Il y a quelques années, le type de rap special de Rico Horrible faisait d’elle l’une des voix les furthermore intéressantes et excitantes du hip-hop. Jonny Pierce, le leader des Drums, l’a vue faire une job interview avec Narduwar dans laquelle elle a mentionné qu’elle aimait vraiment la musique de son groupe en grandissant.
« Quand elle a mentionné la batterie, tout son corps s’est en quelque sorte adouci et elle est devenue très, presque un peu timide et douce », se souvient Pierce de l’interview. « Et donc, je pouvais dire qu’elle le pensait vraiment, elle aime vraiment la batterie. Donc, c’était tellement touchant pour moi.
Des années additionally tard, alors que Pierce travaillait sur Jonny, le sixième album des Drums, l’équipe de Rico a proposé une collaboration. «C’était un timing parfait et un hasard», dit-il maintenant – il avait la chanson parfaite en préparation pour une collaboration avec elle.
«J’avais ce morceau là où j’avais déjà compris quel était le chorus, mais je laissais la character faire son travail», dit Pierce. Il s’agit finalement de la chanson « Dying », sortie vendredi dernier en même temps que l’album. Il a envoyé le morceau à Rico, et elle l’a immédiatement adoré.
Pierce s’est envolé pour Los Angeles pour pouvoir enregistrer sa voix, et les deux ont eu « la meilleure session que j’ai jamais eue de ma vie », dit-il. «J’avais l’impression que je pouvais pleurer. Et j’ai pleuré quand elle faisait sa component.
« Nous avons fini par parler pendant des heures avant d’enregistrer une seule observe. Elle a simplement ouvert son cœur d’une manière que je ne m’attendais pas à ce qu’elle fasse », ajoute Pierce. « Et je me sentais vraiment able de partager une partie de mon cœur aussi. Et nous avons tous les deux été très émus lors de cette session, puis nous avons enregistré, et c’était tout simplement la selected la additionally very simple que j’ai jamais vue.
Pierce dit que leur collaboration a conduit à une amitié inattendue avec Rico et qu’ils sont devenus « un peu furthermore proches » tout au long de la réalisation du projet.
« Nous sommes tous les deux cinglés, mais j’ai appris à être plutôt extraverti quand j’en ai besoin », dit-il. « C’est quelque chose que j’ai développé quand j’étais enfant pour survivre. Et je pense qu’il y a peut-être quelque chose là-dedans pour elle aussi, que les gens la connaissent comme une sorte d’agro-rappeur, mais il y a une toute autre personne là-dessous. Les deux get-togethers sont très belles. Ils sont juste très différents.
Choix de l’éditeur
« Dying » est l’une des chansons les plus remarquables de Jonny, un projet né pendant une période de profonde introspection et de guérison pour Pierce, qui a longtemps été aux prises avec les traumatismes de son enfance dans sa musique. Dans les paroles de la chanson, il chante pour son jeune moi et dit les choses qu’il aurait aimé que sa famille lui dise en grandissant.
Moreover précisément, Pierce cite les chansons les furthermore courtes du LP : « Harms » et « Minor Jonny » comme piliers du LP. Le leading voit le chanteur, soutenu par des sons dignes d’une église, s’ouvrir sur la colère et la aggravation de ne pas avoir été aimé par sa famille lorsqu’il était enfant. Puis, sur « Tiny Jonny », Pierce chante du issue de vue de « Mama Jonny », la manifestation de sa mère intérieure, où il se rappelle : « Si tu veux pleurer, je te tiendrai. »
« La première est la colère et la aggravation, la rage et le petit garçon qui crie qu’il n’est pas aimé et qu’il lutte chaque jour », dit-il. « Et puis, sorti de nulle part, tout bascule, et soudain nous nous retrouvons dans ce nid douillet avec une mère et un enfant. Et Mama Jonny est là avec Small Jonny. Ils sont tous les deux moi. Je pense que ce minute où ces chansons passent de la douleur à la guérison, je pense que c’est un second où si je repense à tout ce que j’ai jamais fait, j’ai l’impression que j’ai tout fait pour ce second.
Comme pour les paroles des deux chansons, les visuels du projet sont tout aussi frappants : les images sont des autoportraits nus qu’il a pris dans sa maison d’enfance à l’époque où il a réalisé son album le furthermore connu, Portamento, il y a dix ans. Un jour, il décide de se rendre dans sa petite ville natale du nord de l’État de New York et de se faufiler dans la maison où il a grandi avec des caméras.
«Dès que je suis entré dans la maison, sans prendre de décision, j’ai commencé à me déshabiller. Et je ne savais pas pourquoi, mais j’avais l’impression que j’en avais besoin », dit Pierce. « J’ai pris ces portraits dans des endroits où se trouvaient des souvenirs de traumatismes qui m’ont été infligés. Même lorsque je prenais les pics, j’avais l’impression de reprendre le pouvoir dans un endroit où je n’en avais pas à une époque. »
« J’ai toujours eu cette partie de moi qui est un peu rebelle, et donc il y avait aussi cette partie », ajoute-t-il. La couverture de l’album de Jonny montre le chanteur nu, agenouillé et appuyé contre une chaise de bureau en prière.
En repensant aujourd’hui aux pictures vieilles de dix ans, Pierce se demande si les images « reprennent réellement son pouvoir » ou si elles comportent également une couche d’obscurité, presque comme une forme du syndrome de Stockholm. « Il y a un million d’endroits où aller nu, et j’ai choisi d’aller chez mon agresseur. Je me demande si à ce minute-là, deux choses se sont produites en même temps », dit-il. « Peut-être que j’essayais de récupérer quelque selected, mais en même temps, peut-être qu’il y avait un désir de me sentir à nouveau impuissant dans ces espaces – attiré par ma douleur d’enfant et par le fait d’être dans ce même espace. »
Se confronter à ces sentiments dans sa musique et dans les photographs du disque a été cathartique. Mais il ne sait pas non additionally comment faire de l’art autrement que par s’engager dans la vulnérabilité et l’honnêteté : « L’autre choice pour moi, c’est comme la mort », dit-il.
Il espère que les thèmes complexes du disque « n’effrayeront pas les gens » mais il espère que cela touchera ceux qui ont besoin de l’écouter.
« Peut-être que c’est un album qui ne doit pas être partagé avec le grand general public ou que de grands groupes de personnes peuvent s’asseoir et simplement l’écouter ensemble. Peut-être que ce nouvel album, Jonny, est fait pour les écouteurs, pour fermer la porte, pour mettre le vinyle et pour être seul avec », dit-il. « C’est en fait une belle façon de vivre cet album. »
