Luke Combs, Zach Bryan, Jelly Roll – Rolling Stone

Notre récapitulatif des meilleures chansons de cette année comprend un succès retentissant sur l’amour maudit et le football universitaire, un hymne rock populiste, deux duos qui mélangent les types musicaux de manière inattendue et une reprise monstre des années 90.

• Mégane Moroney

• Zach Bryan

  Cet hymne à la connexion aux vibrations spirituelles de la vie voyage du sol froid et confortable jusqu’au ciel et aux visions du grand par la suite. Cela seul aurait un charme fragile, mais l’auteur-compositeur brûlant Zach Bryan éclate le tout avec des gémissements gutturaux qui suggèrent une rage de vivre et de tout ressentir.

• Luc Peignes

  La superstar country Luke Combs livre une couverture inattendue qui est une lecture étonnamment fidèle de la narratrice originale et de tout. Aussi bon que celui de Tracy Chapman ? Cela dépend à qui vous demandez, mais un moment historique tout de même et une renaissance rafraîchissante d’un classique glacial.

• Rouleau de gelée

  Aux grands maux les grands moyens. Jelly Roll (la nouvelle star la in addition inattendue et la as well as appréciée de Nashville) sait qu’il ne mérite pas d’être renfloué sur ce vamp aux gros riffs – pas que cela l’empêchera d’essayer d’obtenir un coup de main du tout-puissant. Le tourbillon de violon et de voix suffit à vous faire croire en une puissance supérieure, ou à craindre sa colère.

  

• Bailey Zimmermann

  Bailey Zimmerman, ouvrier du gazoduc devenu phénomène du pays, embrasse une foi légèrement moins littérale que celle de Jelly Roll, bien qu’il se retrouve tout de même à parler directement à Dieu dans le désir «religieusement». Dans son cas, il déplore le dévouement d’une femme qu’il a gaspillé, et aucune renommée ou fortune ne peut le sauver de la douleur de ses péchés.

• Carly Pearce et Chris Stapleton

  Tout invité de Chris Stapleton promet d’être un incontournable, et cette fois-ci, il offre une aide à Carly Pearce – qui, soyons honnêtes, n’a pas besoin d’aide. Néanmoins, leur chagrin partagé sur “We Don’t Battle Any longer” est magistral Le sentiment de résignation amortie de Pearce confront à une romance ratée vous laissera dévasté.

• Parker McCollum

  Parker McCollum parcourt les étapes du deuil lors de ce baiser sans cœur à une relation ratée. Au second où il s’envole dans le refrain remaining, cette politique de la terre brûlée semble carrément cathartique. (Cela ressemble aussi à ce qui va probablement être son additionally gros succès à ce jour, une chanson de carrière.)

• Corey Kent

  Nous allons tous mourir un jour, alors pourquoi ne pas vivre avec la manette des gaz grande ouverte ? C’est la raison d’être de Corey Kent alors que le crossover Purple Dirt se précipite à travers une rafale de riffs de guitare étincelants sur “Something’s Gonna Eliminate Me”. Le fatalisme sonne rarement aussi libérateur.

• Warren Zeider

  Warren Zeiders a transformé la renommée de TikTok en un accord avec un grand label, pour mieux faire connaître son écriture country émouvante aux masses. Sur cette ballade inquiétante à combustion lente, l’auteur-compositeur-interprète de Hershey, en Pennsylvanie, détourne son meilleur jugement et tente à la fois le destin et la mort. Pourquoi? Pour une belle femme, bien sûr.

• Elvie Shane

  « La couleur de mon cou est toujours la même que celle de mon sang », chante l’homme sauvage du Kentucky Elvie Shane. Mais “Forgotten Gentleman” n’est pas une diatribe réactionnaire. La liste des griefs de Shane comprend la gentrification et la banque qui pisse notre prepare de retraite, tout cela qu’il explose dans le rock du cœur qui est assez grand pour une arène.

• Miranda Lambert et Léon Bridges

  Il reste encore six mois dans l’année mais il n’y aura probablement pas de collaboration in addition sensuelle en 2023 que celle de Miranda Lambert et Leon Bridges. Deux titans du Texas – l’un avec un twang au corps d’acier, l’autre à l’âme gonflée – crépitent ensemble comme un feu chaud dans le lobby. Se marie bien avec un bon vin.

• Jason Isbell et l’unité 400

  Écrit avec le sens du détail riche et de la dure vérité qui a fait de Jason Isbell l’un des meilleurs auteurs-compositeurs américains, “Cast Iron Skillet” trouve des leçons plus importantes dans les détails de la vie quotidienne. Les times précieux, les fake pas – ce sont les saveurs cuites dont nous apprenons. Ils ne doivent jamais être frottés.

• Kimberley Perry

  Kimberly Perry – anciennement le chief dynamique du groupe Perry – a une certaine sagesse de la vie réelle à transmettre pour prendre un nouveau départ. Ses débuts en solo ont leur propre arc à la Phoenix, et sur “Burn the Home Down”, elle alimente les flammes domestiques avec un objectif lucide.

• Ashley McBryde

  Quand il s’agit de péché originel, le diable se cache dans les détails, surtout quand on est un conteur d’élite. Ashley McBryde go well with la lignée d’un menteur invétéré avec une précision clinique dans “Uncovered to Lie” son écriture sournoisement brillante vous étonnera à la fin de la chanson.

• Morgan Wade

  «Psychopath», la chanson d’amour region la moins conventionnelle de l’année, prouve que «Wilder Days» de Morgan Wade n’était pas un hasard. La douce ballade captive dès le départ et ne se construit qu’à partir de là alors que l’auteur-compositeur réfléchit à l’univers avec son amant au nez dur mais dévoué : “Y avait-il une vie avant nous?”

• Lainey Wilson

  Lainey Wilson puise dans l’euphorie sucrée de cette première romance estivale sur ce morceau étourdissant et transportant, qui évoque le tout aussi nostalgique « Strawberry Wine » de Deana Carter. Le charismatique Wilson a été partout ces derniers temps – première partie de Luke Combs, chantant avec Jelly Roll – et ce succès indéniable prouve pourquoi : elle est sacrément bonne.

• Margo Cilker

  Galopant au rythme régulier d’un explorateur frontalier, “Lowland Path” mélange un crochet special avec une métaphore pour trouver votre chemin qui semble avoir été sculpté dans la sagesse du substratum rocheux. Vous voudrez construire un feu de camp dans votre jardin juste pour avoir le bon endroit pour vous asseoir et chanter celui-ci.

• Stephen Wilson Jr.

  Lignées, noms de famille, prisons familiales – sur cette puissante ballade acoustique, l’auteur-compositeur de l’Indiana Stephen Wilson Jr. fait de son mieux pour échapper à l’arc de l’histoire familiale et découvre que peut-être que ces anciens (en particulier son homonyme) en savaient furthermore qu’il ne leur en attribuait. C’est une écoute powerful, pleine de peur, de catharsis, et enfin d’acceptation.

• Tanya Tucker

  Tous saluent la reine. Poursuivant son renouveau stellaire in addition tard dans la vie, Tanya Tucker fonce tête baissée dans le regret arthritique de la vieillesse et se demande à quoi cela correspond. Mais le message de cette chanson de rodéo est clair  : la compétition n’est terminée que lorsqu’elle le dit.

• Frères Osborne

  L’égalitarisme pur et dur doit s’accompagner d’un bon coup de guitare, et John Osborne le sait. Faire en sorte que les petites personnes en herbe se sentent vues nous élève tous, et TJ Osborne le sait aussi. Sur “Nobody’s No one”, les frères et sœurs clouent cette eyesight partagée avec un pathétique discret et un groove infernal.