Ces dernières années ont été difficiles pour les jeunes hommes. Les modèles proposés dans la génération actuelle de podcasteurs mâles alpha et d’escrocs cryptographiques n’offrent pas grand-chose face au vertigineux buffet d’hostilités du monde. Il est donc réconfortant de voir la marque virtuose de cinglés du maximaliste hip-hop de Detroit Danny Brown faire son chemin vers la génération TikTok. Son podcast The Danny Brown Clearly show (imaginez Joe Rogan soumis au filtre intellectuel d’Adult Swim) est une source fiable d’extraits viraux. Il a également fourni la colle promotionnelle du dernier album de Brown, un projet conjoint avec son collègue excentrique rap-électronique JPEGMAFIA, effectivement intitulé Scaring The Hoes. Dans un clip, Brown demande à son ami et collaborateur de se faire opérer pour réparer sa racine des cheveux, implorant le community d’acheter le disque afin que la dépense en vaille la peine.
Les deux artistes se penchent sur ce genre de forme d’honnêteté radicale, peut-être légèrement déséquilibrée, tout au long de l’album. Il ne serait pas tout à fait injuste de voir l’ensemble du projet comme un envoi élaboré de marketing and advertising rap. Si la poussée commerciale de la dernière décennie du style a été des croisements R&B cyniquement destinés aux femmes, Danny Brown et Jpegmafia ont entrepris et réussi à créer exactement le contraire.
Alors que le duo a travaillé ensemble dans le passé, la generation de Jpegmafia sur ce projet est sa additionally libre, se réfugiant dans des registres résolument chaotiques en introduisant des temps forts et des séquences de batterie comme un joueur à une machine à sous. “Lean Beef Patty”, le premier solitary et morceau d’ouverture de l’album, chevauche un extrait aigu de “I Will need a Lady (Part 2)” de Diddy, déformé dans l’oubli de la génération Z avant qu’une impulsion de synthé décalée ne produise un rythme hors des composants qui s’entrechoquent. Pendant ce temps, le toujours référent Jpegmafia s’ouvre sur ce qui pourrait être la meilleure réplique de l’année, choisissant de déclarer “fuck Elon Musk”, comme si c’était simplement la première pensée que son esprit pouvait rassembler.
Ce sont les bords non polis de l’album qui vous enchaînent. Le mastering inexplicable – la voix de Brown n’est jamais tout à fait percutante dans le mix, comme si elle venait d’une voiture garée à l’extérieur du studio – le rend aussi brut qu’un Instagram Are living. Sur “Fentanyl Tester”, l’échantillon de “Milkshake” de Kelis se sublime en un rythme de piège bégayant, rempli d’une basse rugissante et souterraine, jusqu’à ce que tout disparaisse et qu’un breakbeat heureux inaugure Danny Brown, à mi-sprint, rappant sur une consommation abondante. Le son le in addition perceptible de la chanson est le chant sombre et contagieux de Brown, “Hands on the wheel no incident”.
Ailleurs, comme sur la chanson titre de l’album, un refrain sournois de claquements de mains en écho – le genre que vous ne voudriez pas que quelqu’un passant devant la porte de votre chambre interprète mal. Le son fait put à un arrangement de cordes encore additionally sinistre qui fait saillie dans et hors du couplet frénétique de Brown. Quelque part, effacé par la houle du bruit, il surveille le temps qui passe. “Fuck ce hip-hop et ce vieil homme stream / Où est l’AutoTune?” il rappe. “Je m’en fous d’un piège / Parce que tout est à propos des arnaques, rattrapez-vous, vieil homme.”
Pourtant, Brown est as well as sournois que jamais, même si ses paroles suggèrent un déclin as well as profond dans les prises de la consommation de substances. La seconde moitié de l’album a le sentiment d’une fête après les heures de bureau. Les choses ne sont plus lentes que par nécessité. Nous sommes accueillis avec le “Kingdom Hearts Vital” aux sonorités Cocteau Twins, qui échantillonne le célèbre compositeur d’anime Yoko Kanno. Le flux de JPEG arrive avec un abandon décomplexé. Le one-liner percutant, “Hittin whip-its and consuming Halal”, atterrit presque entièrement au provider d’une référence ultérieure au crooner néo-soul Bilal. Sur l’échantillon de gospel “Dieu t’aime”, Danny Brown trouve autant de façons de rendre l’église excitée que possible, ouvrant son couplet en rappant, “assieds-toi sur mon visage, je veux parler en langues”.
La sensibilité culturelle pop de l’album finit par faire le gros du travail en termes de cohésion. Les références à tout, de King of the Hill à des morceaux avec des titres comme “Jack Harlow Combo Food”, ont le sentiment espiègle du début d’Eminem ou, as well as justement, de South Park, qui n’a pas peur de prendre des coups à l’orthodoxie commerciale. L’album apparaît en entier sur YouTube avec une law enforcement rouge imposante avec son titre ironique imprimé comme s’il s’agissait d’un loosie Drake explosif.
Danny Brown et JPEGMAFIA transmettent le style d’anxiété décousue qui se cache sous la affliction moderne. « HOE (Heaven on Earth) », l’avant-dernière piste de l’album, nous ramène dans le chœur. Presque comme un souvenir central, le couplet de Brown semble s’échapper de lui. “Je suis tombé à genoux quand j’ai attrapé un crime / Dis-moi qui était là pour moi / Je pense que j’ai besoin d’une thérapie, j’ai envoyé un SMS à Dieu mais son information est devenu vert”, rappe-t-il. Comme déchiffrer une cassette antique, déformée jusqu’au issue de destruction, Scaring the Hoes est, en fait, un peu effrayant. Et c’est ce qui le rend si convaincant. Le chaos fait put à la clarté.