Comment Chvrches a marqué l’accord Netflix des rêves de l’industrie musicale

La troisième saison d’Elite de Netflix, un drame en espagnol centré sur les machinations secrètes des adolescents dans un lycée privé, démarre avec une scène recouverte par la chanson de synth-pop de Chvrches « Forever ». Alors que les intrigues se déroulent sur huit épisodes, la chanson se dresse encore et encore – et encore, marquant une quasi-prise de contrôle de la série télévisée.

Bien que ni le groupe ni la chanson ne soient jamais mentionnés par les personnages de la série, « Forever » sert de motif sonore pour toute la saison, grâce à son apparition répétée dans des flashbacks et des moments de suspense. « Nous voulions créer une atmosphère avec de la musique qui symbolisait ce que faisaient les personnages », a déclaré à Rolling Lynn Fainchtein, la responsable musicale de l’émission – et la responsable d’une litanie d’autres projets cinématographiques et télévisuels, dont Roma, The Revenant, Birdman. Pierre.

Les réalisateurs de l’émission ont demandé à Fainchtein de trouver spécifiquement une chanson qui pourrait porter l’intrigue toute la saison. «C’était très compétitif au départ; J’envoie environ 30 chansons par épisode aux producteurs et réalisateurs », dit-elle. «Je reçois de la musique de tonnes de labels et d’éditeurs. « Forever » est une chanson qui a bien fonctionné car elle a aidé à raconter l’histoire de certains personnages sans être évidente. » (Alerte Spoiler : La chanson a été choisie en partie parce que ses paroles «Je regrette toujours la nuit / Je t’ai dit que je te détesterais jusqu’à toujours» reflètent les troubles interpersonnels des personnages alors qu’ils sont aux prises avec les retombées d’un meurtre qui a lieu dans un club de danse.)

Ce qui sert bien Elite d’un point de vue esthétique se traduit également par une victoire majeure pour Chvrches – qui arrive à partager les flux de revenus multinationaux de l’émission aux côtés de son label et de son éditeur, et a également vu d’énormes augmentations sur les plateformes numériques comme Shazam et Spotify. Une bande de la taille de Chvches pourrait facilement commander un accord à cinq chiffres avec un distributeur comme Netflix, disent les initiés de l’industrie.

Comment Chvrches a marqué l’accord Netflix des rêves de l’industrie musicale

La licence de synchronisation, comme on appelle le domaine des offres de films / vidéos pour la musique, s’est avérée un domaine de plus en plus lucratif pour les artistes, qu’ils soient nouvellement en hausse et établis depuis des décennies. Selon les revenus de musique enregistrée de la Recording Industry Association of America, les licences de synchronisation sont passées de 200 millions de dollars en 2009 à 276 millions de dollars en 2019. Et ce pool d’argent devient particulièrement important en temps de crise lorsque tous les autres flux de revenus diminuent.

« Il y a de la concurrence pour toutes les synchronisations de films et d’émissions télévisées à ce stade », explique Kristen Bushnell Perez, responsable du cinéma et de la télévision chez Glassnote Records, l’éditeur de Chvrches, qui a reçu une partie des frais de l’accord multi-épisodes. « Je suis toujours en train de lancer les dernières sorties – mais c’est toujours amusant pour nous de voir une chanson comme celle-ci, qui est à partir de 2018 sur un album précédent, prendre une nouvelle vie. »

Depuis la création de la troisième série d’Elite, «Forever» a vu une augmentation de 900% des flux Spotify d’un mois à l’autre, et le placement a conduit à des dizaines de nouvelles apparitions sur des listes de lecture en streaming importantes et une augmentation de 1 000% du contenu généré par les utilisateurs (UGC) Vidéos YouTube, selon Glassnote. Il a également augmenté de 1 000% dans les tags Shazam et a grimpé les graphiques viraux de Spotify dans des territoires que le groupe n’avait pas touchés auparavant, tels que le Pérou, le Chili, le Mexique et le Panama.

Sync a toujours eu la capacité de créer de nouvelles stars: l’utilisation par Apple d’une chanson de Feist dans une publicité pour iPod Nano a permis à Feist de remporter quatre nominations aux Grammy Awards et la série télévisée «Breaking Bad» d’AMC mettant en vedette le succès de Badfinger en 1972 «Baby Blue» dans une scène finale présentée la chanson à une nouvelle génération. Mais la montée de « Forever » deux ans après le fait reflète un phénomène qui est également apparu avec la montée de pistes plus anciennes de Lizzo et Lorde après leur placement dans la comédie romantique de Netflix Someone Great en 2019 : au buffet- Dans le style de la musique en streaming, il n’y a plus de limite de temps pour qu’une chanson puisse être pertinente.L’industrie expérimente donc la reprise de succès légèrement plus anciens tout comme elle travaille à brancher de nouvelles versions et des pistes héritées.

« Je pense que Netflix a plus de pouvoir que jamais auparavant avec une influence sur la carrière des artistes », a déclaré Perez. « [It’s because of] la quantité que les gens diffusent et parce que les fans découvrent tellement la musique de leurs émissions de télévision préférées maintenant. Plus que jamais, la synchronisation ouvre de nouvelles conversations avec des artistes que nous n’avions pas auparavant. Nous communiquons avec les superviseurs et leur faisons savoir que nos artistes sont disponibles – même pour du contenu personnalisé. Ce sont des conversations qui semblent différentes. »

Fainchtein a recommandé la chanson de Chvrches pour le spot convoité d’Elite parce qu’elle était fan du groupe depuis des années et se souvenait d’avoir placé sa musique dans un accord de synchronisation réussi il y a des années. Mais lorsqu’elle cherche une nouvelle chanson à présenter, elle dit qu’elle reçoit généralement au moins 20 à 30 messages électroniques par jour de l’industrie musicale. Parce que les délais de production pour l’industrie cinématographique évoluent rapidement, les chansons sont souvent jetées ou échangées si le label ou l’éditeur demande trop d’argent, ou si le groupe traîne les pieds, ou si un autre facteur de complication entre en jeu – c’est-à-dire chaque artiste et société de musique la fenêtre d’opportunité pour en faire un emplacement de synchronisation souhaité est limitée.

«Si la chanson ne fonctionne pas, nous nous disons simplement:« Changeons-la », dit-elle. «Nous négocions tout le temps. Si vous négociez avec le label ou l’éditeur [over budget] et vous savez qu’ils perdent votre temps, vous changez simplement les chansons. Il y a toujours une autre chanson. »