DVD. Un coup d’œil autour de la foule a même révélé que quelques mom and dad accompagnés d’enfants d’âge scolaire aux yeux écarquillés avaient droit à leurs premières écoutes de “Weak Azz Bitch”, “Fuck That Shit” et de 3 6 Hypnotize Camp Posse’s. immortels “Azz and Titties”, parmi d’autres expectations hip-hop du Sud classés X. Mais la efficiency n’était pas seulement un échauffement pour le duo principal de A few 6 composé de Juicy J et DJ Paul alors qu’ils reprennent leur numéro sur la route pour la première fois en une décennie, ni un réveil pour le collaborateur de longue date Gangsta Boo, décédé subitement ce passé le réveillon du Nouvel An et a reçu un hommage à mi-parcours. Pour son dernier acte, le groupe a sorti Jelly Roll – la sensation inconceivable de la chanson region d’Antioch, Tennessee – dont l’apparition sur la shock oscarisée de A few 6 “It’s Difficult Out Right here for a Pimp” (de 2005’s Hustle and Circulation) a apporté la foule à son paroxysme et a construit un pont improbable entre des générations moreover anciennes et plus récentes, extrêmement différentes, de rappeurs de Volunteer State. – CZ

• Mashup le plus involontaire  : Korn et ma veste du matin

  Le Festival recrutant les ancêtres du nü-métal Korn pour apporter un petit goût de Woodstock ’99 (musical, pas comportemental) était en soi une vanité fantaisiste, résolument Bonnaroo. Mais mettre le groupe de l’ère Clinton sur une scène de tente bien après l’heure des sorcières samedi soir était une recette tordue pour un negative trip. Un voyage badass. Le spectacle des lumières stroboscopiques, des lasers et du chanteur Jonathan Davis frappant un réservoir d’oxygène entre les couplets scat a submergé la salle de la deuxième scène comme un raz de marée dans une piscine pour enfants. La foule, dont la taille rivalisait avec celle de ‘Roo, pilier de My Morning Jacket sur une scène Which Phase à proximité, beaucoup moreover grande, s’est répandue bien au-delà des poteaux de la tente et bien dans Centeroo. Et il en a été de même pour les solos de guitare de la maison hantée, les rythmes rebondissants et les sons de basse qui font gronder les intestins de méga hits comme “Blind” et “Freak on a Leash”. Bonnaroo est depuis longtemps fier de réunir des compagnons de lit musicaux improbables pour les Superjams et l’apparition d’invités. Et peut-être qu’aucun n’était furthermore intéressant, organique et involontaire que le mashup en temps réel à travers le terrain de Jim James chantonnant un “Phone Went West” clairsemé et practical au son lointain de l’intro de cornemuse de Jonathon Davis à “Shoots and Ladders”. ” le piétinement du groupe au complet entrant comme s’il était au sign de l’extrait de MMJ en milieu de chanson de ” Songbird ” de Fleetwood Mac. La taquinerie Mac était l’une des nombreuses caractéristiques distinctives de la huitième apparition de la veste au competition, qui comprenait également des reprises de “Feelin ‘Alright” de Website traffic et de “Working Up That Hill” de Kate Bush, vous savez, pour les enfants. – SA

• Meilleur ensemble du Temple de la renommée du rock : Sheryl Crow

  Dans une programmation folle, la légende authentique et nouvelle membre du Rock & Roll Corridor of Fame Sheryl Crow a joué un established étouffant en milieu d’après-midi samedi sur la scène What. Cependant, la foule de Roo s’est présentée et Crow les a récompensés avec l’une des performances les additionally joyeuses et les as well as satisfaisantes de la journée. Son groupe d’accompagnement était généralement maigre et méchant, ajoutant du muscle mass à une grande chanson après l’autre, y compris “Soak Up the Solar”, “A Modify Would Do You Very good” et “If It Will make You Joyful”, tandis que la foule enthousiaste chantait. avec chaque mot. Elle a même lancé une reprise de “Dwell With Me” des Rolling Stones pour faire bonne mesure et a parlé sérieusement du personnage trans au centre de “Difficult to Make a Stand” au milieu de la imprecise de législation anti-trans de ce pays. -JF

• Le in addition dynamique : Lil Nas X

  Lorsqu’un DJ a lancé “Outdated City Road” de Lil Nas X lors d’une pause dans la scène Which Phase de Cardi B le dernier jour du dernier Bonnaroo pré-pandémique, il a suscité le chant le as well as fort de la journée. Cela a fait que l’apparition de Lil Nas X ce week-end semble avoir quatre ans de retard. Pourtant, Nas n’avait que 19 ans lorsqu’il a sorti “Aged Town Street” – il a 24 ans maintenant, et quand il a interprété l’omniprésente collaboration avec Billy Ray Cyrus tôt samedi, cela semblait presque superficiel. Pour la foule diversifiée et jeune qui a crié sauvagement alors qu’il sortait de chaque changement de costume et s’accrochait à chaque mot de matériel non “Previous Town” comme le “C’est ce que je veux” d’inspiration punk-rock et “Sector Newborn” chargé de cuivres, ” il ne s’agissait pas de savoir où était le méga-talent sans vergogne queer né Montero Hill – il s’agissait de savoir où il allait. Tombant juste au milieu du mois de la fierté, il a fait un cas à toute épreuve pour Lil Nas en tant que bon homme au bon instant – ​​le style de set dont on parlera certainement pour les années à venir. – CZ

• Meilleure shock héroïque : Foo Fighters avec Hayley Williams

  Les Foo Fighters n’ont pas eu besoin d’aide pour ravir le festival dans un instant de transcendance collective avec une ballade aux flambeaux à development lente sur “My Hero”. Mais ils en ont quand même obtenu de Hayley Williams de Paramore, qui a choqué et impressionné la foule, montant en flèche sur scène au crescendo de la chanson, pour emmener le refrain de l’hymne déjà en haleine vers de nouveaux sommets vocaux. Ce fut un minute classique distinctive à Bonnaroo à retenir – deux des stars les as well as magnétiques du rock se livrant à un charme emo. Williams et Paramore ont réchauffé la foule avec leur propre established quelques heures plus tôt, tandis que le established de clôture du festival des Foos le dimanche soir était en préparation depuis des années. Les inondations causées par l’ouragan Ida ont forcé l’annulation du festival à la 11e heure, deux jours avant que Dave Grohl & Co. ne fasse la une de ce qui aurait dû être le retour triomphant du pageant après la pandémie en 2021. Il y avait un sentiment de terreur partagé à l’échelle du champ lorsque les gouttes de pluie ont commencé à tomber dans les minutes qui ont précédé la overall performance du groupe. Cela n’a fait qu’accentuer la sortie exubérante alors qu’une tempête de drapeaux, de totems et de bâtons lumineux a ponctué le leading chorus d’une ouverture “All My Existence”. Dimanche, c’était la fête des pères, et quel meilleur groupe pour couronner le tout que les ambassadeurs dad-rock américains les furthermore fiers et les in addition fiers. – SA

• Choix d’ensemble le moreover difficile : Pixies contre Paramore

  Alors que les Gen-Xers s’installent dans la cinquantaine, pourrait-on appeler cela autre chose que de l’âgisme que Bonnaroo ait réservé Foo Fighters et les Pixies à moins d’une heure l’un de l’autre sur des scènes séparées qui étaient à une distance de marche lente? Jumeler les deux groupes dos à dos sur la même scène aurait eu moreover qu’un peu de sens, étant donné que les Foo Fighters n’existeraient littéralement pas sans l’influence des Pixies, un point auquel Dave Grohl a hoché la tête pendant le established de son groupe, et ce nouveau batteur des Foos Josh Freese a fait un clin d’œil en arborant les prénoms des Pixies en lettres scintillantes sur sa chemise. Mais Paramore avait besoin d’un espace suffisamment grand pour les dizaines de milliers de milléniaux qui ont fait de leur What Stage l’une des in addition grandes foules pour une sous-tête d’affiche du quatrième jour, peut-être jamais. Et peut-être grâce au temps inhabituellement doux de juin dans le Tennessee qui a honoré le competition tout le week-conclude, la foule avait in addition qu’assez d’énergie frénétique pour égaler la bombe charismatique de Hayley Williams – les fans ont chanté le in addition fort du competition pendant “C’est ce que vous obtenez”. “, extrait de la percée du groupe en 2007, Riot  !. Pendant ce temps, de retour sur la scène de la tente, les Pixies n’ont pas perdu de temps pour verrouiller leur propre ligne d’applaudissements, ouvrant leur set de barnstorming sans plaisanterie avec “Gouge Away”, et le couplet un lyrique de  : “De la marijuana, si vous en avez.” Beaucoup de lovers en avaient en effet… car Bonnaroo, amirite. – SA