Derrière les films d’animation en stop-motion, chaque mouvement de marionnette doit être ajusté à la main puis photographié, et certaines productions se sont étalées sur plusieurs années. Retour sur quatre longs-métrages à succès du genre, dont la fabrication a parfois demandé un temps considérable.
- La réalisation de films en stop motion demande plusieurs années, parfois plus de dix ans.
- Pinocchio a pris plus d'une décennie et 940 jours de tournage pour aboutir, remportant un Oscar.
- Kubo, Coraline et ParaNorman ont nécessité entre deux et trois ans de travail chacun, avec des innovations technologiques importantes.
- Ces productions combinent souvent effets pratiques, CGI et impression 3D pour enrichir les personnages et les décors.
Pinocchio, un projet de plus d’une décennie
Guillermo del Toro’s Pinocchio a mis plus d’une décennie à devenir réalité. Le cinéaste a commencé à développer le projet bien avant d’obtenir le soutien nécessaire pour lancer la production. Plutôt que de reprendre le conte classique du pantin de bois qui rêve de devenir un vrai garçon, il a choisi de situer l’histoire dans l’Italie fasciste. Pinocchio y tente de comprendre le monde pendant que Geppetto fait face à la perte de son fils, une trame qui aborde notamment le deuil, l’obéissance et l’autoritarisme.
Le tournage a duré 940 jours. Les animateurs déplaçaient les marionnettes image par image, et plusieurs versions des personnages ont été utilisées pour que plusieurs équipes puissent travailler en même temps. Ce long travail a tout de même été récompensé : le film a remporté l’Oscar du meilleur long-métrage d’animation en 2023.
Kubo, Coraline et ParaNorman
Dans Kubo and the Two Strings, un garçon utilise un shamisen magique pour donner vie à des figures en origami. Le projet s’est étalé sur cinq ans, de son développement à son achèvement, dont environ deux ans de tournage. Parmi les défis, la fabrication de la Giant Skeleton, une marionnette haute d’environ 16 feet, ou encore la création de grosses vagues, en mêlant effets pratiques et CGI. Le film compte 1 359 plans et a reçu des avis très positifs, aussi bien de la critique que du public.
Dans Coraline, une fillette emménage dans une nouvelle maison et découvre un passage secret menant à un univers parallèle, où ses parents semblent plus attentifs. La production a nécessité deux ans de préproduction, puis 18 mois de tournage, avec plus de 130 décors répartis sur 52 plateaux. Sorti dans les années 2000, le film a été un pionnier dans l’association de l’impression 3D et du cinéma en 3D stéréoscopique. La technologie étant encore récente, les visages imprimés, réalisés dans une matière blanche, devaient être peints à la main.
Enfin, ParaNorman suit Norman Babcock, un garçon capable de parler aux morts, qui doit sauver sa ville d’une malédiction vieille de plusieurs siècles. Le film a demandé environ trois ans de travail, et le projet était en développement bien avant le début de la production. Il est présenté comme le premier long-métrage en stop-motion à utiliser l’impression 3D en couleurs pour créer les visages de remplacement des personnages, ce qui permettait des expressions plus détaillées. Des milliers de composants faciaux ont été nécessaires pour donner aux personnages leurs différentes émotions.
