Hayes Carll dévoile son nouvel album et sa quête personnelle dans «Nous ne sommes que humains»
- Hayes Carll sort un album introspectif, son dixième opus.
- Il aborde ses démons personnels et sa vulnérabilité.
- L'album inclut des collaborations avec d'autres artistes et traite aussi de sujets sociaux et politiques.
- Ce projet marque une étape de renaissance après une période d'introspection profonde.

Hayes Carll, célèbre auteur-compositeur américain de musique Americana, se prépare à sortir son dixième album intitulé «Nous ne sommes que humains», prévu pour le vendredi. Dans un discours chargé d’émotions, il évoque ses sentiments personnels tout en discutant des défis auxquels il a dû faire face pour créer cet opus.
Dans une interview réalisée dans un Days Inn à Okemah, Oklahoma, quelques heures avant le Woody Guthrie Folk Festival en juillet, Carll admet : «En parler et en discuter a toujours été problématique pour moi. Je l’ai toujours abordé avec une certaine terreur et une anxiété.» Depuis 2000, Carll s’est établi comme l’un des principaux noms de la scène Americana grâce à son talent pour raconter des histoires à travers sa musique. Cependant, ce nouvel album marque un tournant notable car il aborde ses propres démons internes.
Carll fait référence à cette évolution personnelle en citant Todd Snider : «Je n’écris pas ces chansons pour changer l’esprit de qui que ce soit, je les écris pour soulager le mien». Il reconnaît qu’il avait précédemment évité d’affronter ses problèmes dans sa musique. Pour réaliser ce projet qui lui est cher, il a collaboré avec Gordy Quist au studio à Austin où ils avaient enregistré Hayes & the Heathens.
À propos de la création musicale elle-même, Carll confie : «Mon esprit coule tellement tout le temps. J’écrivais à ce sujet pendant 20 jours consécutifs». Ce processus créatif lui a permis d’explorer ses difficultés personnelles tout en s’adaptant aux tendances contemporaines du monde extérieur.
L’album propose également des collaborations intéressantes avec plusieurs artistes comme Aaron Raitiere sur le single “Progress of Man (Bitcoin & Boctle)” et MC Taylor sur “Rester ici un moment”. La qualité profonde et introspective de la musique reflète sa volonté de se reconnecter au réel face aux difficultés du monde moderne.
Carll met également en lumière certaines réflexions sociales et politiques dans ses paroles. Il décrit notamment « Le progrès de l’homme » comme une réprimande contre ceux qu’il considère comme étant des racistes ou des abusifs du pouvoir : «Je voulais exprimer – le dépassement de la contribution et des opinions.». Malgré cela, tout au long du disque apparaît un thème fondamental centré sur la grâce et l’humanité.
Lors d’une soirée mémorable au Crystal Theatre lors du Woody Guthrie Festival, Carll partage la scène avec Evan Felker qui n’hésite pas à le présenter comme «l’un de mes héros personnels» devant une salle comble comportant des membres de la famille Guthrie.
Ce retour scénique permet aussi à Carll d’interroger son rôle dans l’industrie musicale après presque deux décennies passées sous les projecteurs : «Il est temps depuis longtemps… Je suis en train de me préparer…». Avec son approche édifiante mais vulnérable face aux problèmes sociaux prescrits par les médias contemporains («Nous avons tous besoin d’entendre les bonnes nouvelles»), Hayes Carll semble confirmer son statut non seulement d’artiste reconnu mais également celui d’observateur critique engagé envers notre époque tumultueuse.
Prêt à débuter cette nouvelle aventure musicale après avoir vécu une sérieuse période introspective ainsi qu’une carrière jalonnée par tant d’expériences riches? Les concerts annoncés jusqu’en novembre promettent non seulement une célébration musicale mais aussi un véritable témoignage touchant sur ce que signifie être humain aujourd’hui.