- Les films indépendants comme « Longlegs » et « Thelma » prospèrent malgré les défis d'Hollywood.
- Un box-office solide et un ciblage d'audience diversifié ont stimulé le succès des films indépendants.
- L’augmentation du financement des films et les méthodes de distribution innovantes contribuent également à la croissance des films indépendants.
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Malgré toute la tristesse qui règne à Hollywood, l'optimisme vient d'un endroit surprenant : les films indépendants.
Un box-office solide cette année a stimulé des films comme « Longlegs » et « Cuckoo » de Neon dans le genre de l'horreur, particulièrement populaire auprès des jeunes (et qu'il est préférable de regarder dans un cadre communautaire). Il y a aussi le thriller « Civil War » d'A24 et la comédie d'action « Thelma » de Magnolia Pictures.
Bien sûr, ce ne sont pas des superproductions financières par rapport aux grands films de franchise de cette année comme « Moi, moche et méchant 4 », « Deadpool & Wolverine » et « Inside Out 2 ».
Ils ne semblaient pas non plus destinés à être des succès commerciaux évidents, et pourtant, ce sont des succès selon les normes cinématographiques spécialisées. « Longlegs » a à peine fait la promotion de sa plus grande star, Nicolas Cage, et est le plus gros film indépendant de l'année, avec plus de 100 millions de dollars de recettes dans le monde. « Thelma », sur une femme de 83 ans traquant son arnaqueur téléphonique, est devenu le long métrage narratif le plus rentable de Magnolia.
Les films à thème conservateur connaissent également du succès, à la suite des récents films religieux. Le biopic « Reagan » mettant en vedette Dennis Quaid et le documentaire de Matt Walsh « Am I Racist » se sont hissés au top 10 du box-office national cet été.
« A la sortie du COVID et après le pic de streaming, il est devenu évident que le film indépendant peut connaître un grand succès dans les salles », a déclaré Shawn Robbins, fondateur et propriétaire de Box Office Theory, une société d'analyse de l'industrie cinématographique. « Il y a toujours eu des studios qui ont réalisé ce genre de films, mais les stratégies de distribution et de marketing, en grande partie via les réseaux sociaux, ont changé la donne. »
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Le rebond du box-office estival après un printemps mou, avec des sorties ciblant un large éventail de cinéphiles, a soulevé tous les bateaux du cinéma. De manière anecdotique, davantage de projets indépendants ont progressé depuis le printemps, a déclaré Seth Needle, cofondateur de Blue Harbor Entertainment, un distributeur et distributeur de films.
« Le box-office des indépendants a été très important ; cela montre certainement le plafond qui existe pour un film indépendant bien réalisé et bien commercialisé. Dans le passé, on voyait tout cela au détriment des indépendants », a déclaré Needle, faisant référence à succès des franchises.
Les arguments en faveur des films indépendants
Récemment, de nombreux articles prédisent la mort des films indépendants. Ils ont été entravés pendant la pandémie, lorsque les festivals, une source clé de sensibilisation, ont été fermés. Les grèves des scénaristes et des acteurs d'Hollywood ont mis fin à la plupart des productions cinématographiques et télévisuelles pendant une grande partie de 2023. Netflix, après avoir dépensé beaucoup d'argent en divertissement et accordé une liberté de création aux cinéastes, a également réduit ses dépenses en se concentrant sur des succès commerciaux largement attrayants. .
Pourtant, la production de films indépendants – traditionnellement définis comme ceux réalisés en dehors des grands studios – a été plus stable au cours des deux dernières années que celle des grands studios, qui ont fortement réduit leurs dépenses pour parvenir à la rentabilité du streaming, selon le cabinet d'études Ampere Analysis. Une précipitation pour mettre en production des projets retardés dans les grands studios a évincé de nombreux projets indépendants des calendriers de tournage plus tôt cette année. Mais l’activité de production indépendante s’est depuis rétablie, selon Ampère.
Certains optimistes soulignent également une augmentation du financement des films et une dynamique de la part d'acteurs indépendants comme Miramax, qui vient d'avoir un nouveau PDG en la personne de Jonathan Glickman, et Neon, qui a un nouvel accord avec Waypoint Entertainment pour soutenir des films à budget moyen. Le financement privé et les incitations fiscales offertes par les localités pour stimuler l'industrie cinématographique sont d'autres sources. L'investisseur en cinéma et télévision Content Partners vient également de lancer une branche de financement de films, en commençant par un financement par emprunt de 15 millions de dollars pour les films de Lionsgate.
Des marques comme Procter & Gamble et Neutrogena jouent également un rôle plus important dans le financement des films, offrant ainsi une autre source d'espoir pour les films indépendants. Les marques sont de plus en plus ouvertes au financement de projets, puis tentent d'en récupérer le coût en le vendant à un studio ou à un streamer.
Certains films indépendants trouvent des moyens non traditionnels de distribution en dehors du système théâtral traditionnel, par exemple par la start-up Kinema, qui aide les cinéastes à organiser des projections en personne et en ligne. Blue Harbor adopte une approche expérimentale pour distribuer « Know Your Place » en commercialisant le film auprès de certains publics de Seattle, où le film est basé, en plus d'une diffusion en salles limitée.
Les films indépendants peuvent également être une bonne affaire à louer ou à acheter en streaming par rapport aux grands films de studio.
« L'une des plateformes transactionnelles nous a dit qu'il y avait une opportunité pour le cinéma indépendant, car de nombreux films en studio se louent pour 20 dollars, en essayant de capitaliser sur le succès au box-office, alors que les films indépendants peuvent coûter moins de la moitié de ce montant », a déclaré Michael Messina. un cofondateur de Blue Harbor.
Pourtant, tous les cinéastes indépendants ne sont pas convaincus que la situation économique a fondamentalement changé. Netflix et les autres grands streamers n’achètent toujours pas le même nombre de films qu’avant, et ceux réalisés à petit budget sont en déclin. Les ventes de films du Festival du film de Toronto, un baromètre étroitement surveillé de la santé de l'industrie indépendante, ont été modérées.
Les comportements d'achat rendent toujours la tâche difficile aux cinéastes indépendants, a déclaré Ken Kao, cofondateur et président de Waypoint Entertainment.
« Ils dictent toujours que les films soient réalisés à un certain prix, et c'est un défi », a-t-il déclaré. « Si c'est un film d'auteur, il faut qu'il soit réalisé pour moins de 15 dollars. [million] si vous avez de la chance. Presque dans tous les films que je fais en ce moment, je cherche comment comprimer le budget. Nous nous réacheminons vers l'Europe de l'Est pour les fabriquer. Tout cela est dû au fait que ces studios ne veulent pas payer pour des films indépendants de taille moyenne. Je n'ai pas l'impression que c'était le cas il y a 10 ou 15 ans. »
- Les films indépendants prospèrent malgré les défis d'Hollywood.
- Un box-office solide et un ciblage d'audience diversifié stimulent leur succès.
- L'augmentation du financement et les méthodes de distribution innovantes contribuent à leur croissance.
- Les marques soutiennent également le financement des films indépendants.
