Lorsque Brendan Dyer, le multi-instrumentiste et auteur-compositeur à l’origine du groupe pop sounds montant Milly. il le fait dans le confort de sa voiture, garée sous un délicat dais d’arbres à l’extérieur de la maison de South Pasadena qu’il partage avec quelques colocataires. L’enclave semi-suburbaine est située juste à l’est de la métropole de Los Angeles – à deux pas du quartier branché de Highland Park, qui abritait autrefois la classe ouvrière de la ville, mais qui est maintenant as well as étroitement associée à sa célèbre fille natale, Billie Eilish.
C’est un endroit inhabituel pour un jeune musicien de s’installer dans la ville – Silver Lake et Echo Park restent populaires parmi les créateurs, malgré une embourgeoisement excessif – mais Dyer considère que sa réinstallation à l’ère de la pandémie à South Pasadena est le catalyseur d’une création particulièrement créative. période féconde. « La nuit, c’est tellement calme ici. Il n’y a pas de bruit – à peine de circulation ou quoi que ce soit », dit-il. “Cela vous donne l’impression que vous n’êtes pas vraiment en ville.”
ce qui a donné la ballade fuzz attachante et wise “Ring Legitimate” – le deuxième solitary du leading album de Milly. Anneau éternel, sortie le 30 septembre sur Dangerbird Records. “J’ai en quelque sorte laissé les choses se défaire de moi”, dit-il à propos du disque qui en résulte. “Comme, simplement embrasser le calme des choses – ce qui semble un peu loufoque à dire, parce que la musique est un peu moreover lourde que ça.”
Milly a fait ses débuts en tant que projet solo pour Dyer, qui avait passé ses années de formation à jouer de la musique sur la côte Est. il a trouvé un collaborateur idéal en la personne de Yarden Erez, qui joue de la basse pour le groupe.
“Pour les gens qui comprennent notre musique, je pense qu’ils reconnaissent que nous n’adhérons à aucune sorte de tendance”, dit Dyer, notant qu’il compte des groupes comme Houston’s Narrow Head et Fort Collins, Colorado’s Gleemer parmi les contemporains de Milly. un succès suspect ? C’est quelque chose que nous fabriquons avec amour depuis longtemps.
“Ring Accurate” trouve Milly se penchant sur son côté le furthermore doux, motivé en partie par l’introspection et le bouleversement émotionnel de la propre crise du quart de vie de Dyer. “Ce n’est pas que je veuille que tout tourne autour de 2020 ou de la pandémie – mais ‘Ring True’ était en fait la première chanson que j’ai écrite lorsque le verrouillage s’est produit, et c’est assez évident dans les paroles”, explique-t-il, notant que la chanson a commencé comme un poème – quelque chose qui ne fait normalement pas partie de son processus d’écriture de chansons. “C’est une sorte d’histoire de passage à l’âge adulte, dans un sens. J’ai pensé, ‘Vous savez, j’ai mes petites luttes ici où j’ai la vingtaine et j’habite à 3000 miles de mes parents.’ J’ai commencé à avoir des crises de panique et j’ai développé une grande peur de la mort. Il poursuit: “C’était une sorte de selected récurrente pour moi, et quelque chose avec laquelle j’ai toujours eu du mal.”
Le morceau est finalement devenu un antidote au cœur tendre pour contrer la peur existentielle omniprésente que Dyer éprouvait – et, finalement, a contribué à façonner les thèmes généraux de la rédemption et de la renaissance auxquels Milly s’attaque tout au very long. Anneau éternel. “C’est un peu strange, mais je suis allé dans une école luthérienne de la maternelle jusqu’à l’âge de 13 ans”, dit-il en riant. “Donc, j’ai l’impression qu’en devenant adulte, j’ai ce genre de moments étranges où je veux croire que tout cela a une sorte de but additionally élevé et que tout ira bien. Cela saigne toujours dans mes chansons – ce thème de se libérer de la merde qui vous déprime.
«Nous sommes vraiment dans l’idée d’accidents heureux – premières prises et des choses comme ça. C’est vraiment bien de ne pas stresser pour tout et de garder l’énergie là-bas et d’aller de l’avant », explique Dyer. Il cite plusieurs moments sur le disque où embrasser la spontanéité en studio a conduit à des prises qui se sont finalement retrouvées sur les variations finales des chansons. “L’un des solos de guitare sur une chanson, c’est comme un premier essai”, dit-il. “J’étais un peu comme bricoler.”
Dyer espère que l’esthétique visuelle soigneusement conçue de Milly – nostalgiquement lo-fi et ludique, mais pas écoeurante – offrira aux auditeurs une compréhension moreover profonde de l’émotion à travers la ligne que le jeune musicien espère évoquer avec Anneau éternel. “J’ai l’impression que nous avons beaucoup travaillé sur nos vidéoclips. C’est un peu comme cet univers que nous avons créé », partage-t-il. “J’ai donc l’impression que les gens devraient regarder tous nos clips s’ils sont intéressés et s’ils veulent nous comprendre en tant que groupe – parce que je fais ça aussi. Si j’entre dans un groupe, je vais ouvrir YouTube. absorber tout ce qui les concerne et m’aventurer dans leur monde.