Chloé Leroy
Tony Bennett, l’affable crooner des expectations pré-rock qui est devenu nouvellement apprécié et aimé de tous, de la génération grunge à Lady Gaga, est décédé vendredi. Il avait 96 ans. L’attachée de presse de Bennett, Sylvia Weiner, a confirmé la mort du chanteur à l’Associated Push.
La trigger du décès n’a pas été précisée. Mais en 2016, Bennett a reçu un diagnostic de maladie d’Alzheimer et a commencé à souffrir de pertes de mémoire, l’un des principaux symptômes de la maladie (qui n’a pas de remède connu). L’état de Bennett, cependant, n’a été annoncé publiquement qu’au début de 2021.
Avec son baryton légèrement granuleux, son frame of mind avunculaire et son nez aquilin reconnaissable, Bennett est devenu l’un des crooners les moreover populaires du pays dans les années qui ont immédiatement suivi les premiers succès de Frank Sinatra. Il a repris les criteria du Great American Songbook aux côtés de morceaux de tout le monde, de Hank Williams aux Beatles. En cours de route, il a contribué à faire entrer le jazz dans le courant dominant by using des collaborations avec des artistes comme Rely Basie. Sa chanson phare, “I Remaining My Coronary heart in San Francisco”, a ensuite été incluse dans le Grammy Hall of Fame.
Bennett a remporté 18 Grammys au cours de sa remarquable carrière de huit décennies, notamment l’album de l’année pour son MTV Unplugged de 1994 qui comportait des collaborations avec Elvis Costello et KD Lang. Il a également remporté un Grammy pour Cheek to Cheek, sa collaboration de 2014 avec Gaga, et le respect qu’il a suscité dans toute l’industrie a été mis en évidence par ses Duos de 2006 : un classique américain, qui associe Bennett à Paul McCartney, Elton John, les Dixie Chicks, Sting, Bono, John Legend, Billy Joel, entre autres.
“Ils appellent ça” débranché “, mais je suis acoustique depuis des années, tu sais?” Bennett a déclaré à Rolling Stone en 1995. « Les jeunes sont très différents du public plus âgé. Ils sont vraiment avec ça ils savent vraiment ce qui se passe. Ce que j’aime, c’est que ce style d’adulation massive de la element du jeune general public m’est arrivé il y a longtemps, mais je ne savais pas comment le gérer.
Pourtant, malgré sa personnalité facile à vivre et gentille oncle, Bennett a connu sa portion d’agitation et il a rarement adhéré à l’image des artistes de Vegas qui étaient souvent présumés être musicalement et politiquement conservateurs. Alors qu’il servait dans l’armée américaine, il a rencontré des préjugés raciaux et a vu par lui-même les horreurs des camps de concentration. Moreover tard, il est devenu un champion de l’injustice sociale (participant à la marche Selma de 1965 avec le Dr Martin Luther King, Jr.), a surmonté une dépendance à la cocaïne qui l’a presque tué et a eu une séquence expérimentale qui a presque tué sa carrière dans les années 70.
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Né Anthony Dominick Benedetto dans le Queens, New York, le 3 août 1926, Bennett a fréquenté la Large University of Industrial Arts de New York. Pour aider à subvenir aux besoins de sa famille pendant la Dépression, il a abandonné l’école et a commencé à travailler, pour finalement décrocher un emploi de serveur chanteur. Enrôlé dans l’armée américaine en 1944, la dernière période de la Seconde Guerre mondiale, il s’est retrouvé à creuser des terriers et à esquiver les balles allemandes. «Parfois, nous entendions des Allemands se chuchoter», a-t-il écrit dans ses mémoires de 2016 Just Receiving Started, co-écrits avec Scott Simon. « Je suis sûr qu’ils pouvaient nous entendre aussi… nous voulions juste passer la nuit en vie. … Nous nous réveillions lorsque ces énormes obus bruyants explosaient et écoutions les cris. Son bataillon a aidé à libérer un camp de focus près du tristement célèbre de Dachau, en Allemagne.
Dans l’armée, il a également eu sa première rencontre troublante avec les préjugés : des salles à manger séparées pour les soldats noirs et blancs. Après avoir dîné avec un camarade soldat – un ami noir du lycée – Bennett a été rétrogradé de caporal à soldat et réaffecté à un poste inférieur. “C’était un autre exemple incroyable du degré de préjugés qui était si répandu dans l’armée pendant la Seconde Guerre mondiale”, a-t-il écrit dans un mémoire antérieur, The Fantastic Existence.
Chantant initialement dans un orchestre de l’armée, Bennett a poursuivi cet intérêt après la guerre, utilisant des fonds du GI Invoice pour étudier à l’American Theatre Wing à New York. Pour minimiser son héritage italien – un autre résultat de son expérience militaire – il s’est rebaptisé “Joe Bari” et a commencé à chanter dans les clubs de New York. Il a décroché une pause majeure lorsqu’il a ouvert pour la chanteuse et actrice Pearl Bailey dans un club de Greenwich Village au début des années 50. Bob Hope, alors l’un des artistes les moreover grands et les additionally traditionnels du pays, a vu Bennett là-bas et l’a invité à ouvrir l’un des spectacles de Hope. Hope a eu un autre impact majeur sur la vie de Bennett, lui disant qu’il devrait laisser tomber “Joe Bari” et plutôt aller avec “Tony Bennett”, dérivé de son vrai nom.
Peu de temps après, Bennett signe avec Columbia Records et form son leading single, “For the reason that of You”, en 1951. Il reprend “Cold Chilly Heart” de Williams et determine dans le Top rated 20 des succès pop avec “Can You Find It in Your Heart” (1956), qui correspond à son baryton avec une touche de fanfaronnade de significant band, et le additionally léger “In the Middle of an Island” (1957). Mais Bennett, qui a développé un model de chant basé sur l’imitation d’instruments de jazz plutôt que d’autres chanteurs, avait également un profond amour du jazz, ce qui lui a valu deux albums avec Depend Basie en 1959.
Sa chanson la as well as célèbre, “I Left My Coronary heart in San Francisco”, écrite par George Cory et Douglass Cross, était à l’origine la facial area B d’un single, “The moment Upon a Time”. Mais le revers de la médaille a cliqué, aboutissant à un succès dans le Prime 20 en 1962. “La ligne” Mon amour go to là-bas à San Francisco “est un génie de l’écriture de chansons”, a écrit Bennett dans Just Obtaining Commenced. « Cela touche votre cœur. Est-ce un vieil amour que vous avez laissé derrière vous ? Un nouvel amour que vous espérez trouver ?“
Remark certains Noirs ont été brûlés, on leur a jeté de l’essence et ils ont été brûlés. Quand j’ai entendu cela, j’ai dit : ‘Je vais avec toi.’ Je viens de réaliser que c’est de la folie.”
Comme beaucoup de ses pairs non rock, Bennett a commencé à rencontrer des problèmes de carrière au fur et à mesure que les années soixante avançaient. Ses cheveux courts, son fashion lisse et son aversion pour le rock ont entamé sa popularité. Après que Columbia l’ait forcé à enregistrer un album de requirements pop et rock (y compris des chansons des Beatles, Stevie Ponder et Jimmy Webb) en 1971, il a rapidement quitté le label et a lancé le sien, Improv.
Le résultat a été une série d’albums acclamés (dont deux avec le pianiste Monthly bill Evans) qui ont renforcé les références jazz de Bennett. Pourtant, les albums ne se vendaient pas bien, et au milieu de cette décennie, Bennett menait une vie assez décadente à Los Angeles, se livrant à la cocaïne et à l’herbe. Il a failli se noyer lorsqu’il s’est évanoui dans une baignoire à la maison alors qu’il était défoncé Sandra Grant, sa femme à l’époque, l’a sauvé. À propos de ses amis musiciens tout aussi indulgents de l’époque, il a écrit : « Nous nous sommes dit, de bien des façons, que la drogue était exactement ce que les créatifs utilisaient pour ouvrir leur creativity ou adoucir les dures réalités d’un monde injuste.
Dans les années 80, le fils de Bennett, Danny, a commencé à superviser sa carrière. Bennett a signé de nouveau avec Columbia, publiant le très bien accueilli The Art of Excellence en 1986. Sous la course de son fils, Bennett a réduit les concert events ringards de Las Vegas au gain d’apparitions sur David Letterman et, in addition tard, Les Simpsons. Le pari est réussi : avec Sinatra en mauvaise santé, Bennett, qui a toujours eu une image moins pugiliste que Sinatra, devient l’un des derniers maillons d’une génération précédente. Et son insistance à s’en tenir aux chansons de George et Ira Gershwin, Irving Berlin, Cole Porter et d’autres auteurs-compositeurs classiques du pré-rock l’a fait voir sans compromis plutôt que daté.
Aussi. Ici, je me tiens debout en costume-cravate, et Anthony est complètement nu, et Flea avait des tatouages partout sur lui. La seule selected à laquelle je pouvais penser était : ‘Ma mère t’aime bien. Depuis, on s’entend bien ! ” En 2004, Bennett a été invitée à participer aux bénéfices annuels de la Bridge Faculty de Neil et Pegi Younger, où elle a partagé une scène avec Neil Younger, les Chili Peppers, Paul McCartney et Sonic Youth.
Même lorsqu’il est entré dans les années 80, Bennett est resté infatigable. En mars 2011, Bennett enregistre un duo avec Amy Winehouse de “Overall body and Soul” pour un deuxième album en duo. Quatre mois furthermore tard, Winehouse était mort. “C’était merveilleux, tu sais ?” Bennett a dit de la session à RS plusieurs années in addition tard. « Tout le monde avait des appréhensions quant à la façon dont ça allait se passer. Quand je lui ai dit qu’elle avait été influencée par un grand chanteur de jazz il y a des années, elle m’a dit : « Tu sais ça ? Et ça a juste tout changé. Ce que je regrette d’elle, c’est qu’elle soit vraiment la meilleure de toutes les jeunes artistes que j’ai rencontrées sur la scène actuelle ces 10 ou 15 dernières années. C’est une véritable artiste de jazz. C’est trop tragique qu’elle soit morte. Je voulais lui parler de la drogue mais malheureusement je n’ai jamais eu l’occasion de lui parler. (Le duo a ensuite reçu un Grammy.)
En 2014, Bennett, désormais un homme d’État chevronné de la pop, s’est associé à Gaga, une fan dévouée, pour la première de deux collaborations, Cheek to Cheek. L’association semblait inhabituelle, mais l’amour de Gaga pour le grand recueil de chansons américain en a fait une affiliation naturelle. “Elle est tellement fabuleuse – je pense personnellement qu’elle va être aussi grande – sinon même moreover grande – qu’Elvis Presley”, a déclaré Bennett à RS. « Elle ne va pas être un flash rapide. Elle est trop performeuse. Elle a vraiment eu une bonne development à Julliard, tu sais, en étudiant le piano et le chant. Elle sait ce qu’elle fait. » L’album a remporté un Grammy pour le meilleur album vocal pop traditionnel.
Bennett, qui vivait à New York, était également un peintre passionné. As well as tard, il enregistre un album en duo avec Diana Krall (Enjoy Is In this article to Keep) et vient de terminer un deuxième album avec Gaga, dont la sortie est prévue en 2021. Il laisse également dans le deuil sa troisième épouse, Susan, qu’il a rencontrée en 1985 et épousée en 2007.
