Peu de cinéastes de genre ont suscité des réactions aussi folles des fans que M. Night Shyamalan, même ses fans les plus fervents pouvant reconnaître qu’il a fait un certain nombre de faux pas inattendus avec divers projets. Des films comme The Sixth Sense, Unbreakable et Signs lui ont valu d’immenses éloges dès le début, tandis que des efforts comme The Lady in the Water, The Happening et The Last Airbender l’ont vu perdre la faveur du grand public et des fanatiques en général. Même après ces efforts décevants, des films comme The Visit et Split ont prouvé qu’il avait encore un certain nombre d’idées convaincantes. Sa dernière sortie, Old, replonge les téléspectateurs dans l’abîme d’expériences à la fois tonales et narratives inégales et incohérentes, démontrant encore une fois que si sa direction et sa mise en scène de séquences troublantes sont presque inégalées, les peurs n’ont pas d’importance si le script est trop absurde.



Profitant d’une publicité Internet fortuite, une famille part pour des vacances tropicales qui semblent parfaitement adaptées à leurs désirs. Lorsqu’ils se rendent sur une plage apparemment isolée, ils apprennent qu’ils n’étaient pas les seuls à être alertés du paradis, car la découverte d’un cadavre entraîne la découverte horrible que chaque invité commence à vieillir à un rythme rapide, vieillissant de plusieurs années en une question d’heures.

Shyamalan a fait de son amour pour The Twilight Zone un fait connu pendant des années, Old étant peut-être son hommage le plus manifeste à la série Rod Serling. Alors que ses autres films présentent toutes sortes d’événements d’un autre monde, des extraterrestres aux monstres en passant par les fantômes, ils passent tous la majorité de leurs premiers actes à ancrer le public dans la réalité avant de le plonger dans la surréalité. Old, cependant, ne prend que 15 minutes pour représenter une scène dans laquelle une femme fait une crise d’épilepsie au milieu d’un restaurant, la réaction de son mari s’apparentant davantage au fait qu’elle a laissé tomber sa fourchette. Il est clair que Shyamalan tentait de dépeindre une relation amoureuse dans laquelle un tel problème a été plaisanté et normalisé, afin de ne pas faire pression sur la femme, bien que la réponse blasée indique plutôt que ce n’est que le début d’acteurs autrement talentueux qui ne parviennent pas à transmettre l’humain émotions.



Étant donné que leurs épisodes duraient généralement moins de 25 minutes, The Twilight Zone pourrait accélérer la bizarrerie de pratiquement n’importe quelle situation, car le rythme signifierait que l’histoire se terminerait à une vitesse appropriée. Old, cependant, doit maintenir ce ton pendant près de deux heures, donc voir un mari ignorer une crise si tôt rend le reste du récit une expérience ardue.

M. Night Shyamalan livre un autre thriller étrange et déroutant

Le ton accru du film reproduit quelque peu la réaction de vraies personnes à des situations aussi bizarres, car cette épreuve horrible provoquerait probablement un choc chez ses victimes. Si vous adhérez à cette vanité, vous serez peut-être disposé à ignorer certaines des caractéristiques générales de l’histoire des personnages unidimensionnels, mais lorsque vous rencontrez un rappeur qui s’est nommé  » Mid-Size Sedan  » (l’une des nombreuses décisions ridicules du script ) que tout autre personnage accepte sans conteste comme un surnom plausible, chaque minute qui passe voit le film s’éloigner de plus en plus de tout aperçu de réalisme. Bien sûr, les films de genre ne doivent pas nécessairement se dérouler dans notre réalité, mais lorsque vous préparez le terrain pour qu’une histoire d’horreur se déroule apparemment dans notre monde, il est difficile d’adhérer à l’expérience lorsque chaque personnage ressemble à un robot d’un autre planète tentant de reproduire de véritables interactions humaines et échouant de manière catastrophique.

Comme les autres films de Shyamalan, quelle que soit la situation d’un film précédent, il parvient toujours à recruter des acteurs impressionnants, Old ne faisant pas exception. Gael García Bernal et Vicky Krieps se démarquent en tant que parents, tandis qu’Alex Wolff et Thomasin McKenzie tirent également le meilleur parti du matériel en tant qu’enfants qui ont vieilli beaucoup trop vite. Presque tous les autres personnages du film rendent difficile de déterminer s’ils regardent à mi-distance en tant que choix d’acteur ou s’ils donnent simplement vie au scénario qui a peut-être exigé un tel détachement, tout en les forçant à basculer sauvagement de modéré et dépourvue d’humanité à enragée et exagérée, laissant peu de place à la nuance.

Inspiré du roman graphique Sandcastle de l’écrivain Pierre Oscar Levy et de l’artiste Frederik Peeters, certaines idées fascinantes sont encore explorées dans le récit, malgré la façon dont le scénario retient son potentiel à chaque tournant. Alors que les arbres qui se retournent contre l’humanité ou les ravisseurs surnaturellement forts avec de multiples personnalités peuvent ne pas évoquer la peur chez tous les publics, comme on le voit dans ses autres films, Shyamalan sait que vieillir est quelque chose à laquelle personne ne peut échapper. Qu’il s’agisse de votre propre mortalité, d’avoir à voir comment les petits sacrifices que vous avez faits peuvent avoir des conséquences désastreuses ou comment les problèmes médicaux que vous négligez au départ peuvent avoir des résultats dévastateurs, ou si vous voyez ceux que vous aimez le plus dépérir ou mûrir rapidement. taux, vous refusant la possibilité de faire face à leur éventuelle disparition, Shyamalan aborde un certain nombre de peurs liées à l’âge dans un même scénario, nous rappelant qu’il a gagné son héritage en tant que conteur de genre. Malheureusement, les personnages racontant cette histoire sont encore presque complètement dépourvus de toute humanité crédible, bien que les concepts de base vous laisseront toujours réfléchir à votre propre avenir.

Indépendamment des nombreux problèmes du script et des manières dont il contredit les règles de cette mythologie qu’il a établie, Old parvient toujours à être visuellement convaincant. Une plage magnifique marque un lieu différent dans la filmographie de Shyamalan, car bon nombre de ses films se déroulent dans la banlieue ou la Pennsylvanie métropolitaine, ce qui le fait automatiquement se démarquer esthétiquement. Les peurs du récit étant moins enracinées dans des menaces tangibles et davantage dans les peurs existentielles, les horreurs d’Old ne se manifestent pas tout à fait de la même manière, refusant au public qui s’attend à une horreur à part entière de montrer ses attentes. Une scène dans une grotte, cependant, marque une séquence troublante qui ne pourrait probablement pas être réalisée en dehors de ce récit spécifique et marque l’une de ses rencontres les plus efficaces que Shyamalan a décrites depuis des années.

Grâce aux récits ambitieux qu’il vise à livrer au public, Shyamalan a acquis la réputation d’offrir aux téléspectateurs des révélations totalement inattendues dans la finale d’un film, qu’il s’agisse d’expliquer le récit à un moment donné de l’acte final ou de laisser une telle tournure aux scènes finales d’un film.. Old tombe dans la première catégorie, offrant une explication des événements du deuxième acte, tandis que l’acte final mène à une révélation qui contextualise toute l’épreuve sans nécessairement donner l’impression d’être une  » torsion « . Cette révélation ressemble à l’une des révélations les plus méritées de sa carrière, qui parvient également à avoir une signification culturelle et met en lumière la méchanceté du monde réel d’une manière que ses efforts précédents n’auraient jamais pu accomplir, ce qui compense presque l’absurdité observée. dans tout le reste du film. Malheureusement, vous serez rapidement ramené sur Terre lorsque le générique roulera et que vous serez aux prises avec l’aventure bizarre que vous venez de voir se dérouler, même si cela vaut la peine de célébrer même une lueur de succès, quelle que soit la courte durée de cette gloire.

Même si Old est peut-être l’un des plus gros ratés de Shyamalan, ses diverses autres histoires lui ont valu au moins quelques années supplémentaires d’optimisme, car même il conviendrait probablement que tout l’art n’est pas pour tout le monde. Old a assurément des thèmes importants qui résonneront auprès d’un public sélectionné, mais c’est finalement un autre exemple de la force d’un réalisateur Shyamalan alors que ses capacités de scénariste n’atteignent pas ces hauteurs visuelles, car quel que soit le potentiel de cette histoire, tout est complètement gaspillés avec des performances extravagantes et inhumaines. Ce qui aurait pu être sa sortie la plus humaniste finit par être sa plus extraterrestre, ce qui en dit long pour un cinéaste qui nous a littéralement livré des films sur les extraterrestres.

Note : 2 sur 5

Old sort en salles le 23 juillet.