Les cinéastes derrière le nouveau spin-off de Castlevania, Nocturne, disent qu’ils veulent que la série ressemble visuellement, toniquement et thématiquement à la série originale d’horreur et d’anime du XVe siècle – tout en bougeant. la mythologie avance en suivant de nouveaux héros et méchants.
Se déroulant dans la France rurale de 1792, la série Netflix est diffusée jeudi.

Il suit Richter Belmont (Edward Bluemel), le dernier descendant d’une famille légendaire de chasseurs de vampires, alors qu’il fait équipe avec les révolutionnaires mère-fille Tera (Nastassja Kinski) et Maria (Pixie Davies) ; Annette, une sorcière des Caraïbes ; et le chanteur d’opéra Edouard (Sydney James Harcourt) pour combattre l’aristocratie suceuse de sang, qui a forgé une alliance avec un messie vampire (Franka Potente) déterminé à asservir l’humanité.
« Nous regardons le monde, comment il a changé en 300 ans et le rôle que l’Église, les vampires et les humains pourraient jouer dans cela », a-t-il déclaré. « Nous conservons les éléments de base que nous avons introduits, mais explorons de manière réaliste comment ces choses auraient évolué au fil du temps. »
Malgré les aspects surnaturels, les problèmes de classe, les batailles et les alliances de cette période de l’histoire américaine et française sont décrits avec assez de précision dans la série, selon Kolde.
« Cela nous a ouvert tellement de portes amusantes à franchir et à jouer », a-t-il déclaré.
« C’est de l’histoire ancienne, mais avec des monstres », a déclaré en riant le co-réalisateur Sam Deats, ajoutant qu’il pense que le lien entre richesse et vampirisme « résonne probablement assez fortement » auprès des spectateurs de 2023, qui n’apprécient pas que dans la vraie vie il y ait peu de monde. qui deviennent très riches aux dépens des moins fortunés.
Les téléspectateurs rencontrent Richter pour la première fois la nuit où le vampire Olrox (Zahn McClarnon) tue la mère du jeune garçon, Julia (Sophie Skelton), dans les colonies américaines.
L’action avance ensuite rapidement de plusieurs années jusqu’à Richter en tant que jeune adulte en France.
« Nous le voyons grandir un peu au cours de la saison », a déclaré Deats. « Il doit se comprendre. C’est un peu plus une histoire de passage à l’âge adulte pour lui que pour lui. dans l’émission précédente. »
Adam Deats, qui partage les fonctions de réalisation avec son frère, a déclaré que le jeu vidéo Castlevania : Rondo of Blood était une source riche pour la série.
Cependant, bien qu’il se déroule la même année et dans la même région, le jeu n’intègre pas la Révolution française dans son scénario, alors que la série en streaming s’y penche.
« Richter, Tera et Maria sont tous assez semblables. Je devrais dire qu’ils vous seront familiers », a déclaré Adam Deats.
Sam Deats a ajouté : « Évidemment, c’est une adaptation et certaines choses ont changé, mais de nombreux éléments, de nombreux ‘puces’ sont toujours présents, peut-être dans un état légèrement décalé, mais ils sont toujours le point de départ pour une grande partie de l’histoire bat. »
Kolde a remercié le scénariste principal et co-showrunner Clive Bradley pour avoir mêlé magistralement drame, action, horreur et comédie pour le dernier chapitre de la franchise Castlevania.
« Ils ont craqué ces histoires et ces personnages. Une grande partie rappelle le ton de la série originale, mais ils se les sont complètement appropriés. L’humour en a toujours fait partie », a déclaré Kolde.
« J’espère que les gens trouveront cela intelligent, qu’ils trouveront cela horrible, qu’ils trouveront cela drôle et que cela leur touchera le cœur », a-t-il ajouté. « Tout ce mérite revient aux écrivains. »
Sam Deats a souligné que ce flou des lignes tonales est difficile à réaliser.
« Nous franchissons la frontière entre être schlocky et hokey à l’occasion, mais aussi nous prendre très au sérieux quand cela compte dans un univers qui est censé être ancré sur le plan du dialogue et de l’histoire, mais qui contient toujours des vampires, de la magie et des monstres, « , a déclaré Sam Deats.
Le spectacle ne serait pas aussi efficace ou divertissant sans un ensemble vocal de premier ordre, a déclaré Kolde.
« Ils donnent vie aux personnages grâce à leurs performances », a-t-il ajouté. « Ils rendent les personnages réels. »