Au cours de sa carrière, John Lennon a travaillé avec de nombreux musiciens. Les Beatles ont fait appel à d’autres musiciens pour jouer sur leurs chansons et il a collaboré avec de nombreux artistes au cours de sa carrière solo. Malgré cela, Lennon a déclaré qu’il avait du mal à parler de musique avec d’autres artistes. Il a expliqué qu’il comptait sur le producteur George Martin pour faire cela à sa location parce qu’il était trop timide.
John Lennon a déclaré qu’il trouvait difficile de parler aux musiciens
Au début des années 1960, les Beatles ont commencé à travailler avec Martin. Il a contribué à transformer leur musique et à donner vie à leurs visions. « George Martin avait une très grande connaissance et une très grande expérience musicale, et il pouvait traduire pour nous et suggérer beaucoup de choses », a déclaré Lennon dans The Beatles Anthology. « Il inventait des choses techniques étonnantes, ralentissant le piano et des choses comme ça. Nous disions : « Nous voulons que ça se passe un, un et ee, ee », et il disait : « Eh bien, écoutez, les gars, j’ai pensé à ça cet après-midi, et hier soir, je parlais à… peu importe, et c’est moi qui ai trouvé ça. Et nous disions : « Super, tremendous, allez, mets-le ici. » Lennon a déclaré que les connaissances musicales de Martin ont également amélioré leur musique. Il a pu introduire dans leur musique des devices dont ils ignoraient l’existence. « Dans ‘In My Life’, il y a un solo de piano élisabéthain – nous ferions des choses comme ça », a déclaré Lennon, « Nous dirions : ‘Joue-le comme Bach’ ou ‘Pourrais-tu y mettre douze mesures ?’ » Martin a également aidé à parler aux autres musiciens de leurs disques. Lennon a admis que c’était quelque selected qu’il avait du mal à faire lui-même. « Il nous a aidé à développer un peu un langage, à parler aux musiciens », dit-il. « Parce que je suis très timide et pour de nombreuses raisons, je n’aimais pas beaucoup les musiciens, je n’aimais pas devoir aller voir vingt gars et essayer de leur dire quoi faire. De toute façon, ils sont tous vraiment nuls.
John Lennon a aimé ce que les autres musiciens ont apporté à « In My Everyday living »
Même si Lennon ne savait pas comment parler à ces autres musiciens, il reconnaissait qu’ils rendaient la chanson « In My Existence » furthermore forte. La chanson signifiait beaucoup pour lui, automobile c’était l’une de ses premières pièces introspectives. « ‘In My Life’ a été, je pense, ma première véritable œuvre majeure », a-t-il déclaré. « Jusque-là, tout avait été easy et jetable. J’avais un esprit qui écrivait des livres et un autre esprit qui produisait des choses sur « Je t’aime » et « tu m’aimes » parce que c’est comme ça que Paul et moi faisions. J’ai toujours essayé de donner un sens aux mots, mais je ne m’en suis jamais vraiment soucié. Martin a également joué sur la chanson, ajoutant un solo de piano que Lennon a apprécié. « Il y a eu un minute où John n’arrivait pas à décider quoi faire au milieu et, pendant qu’ils prenaient leur pause thé, j’ai mis un solo de piano baroque que John n’a pas entendu jusqu’à son retour », a déclaré Martin. « Ce que je voulais était trop complexe pour que je puisse le faire en live, alors je l’ai fait avec un piano à demi-vitesse, puis je l’ai accéléré, et ça lui a plu. »
Ringo Starr a déclaré que travailler avec de nouveaux devices était la preuve qu’ils avaient grandi en tant qu’artistes
Au milieu des années 1960, le son des Beatles s’est développé et ils ont commencé à travailler avec de nouveaux sons et instruments. Ringo Starr pensait que c’était le signe de leur maturité croissante en tant qu’artistes. « C’était vraiment époustouflant d’avoir cet étrange instrument sur un disque », a-t-il déclaré à propos du sitar de la chanson « Norwegian Wood ». « Nous étions tous ouverts à tout lorsque George a présenté le sitar : on pouvait entrer avec un éléphant, à situation qu’il fasse une note de musique. Tout était viable. Toute notre mindset changeait. Nous avions un peu grandi, je pense.
