Geddy Lee parle de se défoncer pendant les solos de Neil Peart et bien plus encore

  • Les membres de Rush étaient tellement drogués lorsqu'ils ont enregistré leur premier album qu'ils entendaient des réverbérations qui n'existaient pas réellement.
  • Geddy Lee a admis avoir utilisé de la cocaïne pendant une période, ce qui a affecté les performances du groupe.
  • Lee était obsédé par les claviers et a fini par noyer le son essentiel du groupe, ce qui a été difficile pour les autres membres.

Près de 50 ans après la sortie du premier album de son groupe, on fait encore connaissance avec Geddy Lee. Pendant une grande partie de sa carrière, Rush a réussi à être un groupe de niveau arène sans jamais vendre ses trois membres en tant que personnalités – mais comme certains fans l’ont appris pour la première fois through le grand documentaire de 2010 Beyond the Lighted Stage, Lee (le leader du groupe, le bassiste, et d’une manière ou d’une autre aussi claviériste), le guitariste Alex Lifeson et le regretté batteur Neil Peart étaient en fait des êtres humains fascinants tout le temps. Dans sa nouvelle autobiographie divertissante, My Effin’ Lifetime, Lee en dit as well as sur sa vie dans et hors de Rush – et va encore additionally loin dans sa nouvelle job interview avec Rolling Stone New music Now. Quelques faits saillants suivent  pour entendre l’interview complète, accédez ici au fournisseur de podcast de votre choix, écoutez-le sur Apple Podcasts ou Spotify, ou appuyez simplement sur participate in ci-dessous.

Comme Lee le raconte dans son livre, les trois membres de Rush étaient tellement drogués à l’huile de hasch lorsqu’ils ont réalisé Caress of Metal en 1975 qu’ils ont vécu un phénomène psychoacoustique fascinant, entendant une réverbération qui n’existait pas réellement. “Nous étions bien trop défoncés en faisant ce disque, honnêtement envers Dieu”, dit Lee. «Je pense que c’était presque 6 mois après avoir enregistré ce disque. Je l’ai écouté. Et ce que je pensais avoir beaucoup de réverbération et d’écho était plutôt sec ! Je me suis dit : « C’est quoi ce bordel ? » Mais c’était une leçon importante à retenir, et je pense que certaines de ces stupides expériences avec la drogue étaient une mise en garde. Ils nous ont appris qu’on ne peut pas être un musicien sérieux si on se drogue avec ces drogues quand il s’agit de travail. Parfois, vous n’apprenez cela que lorsque vous faites cette erreur. Jouant [a gig] sous acide quand j’étais très jeune, après avoir été viré de Rush ? Je ne ferais furthermore jamais ça, quelles que soient les circonstances. Ce fut l’une des pires expériences de ma vie.

Choix de l’éditeur

Lee a tellement apprécié la grande série d’albums de synthétiseur de Rush qu’il n’a pas remarqué qu’au second de Keep Your Fire en 1987, le son essentiel du groupe risquait d’être noyé. «Je n’avais pas réalisé à quel issue j’étais devenu odieux», dit Lee, qui a récemment demandé à Lifeson de lui dire à quel issue ces années avaient été difficiles pour le guitariste. «Quand il m’a raconté cette histoire, j’ai été gêné et choqué. Je ne me suis jamais considéré comme étant vraiment devenu un peu un dictateur du son à cet égard. Mais je l’avais fait. J’étais tellement attiré par les sons du clavier et ils les dominaient. C’était une période tellement excitante dans le monde des claviers. Toute la musique la plus intéressante était pilotée par le clavier à cette époque…. Chaque fois qu’un nouveau clavier sortait, c’était comme une study course à l’espace. Tout le monde se précipitait pour avoir ce son sur son disque avant que 40 disques ne sortent avec la même chanson… J’étais incroyablement stimulé par tout cela, et je voulais le saisir et le comprendre. Et puis on m’a fait remarquer que je noyais le groupe et qu’on avait perdu quelque selected dans ce trio essentiel que je disais toujours aux ingénieurs qu’il fallait les entendre. J’avais l’habitude de dire : “Quand on fait un disque, peu importe la quantité de trucs qu’on a dessus, tu dois entendre le trio.” Et j’avais obscurci cela sans m’en rendre compte en étant si centré sur les synthétiseurs.

Des années as well as tard, cependant, le légendaire claviériste/producteur hip-hop Mike Dean a déclaré à Lee qu’il ne serait pas dans l’industrie de la musique sans le clavier de Lee. “Mike m’a vu dans un avion et il s’est effondré et il est venu vers moi et il m’a écrit cette note sur ces petites serviettes que l’on fulfilled dans l’avion”, dit Lee. “Il a dit : ‘Mec, je ne serais pas dans le company de la musique sans cette période et tout le travail au clavier que tu as fait.’ Et je suis parti et j’ai dit : ‘Tu vois, il n’y avait pas tous les rockers qui détestaient la période du clavier ! ‘ Certains de nos supporters sont nés à l’époque du clavier  !  »

En ce qui concerne Lee, il n’y a qu’un seul top secret pour obtenir les skills divins qui ont fait de Hurry des héros musicaux pour tant de collègues musiciens. “Si Hurry représentait quelque chose, c’était la preuve de ce que la répétition peut faire pour vous”, dit Lee. « La répétition est la clé. Si vous apprenez votre instrument et que vous en jouez encore et encore, vous pouvez le retenir. Et une partie de votre cerveau sait faire ça. Cela libère une autre partie de votre cerveau pour chanter. La plupart du temps dans ma carrière, la selected à laquelle je pense le furthermore lorsque je joue de trois devices, c’est le chant, parce que c’est vraiment difficile.