Tout au prolonged de son histoire dans la réalisation de films, la cinéaste Roxanne Benjamin a eu un specified nombre de projets à divers titres, d’abord en tant que productrice sur des projets comme la série V/H/S avant de diriger ses propres segments dans des films comme Southbound et XX. Après avoir fait ses débuts dans la réalisation de longs métrages avec System à Brighton Rock, elle a travaillé sur un sure nombre de séries télévisées, de Creepshow à Riverdale en passant par Nancy Drew, qui incorporaient toutes des éléments de narration de style, avec son dernier effort and hard work, Il y a quelque selected qui ne va pas avec les enfants. la voyant explorer des vacances vouées à l’échec entre deux familles.
Le film type sur MGM+ le 17 mars.

Lorsque Margaret (Alisha Wainwright) et Ben (Zach Gilford) partent en week-finish avec des amis de longue day Ellie (Amanda Crew) et Thomas (Carlos Santos) et leurs deux jeunes enfants, Ben commence à soupçonner que quelque chose de surnaturel se produit lorsque les enfants se comportent étrangement après disparaître dans les bois pendant la nuit.
ComicBook.
com a rencontré Benjamin pour parler du développement du movie, des plus grands mystères et des projets futurs.
Roxane Benjamin :C’est marrant que tu parles du titre motor vehicle il s’appelait autrement quand je l’ai lu pour la première fois. Quand ce titre n’allait furthermore fonctionner, parce qu’il était basé sur un endroit qui n’était pas un endroit où nous pouvions tourner, je me suis battu pour ce titre parce que j’aime les longs titres.
Les titres ridicules et longs en phrases qui vous disent simplement quel est le film sont mon truc préféré.
L’une des choses qui m’a attiré vers le scénario était le fait qu’il ressemblait presque à une comédie noire, puis il se transforme soudainement en un movie d’horreur. Il se passe beaucoup de choses entre ces quatre adultes avant même d’entrer dans les éléments d’horreur.
J’avais envie d’avoir ce titre pour les lovers d’horreur, c’est comme s’il vous disait en quoi consiste le film, et vous vous dites : « Oh, je sais ce que c’est. Je sais quelle sera l’ambiance avec ce titre. » Cela m’a presque donné une certaine marge de manœuvre pour jouer davantage avec ce personnage pendant une période moreover longue avant qu’il ne se transforme en movie d’horreur parce que vous savez que ça arrive.
C’est aussi la destination finale de nous savons que tout le monde va mourir, la partie amusante est de savoir comment. Vous savez que vous êtes dans un movie d’enfants diaboliques, vous allez y arriver, puis ça devient comme, « Oh, mais qu’est-ce que ça va être, comment allons-nous y arriver, que va-t-il leur arriver qui les rend ainsi ? » Ça te donne plus, je ne sais pas, je pense une laisse. Cela vous permet de vous libérer un peu de votre laisse pour pouvoir examiner d’autres thèmes et choses avant d’y arriver et de vous transformer en un troisième acte de carnage.
C’est comme chaque seconde où ils sont sur le plateau, ils doivent être devant la caméra, donc il essaie de comprendre remark bloquer les choses pour que vous puissiez tout filmer avec eux en leading, puis utiliser des doubles après cela, ou obtenir la couverture d’autres personnes sans eux là-bas à lead to des limites du tournage avec des enfants aussi jeunes.
Beaucoup de décors ont changé par rapport à ce qui était dans le script. Je devais comprendre, que pouvons-nous faire avec le temps dont nous disposons qui nous donne le furthermore d’impact ? Vous ne pouvez pas les avoir la nuit pendant furthermore de deux heures, et vous n’avez pas le temps d’en faire grand-selected.
Remark faites-vous pour que les enfants soient toujours là alors qu’ils ne le sont pas ?
Une partie de cela est construite sur le script. Il y a beaucoup de bruits qu’ils font dans les bois et tout, donc vous n’avez pas nécessairement besoin de les voir. De furthermore, je pense qu’il s’agissait simplement de proposer des choses qu’ils seraient capables de faire, et de jouer les features psychologiques avec eux et Zach tout au lengthy, qui sont effrayants et bizarres, mais qui ne prennent pas nécessairement beaucoup de temps de manufacturing.
Une partie de cela est logistique, vraiment.
La selected qui était dans le script qui était l’une de mes choses préférées était la séquence de cache-cache et la mise en spot avant que le garde forestier n’arrive. C’était quelque chose que j’étais vraiment, vraiment excité à l’idée de tourner.
Cela, et même juste sans que les enfants soient là quand ils ont réalisé qu’ils étaient partis pour la première fois, je me suis presque immédiatement dit: « Oh, je dois filmer cela dans une série de ideas à caméra fixe qui sont entrelacés pour ressembler presque à un seul coup. » Construire simplement l’intensité de cela au cours de la scène, c’est quelque chose que j’ai vu tout de suite, qui y était intégré, que je me disais: « Oh, je peux m’amuser beaucoup avec ça. »
Je suis une personne très littérale.
Alors qu’il y a quelque chose qui ne va pas avec les enfants, ce n’est pas comme s’ils avaient des maux de ventre ou quelque selected comme ça. Peut-être qu’il se passe un peu plus, mais j’aime que le film ne vous dise que ce que vous devez savoir sur ce qu’est ce quelque selected. Que ce soit vous personnellement ou que ce soit le script, y a-t-il une mythologie concrète ou additionally explicite que nous ne voyons tout simplement pas, ou pour vous est-ce, « Non, je veux juste donner vie exactement à ce qui doit être connu, et c’est au public de remplir ces blancs, » ?
Pour moi, c’est au community de remplir ces blancs.
C’est probablement aussi évident à Brighton Rock. Le script avait définitivement une mythologie beaucoup moreover définie, en particulier dans la fin. La fin était complètement différente, et je voulais une fin qui collait davantage au personnage et à ce que le personnage traversait, plutôt que d’être un résumé de ce qui se passait réellement.
Je suis vraiment supporter de, il suffit d’en saupoudrer suffisamment pour que cela fonctionne pour le plaisir du film par rapport à.. Je déteste les putains de scènes du style « Oh, c’est ce qui se passe. C’est ce mystère de cette chose, ou en 1786, bla, bla, bla, à cet endroit, et c’est pourquoi. » Il semble que beaucoup de conneries se produisent dans le monde, et nous ne savons pas pourquoi, et nous n’avons pas d’explication à cela, et nous sommes juste inondés des résultats de cette chose.
En partie, c’est ça, mais aussi la façon dont ce movie est structuré et la façon dont le script a été structuré, personne n’essaie de résoudre quoi que ce soit. Personne n’essaie de soigner les enfants. Ils ne découvrent pas que quelque chose ne va pas avec les enfants, puis ils se disent : « Oh, comment pouvons-nous faire en sorte que ce ne soit pas mal ? » Tout le film essaie de convaincre tout le monde qu’il y a un problème, puis une fois que c’est comme « Oh, merde, mec, tu as raison, il y a un problème », c’est trop tard.
Maintenant, nous sommes juste dans le educate. Il n’y a vraiment rien dans le movie qui rende logique d’avoir ces scènes du style « Oh, c’est ça ». Tout ce que vous pourriez vraiment y mettre serait un tel jetable.
On aurait presque l’impression que vous venez de le jeter là-dedans comme une note exécutive ou quelque chose comme ça.
Félicitations à Blumhouse pour m’avoir permis de tirer autant que je l’ai fait de cette mythologie et d’en faire un peu plus sur la character, et même juste l’idée thématique d’un canal de naissance. Les maux des enfants, et comment cela apparaît au pair sans enfant qui ne s’intéresse pas à cela, et tout le monde autour d’eux leur dit qu’ils devraient l’être.
C’était plus ce avec quoi je voulais jouer, c’était juste cette presque stress d’Alicia, à la fin de la journée, ne voulant pas être dans ce même practice que tous ses amis semblent être. Ces thoughts qui ne cessent d’être posées une fois que vous atteignez un certain âge : « Eh bien, quand allez-vous avoir des enfants ? Tout le monde a des enfants, quand allez-vous nous rejoindre ? Vous ne savez pas jusqu’à ce que vous soyez un mère », ce style de chose, que je veux juste renverser la situation.
Tous les films d’horreur, aussi, qu’on m’envoie habituellement qui parlent de la maternité et du bla, bla, bla maternel, et des imitations de Rosemary’s Newborn et de la grossesse et toutes ces conneries, et c’est comme, je veux juste voir ces des personnages qui ne veulent tout simplement pas que cela fasse partie de leur vie.
Cela, je pense, est une grande partie de toutes les choses que j’ai poussées dans l’histoire, c’est-à-dire la issue et la annoyance et faire partie des éléments de l’horreur tout au extensive pour les deux protagonistes.
Blumhouse a beaucoup de ressources, alors maintenant que vous êtes en partenariat avec Blumhouse, s’ils viennent vous voir avec un chèque en blanc, vous vous dites : « Oui, je sais exactement ce que je fais avec ce chèque en blanc », que ce soit c’est un projet first, ou je sais à quel stage tu aimes Evening of the Comet et à quel issue tu voulais faire ça à un moment donné, mais y a-t-il un projet que tu attends encore juste le bon moment, le bon endroit, la bonne légalité, tout pour clair, que vous espérez faire?
Les deux choses que j’ai toujours voulu faire sont des choses qui sont en practice d’être faites ou qui ont été faites, et c’est The Craft et The Lost Boys. J’ai l’impression que c’est intégré à beaucoup de choses que je fais. La plupart de mes movies jusqu’à présent ont porté sur les relations des femmes, au fond, au cœur de celles-ci.
J’essaie toujours de les pousser dans les choses que je fais. Je veux toujours faire une edition de The Shed Boys qui se concentre sur les filles. The Craft, évidemment, a été très essential pour moi en grandissant, et une edition d’un movie comme celui-ci est quelque chose que j’ai toujours, toujours voulu faire.
S’ils veulent un jour refaire un redémarrage de The Craft, j’en ai marre de cette merde.
C’est drôle parce que ce sont tous les deux des émissions de Roberto.
J’ai aussi fait son Quite Minimal Liars:Original Sin. J’ai fait trois spectacles avec Roberto maintenant. Il est génial, et c’est un tel fan d’horreur, donc je suis toujours intéressé par les trucs qu’il form et les hommages d’horreur qu’il fait dans ses trucs.
Mec, c’est difficile. J’adore ces acteurs, cependant. Je travaillerais certainement avec ces acteurs dans des trucs d’horreur s’ils étaient intéressés.
Il y a quelque chose qui ne va pas avec les enfants débarque sur demande et en Hd numérique le 17 janvier. Le movie type sur MGM+ le 17 mars.
Cette job interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.
Vous pouvez contacter Patrick Cavanaugh directement sur Twitter.