La frénésie des cartes photo K-pop
Le lancement du nouvel album de Seventeen a provoqué un engouement sans précédent pour le trading de cartes photo parmi les fans de K-Pop. Avec près de 336 cartes uniques à collectionner, ce phénomène a transformé le marché des albums et des collectibles, tout en reflétant la montée en flèche des actions des sociétés K-Pop.
Une culture de collection en plein essor
Le 26 mai dernier, le groupe K-Pop Seventeen a sorti un album qui est rapidement devenu un objet très recherché par les fans. Chaque exemplaire contient quatre cartes photo, ce qui représente un total impressionnant de 336 modèles différents, attirant ainsi l’attention d’une communauté fervente d’acheteurs et de collectionneurs.
Kay Koo, expert en marketing et K-pop à l’Université de Corée, explique : « Les morceaux de papier garçon que j’essaie de sécuriser sont des objets de collection hautement souhaitables dans le fandom. » Selon lui, certains fans vont jusqu’à acheter plus d’une centaine d’exemplaires du même album dans l’espoir de troquer pour obtenir leurs cartes préférées.
Jackie Ko, 27 ans et fan dévouée basée aux États-Unis, possède déjà une impressionnante collection avec 3 300 cartes acquises depuis 2021. Elle estime avoir investi environ 25 000 € dans ces collectibles, réfléchis comme une véritable passion. « La poursuite et le voyage sont également passionnants », affirme-t-elle. Ses pièces les plus précieuses incluent des cartes rares évaluées jusqu’à 400 € chacune.
Kia Pastoral, autre fervente admiratrice ayant commencé sa collecte en 2022 avec ses 368 cartes, confie : « J’achète les albums non seulement pour les cartes photo mais aussi pour l’album lui-même. Ce sentiment déballer est incroyable. »
Un marché à multiples facettes
L’engouement autour des cartes ne se limite pas à la simple possession ; il s’agit aussi d’un commerce florissant. À Singapour, par exemple, les prix varient entre 5 € à 25 € par carte sur différentes plateformes locales ou chez les détaillants spécialisés, où certaines sont vendues entre 15 € à 20 €.
Cet aspect marchand s’inscrit dans une tendance plus large au sein du secteur musical coréen qui comprend concerts et produits dérivés. Malgré une chute observée récemment dans la valeur boursière du secteur en 2024 selon Goldman Sachs, il est prévu que certains groupes phares comme BTS continuent d’influencer positivement leurs maisons mères grâce à « des méga événements ».
Stephanie Choi, professeur adjoint en ethnomusicologie à l’Université du Colorado-Boulder, explique : « Dans les premières années , les fans achetaient davantage pour collecter ; aujourd’hui ils échangent souvent. » L’expert Kay Koo ajoute que si ces éléments physiques revêtent une importance capitale aujourd’hui pour stimuler immédiatement les ventes d’albums produits sous Hybe Entertainment (qui détient Seventeen), c’est leur stratégie numérique maintenue auprès des fans qui représente la clé du succès durable.
Avec une augmentation notable, allant jusqu’à 43%, du stock d’Hybe au cours de l’année passée malgré quelques incertitudes économiques récentes entourant la fameuse industrie musicale coréenne (Hallyu), on peut s’attendre à voir encore grandir cette nouvelle forme dynamique interagissant avec leur communauté fidèle presque addictive liée aux nouvelles sorties musicales proposées chaque saison par divers groupes.
Cette passion grandissante autour des objets collectifs témoigne non seulement d’une forte volonté ludique chez beaucoup mais souligne aussi un lien culturel profond tissé entre ces jeunes générations et leurs idoles musicales contemporaines.
