De tous les échanges créatifs imprévisibles que Jack Antonoff a vécus, un seul a été immortalisé numériquement à jamais – et c’était celui-là. Pendant les sessions de l'album Popularity de Taylor Swift en 2017, il y a eu un second où elle était tellement chargée par la magie de la pièce qu'elle a littéralement crié – comme les supporters l'ont vu dans une vidéo qu'elle a capturée sur son téléphone.
Antonoff s'était frayé un chemin à travers le pont épique de « Getaway Vehicle ».

« Je suis dans une voiture de fuite et je perds mon… quelque chose », a proposé l'artiste-producteur. Le few se trouvait dans son dwelling studio à Brooklyn, se rapprochant du position culminant de la sortie à grande vitesse de Swift de l'épave d'une relation qui n'avait jamais eu aucune possibility. « Je suis dans une voiture de fuite, tu es au bar du motel », répliqua-t-elle.
Hors caméra, Antonoff a partagé des dizaines de ces times avec Swift au cours de la dernière décennie. Depuis 2013, le duo est apparu comme une combinaison de coproducteurs et/ou co-auteurs sur 88 chansons.
Ce nombre est en hausse de 16 depuis la sortie la semaine dernière de The Tortured Poets Section, le onzième album studio de Swift. Antonoff est désormais apparu sur chacune des 11 dernières sorties de la musicienne, en comptant son processus de réenregistrement d'album en cours qui insère rétroactivement la productrice dans les disques qu'elle a réalisés avant qu'ils ne se connaissent via des pistes de coffre-fort inédites. Ils parlent souvent de leur processus avec un sentiment d’énergie cinétique protégée que seuls eux deux comprennent vraiment.
Mais leur nouveau great deal de chansons ensemble est la dernière indicator que la collaboration Swiftonoff a suivi son cours. Leur affiliation ne sonne in addition aussi bien – ni même aussi compréhensible – qu'elle doit l'être en studio pendant qu'ils les réalisent.
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Ce sentiment ne doit pas toujours se manifester dans une forme de pop aussi grandiose et séduisante que le tube tardif de Lover, « Cruel Summer season », ou les drames de fin de soirée de « Out of the Woods » de 1989.
Il peut tout aussi bien prendre la forme du doux « Août » du Folklore et du gonflement « My Tears Ricochet ». À l'exception de quelques chansons, comme « All Much too Nicely (10 Moment Version) » de Red (Taylor Model) et « Mr. Correctly Fantastic », le extensive processus de réenregistrement de Swift est, à certains égards, un rappel de la quantité d'émotion brute qu'elle injectait régulièrement dans sa musique.
À travers les nouvelles versions des anciens albums, Swift chante souvent avec une certaine fatigue patinée, déconnectée du sentiment avec lequel elle les a interprétés pour la première fois.
Midnights et The Tortured Poets Division sont tous deux tombés dans ce même rythme engourdi. Le leading était rempli de rappels autoréférentiels, comme « Snow on the Seaside » fonctionnant sur la même ligne mélodique que le deep minimize Folklore produit par Antonoff « Illicit Affairs ».
The Tortured Poets Department, une anthologie de 31 chansons sur laquelle Antonoff a façonné 16 chansons, airplane dans une zone de confort homogénéisée de percussions évidées et de progressions d'accords de piano qui n'atteignent jamais le sommet vers lequel ils se dirigent. Dans leur monotonie sonore, ces disques sonnent aussi comme de nouvelles variations d'anciens albums. À un particular minute, on commence à avoir l'impression que Swift et Antonoff suivent simplement les mouvements tout en courant sur location.
Peut-être qu'ils le font pour faire valoir un point. L'un des thèmes les additionally importants du département des poètes torturés détaille la manière dont Swift s'est retrouvée piégée dans la prison dorée de la célébrité pop où rien de ce qu'elle fait n'est jamais suffisant, juste ou reçu sans critique. Antonoff semble en avoir assez aussi.
Le mois dernier, il aurait mis fin à une job interview avec le média néerlandais NRC pour lui demander s'il travaillait pour le département des poètes torturés. En 2014, il a déclaré à Rolling Stone : « Le very simple fait d’avoir ses chansons sur mon disque dur me donne l’impression d’avoir des insider secrets russes ou quelque chose du genre. C'est terrifiant.
Antonoff a souvent parlé de la equipment pop de l’industrie musicale avec un certain dédain. Il n'aime pas les grands costumes dans les salles de réunion qui ferment les portes aux vrais artistes, par opposition à ceux qui se laissent additionally facilement mouler par leur eyesight de gagner de l'argent. À bien des égards, il est redevable à Swift de l'avoir aidé à franchir cette porte avec « Out of the Woods », un disque qu'il considère comme ayant été l'ultime co-signature du producteur.
« Juste au minute où je m'attendais à ce que du large get there et fasse la creation, elle m'a dit : 'J'ai hâte que ça sorte' », a déclaré Antonoff à Rolling Stone en 2021. « Du jour au lendemain, tu' Je suis autorisé à produire des disques, et cela m'a rempli de joie et de putain de ressentiment parce que cela me rappelle pourquoi je me tiens extrêmement séparé du business enterprise. Il y a une certaine naïveté à croire qu'il est achievable d'être à la fois séparé de l'entreprise et personnage principal de l'univers Taylor Swift.
Il est parallèle au « Monologue céruléen » que Meryl Streep livre dans le rôle de Miranda Priestly dans Le Diable s'habille en Prada – son cinglant : « Oh, d'accord. Je vois. Vous pensez que cela n'a rien à voir avec vous.
Au cours des cinq dernières années, le groupe de collaborateurs d'Antonoff comprenait Lana Del Rey, The 1975, Florence + the Machine, The Chicks, FKA Twigs, Kevin Summary, Carly Rae Jepsen, et bien d'autres encore. Il a été nominé pour le prix du producteur non classique de l'année aux Grammy Awards pendant cinq années consécutives et il a remporté chacune des trois dernières cérémonies. Il a travaillé, dans une certaine mesure, sur chaque album que Swift a sorti depuis 2014.
Son son est devenu si mesurable qu'un auditeur, Caleb Gamman, a pu identifier quelles chansons de Midnights et The Tortured Poets Office étaient des créations d'Antonoff avec presque- précision parfaite après seulement avoir joué quelques secondes de chaque chanson.
« Le but n'est pas de 'faire son truc' sur la musique de quelqu'un d'autre – le but est de créer la edition la meilleure et la as well as vivante de cette eyesight », a déclaré Antonoff à Billboard. On ne sait pas vraiment s'il ne pense pas qu'il fait son truc sur la musique d'autres artistes parce qu'il ne pense pas avoir quelque chose, ou parce que les amitiés étroites qu'il a bâties avec ses collaborateurs brouillent complètement ces lignes.
cette prestation tentaculaire qui se poursuit comme des pensées maniaques à la recherche d'une percée, si visionnées en tunnel qu'il n'y a pas de temps pour revenir en arrière et les éditer. À quel second cela cesse-t-il d'être une affaire d'Antonoff et start-t-il simplement à être une affaire de Swift ? En 2021, Lorde, collaborateur d'Antonoff, a exprimé son agacement face à ce style de issues. « Je n'ai pas fait de disque de Jack Antonoff », a-t-elle déclaré au New York Periods à propos de leur suivi de Melodrama, Photo voltaic Electric power.
« J'ai fait un disque de Lorde et il m'a aidé à le faire et m'a confié la production et les arrangements. Jack serait d'accord avec ça. Lui accorder un tel crédit est franchement insultant.
Il est vrai que l’incapacité à créditer et à centrer les producteurs non masculins est l’un des pièges les additionally flagrants de la musique pop, et Swift, comme Lorde, coproduit presque toujours sa musique avec lui. Mais donner une reconnaissance appropriée aux femmes avec lesquelles Antonoff travaille ne le location pas par défaut dans la place d'une power silencieuse et omniprésente n'assumant aucune responsabilité quant au produit final de ce sur quoi il appose son nom. Il n’y a pas de poussée sans traction.
Mais ni Antonoff ni Swift ne semblent plus pousser l’autre dans une route significative. Elle est en spirale, et lui stagne, et leurs vies créatives sont étroitement liées à leur vie personnelle à bien des égards. Surtout à ce instant particulier où Swift s'enfonce dans sa propre présence écrasante, il pourrait être in addition facile de continuer ainsi.
Mais la musique continuera probablement à souffrir.
Si Midnights était un disque qui exigeait une familiarité avec l'histoire sonore de Swift, alors The Tortured Poets Office nécessite une connaissance magistrale du qui, quoi, quand, pourquoi et remark des 15 dernières années de sa vie. Il doit rationaliser le processus pour qu'Antonoff soit déjà présent pour tous ses nouveaux développements.
Frank Dukes et Louis Bell.
L'apparition de Bell dans « Quinzaine » du département des poètes torturés découle de l'admiration de Swift pour la musique de Malone, bien que la collaboration consacre peu ou pas de temps à explorer quoi que ce soit en dehors de la bulle Swiftonoff. Les chansons non-Antonoff de l'album sont dirigées par Aaron Dessner, qui est apparu pour la première fois aux côtés de Swift sur Folklore et in addition largement sur son album sœur Evermore. Il y a un rebond dans sa manufacturing qui crée un air d'immédiateté et de présence autour de la general performance de Swift.
Elle a l’air engagée et en mouvement sur ces disques. C'était aussi le cas autrefois avec Antonoff. Cela ne veut pas dire que la resolution à son ornière sonore actuelle est davantage Dessner, de peur que ce pair ne s'épuise également.
Mais s’il y a un sentiment à poursuivre, c’est bien celui-là.
Des couples producteurs-artistes réussis ont donné naissance à certaines des sorties les additionally déterminantes de la musique pop. Michael Jackson et Quincy Jones.
Brandy et Darkchild. Justin Timberlake et Timbaland. Max Martin et Ariana Grande.
Additionally récemment, Olivia Rodrigo et Dan Nigro ont trouvé un rythme presque parfait, un peu comme Finneas et Billie Eilish. Certains de ces artistes ont pris des années entre leurs collaborations pour expérimenter avec d'autres producteurs et approches sonores. Certains ont poussé leur partenariat jusqu'à ses limites, tandis que d'autres ne l'ont pas encore atteint.
Quelques-uns n’ont jamais atteint un plafond, et certains n’ont pas la conscience nécessaire pour reconnaître qu’ils l’ont déjà atteint.
À quoi ressemblerait un disque Swift produit par Antonoff après avoir passé deux ou trois cycles d'album complets complètement en dehors de l'orbite musicale de l'autre ? Et si, pendant cette intersaison, Swift s'installait pour créer un disque entièrement écrit et produit par elle-même ? Ce ne serait pas si grave s’il fallait quelques années pour vraiment bien faire les choses. Il semble que toutes les personnes impliquées pourraient utiliser une certaine distance.