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Cette plate-forme de paiement et de distribution utilisée par Frank Ocean et Childish Gambino overcome la culture des « artistes affamés » de l'industrie musicale


La commence-up de distribution et de paiements Stem simplifie la comptabilité des redevances pour que les musiciens soient payés.

Lorsque vous écoutez vos musiciens préférés, la comptabilité est probablement la dernière chose à laquelle vous pensez.

Le calcul des chiffres est peut-être le côté le moins hot de l’industrie de la musique, mais pour la PDG de Stem, Milana Rabkin Lewis, c’est la clé d’une révolution à l’échelle de l’industrie.



“L’un des facets malheureux de l’industrie de la musique est que le fait d’être payé n’est pas une évidence”. “Il y a cette notion des artistes affamés … que lorsque vous travaillez dans la musique, vous ne le faites pas nécessairement pour l’argent.”

Après cinq ans passés à United Talent Company, l’une des meilleures sociétés de gestion d’artistes du pays, Lewis s’est rendu compte que le modèle d’agence traditionnel ne fonctionnait pas pour la majorité des artistes émergents.



“Le système des majors est vraiment conçu pour conduire à la célébrité”, a-t-elle déclaré. “N’importe qui peut faire une chanson … ils ne sont pas en mesure de fournir ce genre de machine qui fait des superstars chacune d’entre elles, donc beaucoup d’artistes sont frustrés.”

Rien que sur Spotify, près de 60 000 chansons sont téléchargées chaque jour. C’est presque une chanson par seconde, a rapporté la plateforme de streaming en février.

Alors que le nombre de superstars a augmenté, il en va de même pour un bassin croissant d’artistes de taille moyenne – des musiciens qui dépendent toujours des revenus du streaming et des tournées comme principale resource de revenus. Sans le soutien de grands labels, de nombreux artistes sautent à travers les cerceaux pour chaque chèque de paie.

“Faire payer les gens n’était pas un gros problème quand il y avait un tas de majors qui contrôlaient l’ensemble du business enterprise, et il y avait 40 000 chansons par an”, a-t-elle ajouté. “Le quantity était gérable pour que les humains fassent le flux comptable.”

Spotify, qui compte 155 tens of millions d’abonnés payants, paie généralement entre, 003 $ et, 005 $ par flux. Les artistes ont besoin d’environ 326 flux pour gagner 1 $.

En avril, Apple Audio a déclaré que ses redevances de streaming payaient le double de ce que payait Spotify, bien qu’en réalité, il soit difficile de le dire avec précision.

Selon Spotify, 13 400 titulaires de droits gagnent additionally de 50 000 $ par an – le salaire médian aux États-Unis – grâce aux redevances de streaming de Spotify. Les artistes qui gagnaient additionally de 100 000 $ par an totalisaient 7 800, tandis que 1 820 gagnaient in addition de 500 000 $ par an.

Convertir une chanson indépendante jouée un matin dans un café en espèces dans la poche de l’auteur-compositeur, du chanteur et du producteur est un processus long et compliqué qui implique différentes licences, calculs de tarifs et accords de publication. Pour les musiciens indépendants, toute cette comptabilité leur revient.

“La comptabilité des redevances est devenue complexe et lourde”, a déclaré Lewis. “Cela effraie la plupart des professionals, artistes et labels indépendants, au point qu’ils le manipulent pour que personne ne soit payé.”

Stem essaie de changer cela. Son logiciel de distribution et de paiement automatisé permet aux créateurs d’être payés 3 à 9 mois plus tôt et permet aux chefs d’entreprise d’économiser approximativement 15 heures de travail administratif par mois.

Sur la plate-forme de Stem, les producteurs, les auteurs-compositeurs, les chanteurs et les partenaires promotionnels peuvent répartir les gains selon des pourcentages personnalisés et recevoir des paiements le 15 de chaque mois.

Grâce à “Scale”, une fonctionnalité lancée l’année dernière, les artistes et les labels indépendants peuvent également demander des avances sous la forme d’une ligne de crédit renouvelable fournie par la branche financière de l’entreprise.

“L’économie est bien furthermore favorable aux artistes”. “Ils conservent entre 80 et 95 % des bénéfices, alors que c’est un peu l’inverse s’ils travaillent avec une grande maison de disques.”

Le mois dernier, Stem a lancé les « règles de récupération », une possibility de comptabilité automatisée qui permet aux gestionnaires de payer des dépenses telles que des frais de promoting ou de promotion avant de diviser les revenus mensuels.

“Je sais que cela semble peu glamour, mais jusqu’à présent, cela a été un problème sérieux pour tous les artistes et en particulier les indépendants”, a déclaré un porte-parole de Stem.

La plate-forme de Stem a attiré un selected nombre d’artistes, y compris des artistes indépendants et de grands noms comme Frank Ocean et Childish Gambino, selon des informations, des files de financement et un communiqué de presse.

Alex Goot, un auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste dont la chaîne YouTube GootMusic compte moreover de 800 tens of millions de vues au full, a déclaré que Stem l’avait aidé à gérer sa propre entreprise.

“Je suis un artiste qui achète une tonne de licences de reprises, mais toutes ces dépenses viennent directement de ma poche. Avec Recoup, je ne perds moreover ce funds original”, a-t-il déclaré.

ce qui pousse de nombreux artistes à fonctionner de manière indépendante.

“De additionally en plus d’artistes font des choses par eux-mêmes parce qu’ils n’ont moreover besoin de céder un pourcentage de propriété à un label majeur”, a déclaré Lewis.