Wicked : For Good, un deuxième acte plus sombre et personnel
Le film Wicked : For Good, qui sort ce vendredi, explore le deuxième acte de la célèbre comédie musicale Wickeden proposant une suite aux événements du premier film sorti l’année précédente. Ancrée dans des thématiques politiques et personnelles, cette nouvelle aventure met en lumière les relations complexes entre Elphaba et Glinda.
Un monde complexe au-delà de la magie
L’histoire reprend douze ans après les événements vécus à Oz. Elphaba, incarnée par Cynthia Erivo, essaie de dénoncer le sorcier joué par Jeff Goldblum comme étant un imposteur. De son côté, Glinda (représentée par Ariana Grande) est désormais une figure d’autorité aux côtés de Madame Morrible (Michelle Yeoh).
La musique intègre des références aux chansons emblématiques « The Wizard and I » et « Popular », mais leur signification évolue alors qu’Elphaba découvre que le sorcier n’est pas magique et que Glinda l’a désignée comme la méchante sorcière.
Glinda a été influencée par l’adulation superficielle des masses, qui acceptent tout discours alimentant leurs peurs.
Pendant ce temps, la sœur d’Elphaba, Nessarose (interprétée par Marissa Bode), devient gouverneure d’Oz. Sous pression pour interdire les voyages avec des animaux tout en excluant les Munchkins – empêchant ainsi Boq (Ethan Slater) de quitter la région –, elle reproche à Elphaba son départ face à leur père.
Sa quête de pouvoir va au-delà du simple désir personnel : Nessarose se débat avec ses sentiments d’abandon et sa complicité dans les décisions qui ont éloigné sa sœur.
Des enjeux dramatiques partagés
Au fil du récit, la dynamique familiale sert de reflet aux tensions universelles sur le pouvoir et le pardon. Elphaba utilise sa magie pour raviver Nessarose temporairement, mais aucun sort ne peut résoudre ses problèmes profonds.
Le sorcier demande alors à Elphaba de passer outre ses griefs sous prétexte d’un nouvel accord politique promettant liberté pour certains animaux d’Oz – faisant écho à la nature déceptive des promesses dans toute société.
Les personnages sont enfermés dans un cycle où chacun doit faire face à ses propres responsabilités sans réel désir de changement durable.
À différents moments critiques du film, il devient évident que même lorsque certaines difficultés semblent résolues, elles entraînent souvent une multitude de nouveaux problèmes. Le véritable changement est présenté non pas comme une simple solution immédiate mais un processus continue dont l’impact peut s’avérer délicat.
Une représentation artistique enrichie
Wicked : For Good plonge davantage encore dans une atmosphère plus sombre qu’auparavant avec plusieurs scènes tournées dans des environnements obscurs reflétant la corruption déjà évoquée dans les romans précédents. Des éléments visuels tels que CGI accroissent l’immersion sans recourir excessivement aux décors physiques traditionnels.
La chanson originale « No Place Like Home » illustre admirablement comment le slogan iconique attribué à Dorothy a trouvé un nouveau sens lorsqu’il est réinterprété par Elphaba comme un appel afin que ceux persécutés défendent leur foyer.
Ce deuxième volet ne se limite pas simplement à servir de conclusion ; c’est aussi une expansion significative des thèmes abordés initially. Comme diverses suites cinématographiques enchâssées telles L’Empire contre-attaque, cette œuvre crédibilise davantage toute l’histoire tout en restant fidèle au cœur même de Wicked
Finalement présentée lors d’une première red carpet au David Geffen Hall du Lincoln Center New York le 17 novembre 2025 avec Cynthia Erivo et Ariana Grande devant les caméras. Wicked : For Good est bien plus qu’un simple film musical ; c’est une reconnaissance lyrique ainsi qu’un questionnement sur notre rapport individuel au monde collectif.
