Le rap en direct prospère dans les salles de Brooklyn Ailleurs, Baby's All Right – Rolling Stone

Le 1er septembre 2022, le vétéran MC Roc Marciano était sur scène à New York, jouant devant une foule pleine. C’était une émission de rap typique de la ville : une écrasante majorité d’hommes, des cuirs et des crânes et des Timbs malgré le temps de la fin de l’été, l’air mêlé de fumée nouvellement décriminalisée. Roc était là pour célébrer son album The Elephant Man’s Bones, une collaboration néo-increase-bap avec le producteur The Alchemist qui a été salué à juste titre comme l’un des meilleurs albums de l’année dernière. Mais le spectacle n’était pas au SOB’s, au Webster Hall, au Irving Plaza ou à l’un des autres lieux new-yorkais qui se sont fait un nom au cours des 20 dernières années en tant que lieux pour voir du rap en immediate. C’était à Elsewhere, une salle caverneuse à plusieurs chambres à côté de Johnson Avenue dans une partie de Brooklyn qui est mieux connue pour ses scènes artistiques, ses enfants en fiducie et son rock indépendant. Remark le rap new-yorkais et ses fans sont venus ici est une histoire fascinante d’évolutions de la vie nocturne, de la technologie, du goût et de la politique.

L’histoire d’Ailleurs start à la fin des années 2000 et au début des années 2010, lorsque les vétérans de l’industrie de la nuit new-yorkaise et les promoteurs de PopGun Presents, Jake Rosenthal et Rami Haykal, ont principalement réservé des spectacles pour deux lieux différents. À Santos Get together Residence, à TriBeCa, ils ont réservé une huge sélection d’actes de rap comme Mobb Deep, Big KRIT et Freddie Gibbs. Dans l’espace de bricolage appelé Glasslands, à Williamsburg, ils ont principalement réservé des groupes indie-rock et punk comme King Krule, Dum Dum Women et Cloud Nothings. Les deux web-sites n’étaient séparés que par l’East River et quelques arrêts sur la ligne J, mais ils étaient très éloignés l’un de l’autre.

En 2014, Vice Media a acheté le bâtiment qui abritait Glasslands. Les propriétaires de PopGun ont alors entamé le processus d’ouverture d’Elsewhere, avec l’intention explicite de réserver additionally de rap et d’aller au-delà des anciens modèles. Et tandis qu’Elsewhere a continué à accueillir toutes sortes de groupes de rock et de soirées EDM, ses offres – ainsi que celles de Baby’s All Proper, à quelques pâtés de maisons de Broadway – se mélangent désormais régulièrement à une saveur spécifique de hip-hop sur Online, apportant du rap en direct au styles de lieux où on le trouvait rarement il y a un peu additionally d’une décennie.

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“En sortant de Glasslands, nous avions une vision d’un espace beaucoup in addition inclusif”, déclare Rosenthal. «Et le style de musique n’avait pas à dicter la communauté qui se présenterait autant. Une ligne directrice qui est restée la même est de savoir dans quelle mesure le projet Elsewhere pourrait consister à briser certains des silos de genre et à mélanger certaines des communautés musicales, et est-ce possible ? »

Le rap en direct prospère dans les salles de Brooklyn Ailleurs, Baby's All Right – Rolling Stone

Vous pourriez vous demander pourquoi ce changement de mentalité était nécessaire en leading lieu. L’imprésario de longue date de la vie nocturne Do it yourself Todd P, qui possédait et exploitait le 285 Kent, situé à quelques portes de Glasslands dans les années 2010, explique avec regret qu’au début, lui et ses pairs voyaient peu de area pour le rap dans la scène anticapitaliste populaire qu’ils construisaient. “Le rap est devenu une bête vraiment commerciale, surtout dans les années 90”, dit-il. “C’était la musique la furthermore rentable d’Amérique, encore furthermore que la state. C’est devenu une machine qui me répugnait, même si j’aimais vraiment certaines musiques qui sortaient de cette époque…. C’était facile d’écrire ce style de choses, même s’il y avait des preuves sous nos yeux qu’il y avait un talent incroyable qui en sortait. Les gens comme moi ne l’ont tout simplement pas reconnu.

Mais il y a des raisons encore in addition profondes et additionally sinistres à la division. Depuis des décennies, les espaces de la vie nocturne noire ont combattu le NYPD et un specific nombre de bras bureaucratiques essayant de les fermer (sans parler des types NIMBY cherchant des raisons de déposer une autre plainte pour bruit), tandis que les espaces furthermore blancs ont historiquement fait l’objet de moins d’examen. Les flics ont également fréquemment poursuivi les rappeurs, s’insérant dans les décisions de programmation pour les performances en immediate et les lieux de pression – une pratique qui se poursuit à ce jour, comme en témoignent les interférences répétées du NYPD avec Rolling Loud. Ces facteurs ont contribué à l’auto-ségrégation des deux scènes, certaines salles semblant peu disposées à réserver du rap en raison du risque perçu.

Ou, comme Fatboi Sharif – un rappeur underground qui a eu la distinction de se produire à Elsewhere plus que tout autre artiste en 2022, et qui a été témoin de la présence policière lors d’émissions de rap dans la région des trois États pendant des années – le dit: “Je” J’ai vu l’ambiance et l’énergie qu’ils apportent. C’est définitivement des conneries.

Alors qu’est-ce qui a changé ? En partie, le streaming a nivelé l’accès à la musique et a sans doute brisé certaines des barrières qui existaient autrefois entre les genres et leurs publics. “Le nouveau monde de la viralité qui décide de ce qui rend les choses populaires a permis aux gens d’avoir des goûts furthermore larges, indépendamment des antécédents et du contexte”, explique Todd P. Les apps de covoiturage ont également été sournoisement importantes, permettant à des espaces comme Ailleurs d’exister quelque peu hors des sentiers battus, et donc moins sujets aux plaintes du quartier et à l’attention de la law enforcement.

a adopté les règles postmodernes en termes de type, d’influence et de bases de fans non traditionnelles. Soudain, votre émission de rap ne s’allume que si la foule a ouvert un mosh pit. Il est devenu as well as difficile de distinguer facilement une foule de rap d’une foule indie. Ce groupe multiethnique d’une vingtaine d’années dans des appartements en mousse avec des sacs Telfar et des ajustements ALD Yankee ? Ils pourraient aller voir YoungBoy By no means Broke Again aussi facilement qu’ils pourraient aller voir Soccer Mommy ou même Harry Models.

Aujourd’hui, dans une lifestyle furthermore consciente de l’équité, les internet sites font moins de contrôle d’accès et collaborent davantage. “Un grand thème d’Ailleurs était que nous allons essayer de trouver des jeunes qui font de vraies vagues dans de vrais mouvements d’une manière passionnée et authentique à New York, afin que nous puissions leur donner une bonne likelihood de plateformer ce qu’ils font. et aider leur communauté à se développer », déclare Rosenthal. Des salles comme la sienne choisissent de moins en moins d’artistes pour se produire – il s’agit maintenant davantage de trouver les bons promoteurs et créateurs de tendances au sein de ces scènes avec qui collaborer. C’est un sentiment que Todd P, qui livre maintenant un significant éventail d’actes au Market place Hotel de Bushwick, fait également écho.

Ce qui ne veut pas dire que nous sommes arrivés à un avenir utopique d’harmonie intersectionnelle. New York manque encore cruellement de lieux appartenant à des personnes de couleur, et l’automne dernier, In other places a été impliqué dans un incident avec le rappeur Pink Siifu qui parle des styles de déconnexions, de malentendus et de violations qui peuvent survenir lorsque diverses cultures partagent l’espace.. “Nous reconnaissons pleinement que nous n’avons pas réussi cette nuit”, a écrit le lieu dans une déclaration d’excuses Instagram. (Pour sa component, Sharif dit: “Chaque fois que j’y vais, c’est toujours génial. Du staff entrant, professionnel, à l’expérience globale, c’est génial.”)

Le progrès est rarement une ligne droite cela peut être un processus lent, maladroit, voire douloureux. Vous pouvez imaginer qu’un critique voit ce qui se passe dans des salles comme Baby’s All Correct et In other places comme une autre étape dans la gentrification du rap – maintenant réduit, avec tous les autres genres, à une ambiance ou un ton homogène pour basculer entre l’application de streaming de votre choix. De nos jours, pour le meilleur ou pour le pire, toute personne suivant la bonne web site IG peut être à l’écoute de la scène rap en immediate. Mais si vous vous sentez généreux, vous pourriez également voir ce qui se passe aujourd’hui comme un retour au mélange chaotique de personnes et d’idées qui se mélangeaient autrefois dans le Bronx, il y a des décennies.

“Nous avons affaire à une forme d’art qui émerge littéralement depuis plus de 50 ans”, déclare Sharif. “A l’époque, c’était du hip-hop dans certaines salles certains soirs à certains moments, mais maintenant vous n’allez plus entendre une chanson qui n’a pas d’influence hip-hop. Vous n’allez pas voir quelque chose à la télévision qui ne soit pas influencé par le hip-hop. Il a traversé tout.