Sophie Allison écoute beaucoup de radio region. “J’entends toutes ces chansons sur les gars et leurs camions”, a déclaré l’auteur-compositeur-interprète derrière Soccer Mommy. “C’est tellement loufoque, mais ça vous parle, surtout quand vous êtes du Sud.” Cette imagerie a inspiré Allison à écrire “Come to feel It All the Time”, un rocker flou sur son propre select-up. “C’était un défi pour moi-même”, dit-elle. “L’idée de mentionner mon camion dans une chanson et que ce ne soit pas, comme, la selected la plus ringarde que vous ayez jamais entendue.”
Elle a gagné ce pari et plus encore. Parfois, pour toujours, produit par le bruiteur avant-gardiste Daniel Lopatin. « Il est crucial d’essayer constamment de se changer », ajoute-t-elle. “Je ne veux jamais être dans une boîte.”
Vous avez décrit le thème de ce disque comme étant que le chagrin et le bonheur ne sont pas des sentiments permanents. Qu’est-ce que cela signifie pour vous? Il s’agit d’accepter que tout dans la vie arrive par vagues. Rien n’est vraiment définitif. Mais, en même temps, tant de choses sont éternelles. Pour moi, cela a toujours été quelque selected de difficile à saisir, car or truck je suis un penseur très concret. Je veux être comme, “C’est comme ça, et il y a une raison.” Surtout quand il s’agit d’émotions. ou remark le dépasser. Ce n’est tout simplement pas la réalité. La réalité est que les choses vont et viennent. Ils vont toujours revenir.
C’est pourquoi j’ai voulu faire le titre. Mais l’album n’est pas vraiment thématique comme Théorie des couleurs. Il y a beaucoup d’opposés qui s’attirent, des pensées et des sentiments contradictoires, même sur des chansons spécifiques. C’est ainsi que va ma vie.
Pouvez-vous donner un exemple de ces conflits? “Nouvelle démo” – c’est ainsi que j’ai nommé le fichier WAV que j’ai téléchargé dans ma Dropbox et je n’ai jamais pu penser à un nom – littéralement, tout l’intérêt du chorus est essentiellement “Est-ce que l’espoir en vaut la peine, ou est-ce idiot ? Est-ce qu’espérer mieux est suffisant, ou est-ce juste un mensonge que vous vous dites ?” C’est cette bataille. mais on pouvait évidemment le comparer au monde réel.
Une chanson comme “Unholy Affliction”, l’idée est que je ne veux pas faire partie d’un système où je ne suis qu’un objet qui fonctionne pour les désirs et les besoins d’une moreover grande puissance – mais je veux le succès et la perfection. C’est cette lutte entre la pulsion et la moralité.
Il y a des visuals intenses sur cet album – comme la ligne sur “Darkness Forever” où vous faites allusion au suicide de Sylvia Plath. Remark êtes-vous arrivé là? La chanson a commencé quand j’ai littéralement pensé : “Je peux imaginer pourquoi tu voudrais faire ça.” À l’époque, je me sentais très dépassée et paranoïaque, et mon cerveau était en feu. La chanson parle de prendre cela et de le transformer en cette idée de brûler votre maison et tout ce qu’elle contient, y compris vous-même, pour expulser les démons qui vivent en vous.
Il y a aussi un sentiment de magie dans l’album. C’est drôle, parce que moi et Dan plaisantions, “Nous avons les chansons normales, puis nous avons les chansons diaboliques et les chansons magiques.” Il y a beaucoup de darkish fantasy et un peu de mysticisme.
Sur « Feel It All the Time », vous chantez : « Je n’ai que 22 ans, 23 / Déjà épuisé par tout. » Remark vous sentez-vous maintenant, dans la mi-vingtaine ? Cette chanson est l’une de mes préférées, du level de vue de l’écriture. parce que c’est un 2002 – c’est assez vieux. Je comparais ma durée de vie à la durée de vie de ce camion et je voulais m’accrocher à cette liberté : juste conduire mon camion sur une longue route avec la vitre baissée, cette légèreté du temps et le stress qui n’existe pas.
Avant la pandémie, vous avez passé furthermore d’un an sur la route, faisant la première partie d’artistes comme Liz Phair et Kacey Musgraves. Qu’avez-vous retenu de cela ? Ces visites étaient amusantes. Quand vous faites ce style de tournées avec des artistes si incroyables, tout ce que vous voulez, c’est vous mettre au travail, dans un sens. Celui de Liz Phair était la seule tournée solo que j’ai jamais faite. La tournée Kacey, elle venait de gagner le Grammy. C’était ce instant de, comme, “Wow ! ” C’était vraiment cool de voir quelqu’un comme ça remporter l’album de l’année.
Le guitariste de votre groupe est aussi votre partenaire à extensive terme. Comment est-ce? C’est bien. Je veux dire, je n’ai jamais tourné sans lui. Nous vivons ensemble depuis cinq ans et sommes ensemble depuis six ans. Nous sommes vraiment le style de personnes qui peuvent s’amuser ensemble, mais qui aiment aussi notre propre espace. Nous existons très bien ensemble.
Vous avez brièvement étudié l’industrie de la musique à NYU. J’ai été à NYU pendant deux ans, mais je n’ai été dans le company de la musique que pendant un an. Ce n’est pas de la haine dans le programme de dire que je ne suis pas reparti avec autant d’informations nouvelles pour moi. Mais une selected que j’ai retenue, c’est cette idée que tout le monde essaie de te baiser sous tous les angles. Nous examinerions les contrats et verrions ces façons d’essayer d’obtenir des choses des gens. Cela m’a fait beaucoup aimer : “Je ne veux payer personne pour faire quelque selected que je peux supporter de faire.”…
Je me disais: «Je suis ici grâce à une bourse. Mes dad and mom prennent soin de moi, mais je ne peux pas laisser quelqu’un financer ma carrière.
Est-ce que la scène Do it yourself dans laquelle vous êtes arrivé, en jouant dans de petites salles à New York comme Silent Barn, vous manque ? Oh mon Dieu. J’ai adoré Silent Barn. Mon tout leading spectacle en tant que Soccer Mommy était là. C’était amusant et excitant. Toutes ces villes ont leurs propres scènes de bricolage où cela dépend de la générosité des gens – c’est tellement axé sur la communauté. C’est une façon beaucoup furthermore amusante, jusqu’à ce que vous arriviez à un stage où je ne pourrais furthermore faire ça, même si je le voulais. Vous seriez assailli. Les lieux qui n’ont pas d’espace pour vous éloigner des gens peuvent être un peu inconfortables et effrayants. C’est dommage qu’on ne puisse pas faire ça pour toujours.
La célébrité a-t-elle été à la hauteur de vos attentes ? Je n’aime pas ça. Je n’ai jamais dit : « Quand je suis célèbre… « Je ne suis tout simplement pas très à l’aise avec les étrangers. Je suis Gémeaux. Je suis devenu as well as reclus, c’est sûr, mais ça me va. Je peux toujours aller voir un spectacle à Nashville. Je ne pense pas être une célébrité qui ne peut pas sortir.
Quelle est votre relation avec les réseaux sociaux ? Je ne suis pas dessus. N’importe lequel. Je vais me connecter sur Instagram de temps en temps pour vérifier mes messages et répondre à mes amis. C’est ça. C’est franchement génial. Je l’ai juste remplacé par des jeux de solitaire et de mots.
Avez-vous des conseils pour les jeunes musiciens qui veulent devenir des stars indépendantes ? Votre art doit être au centre de vos préoccupations. Continuez simplement à écrire. Continuez à jouer constamment de la musique. Toutes les promos et tout ça, gardez ça pour quand les gens vous obligent à le faire. C’est le pire.