Début 2010, Tom Petty envisageait l’avenir avec confiance. Dans le house studio de sa propriété au bord d’une falaise à Malibu, entouré de guitares, il a tiré sur la première vape que j’ai jamais vue (« Les lobbies du tabac ne veulent pas qu’ils existent ! ») tout en me faisant écouter tout le reste. -sortira Mojo, son leading album percutant avec les Heartbreakers depuis le downer The Last DJ en 2002.
Sept ans moreover tard, Petty était parti. Avec une nouvelle réédition de Mojo (comprenant deux chansons inédites), voici, pour la première fois, notre job interview complète de cette visite de 2010.

Dans quelle mesure aviez-vous un programme délibéré pour créer un album beaucoup additionally percutant et additionally psychédélique que tout ce que vous aviez fait auparavant ?
Je savais qu’il y avait quelque selected dans le groupe qui n’avait pas été mis en valeur et que personne d’autre que moi ne pouvait l’entendre. C’était plutôt une chose en dehors des heures d’ouverture. Je voulais donc faire ressortir cela. Les disques que j’écoutais étaient les premiers de Jeff Beck Team, John Mayall, Peter Environmentally friendly, Muddy , ce genre de choses. Je voulais faire un disque comme ça. Même un petit JJ Cale. En fait, j’y suis allé et j’ai joué avec les Allman Brothers un soir. Et puis quelques jours additionally tard, j’ai joué avec JJ Cale pendant une heure, Mike et je l’ai fait, chez McCabe. Et nous avons vraiment passé de très bons times à jouer. J’ai pensé que c’était quelque chose qui me rendrait vraiment heureux. Alors j’ai dit : « Jouons pour nous-mêmes et faisons ce qui nous semble bien. » Nous avons établi quelques règles au début pour utiliser autant de disques que feasible dans le se prendre, plutôt que, disons, de couper une piste rythmique . Nous avons essayé de tirer une effectiveness de chaque morceau. Et c’est à peu près comme ça que ça s’est passé.
C’est une selected que le groupe joue comme ça. C’est une autre chose d’écrire les bonnes chansons pour qu’elles soient jouées de cette façon. Comment êtes-vous arrivé à cet endroit ?
Je viens d’écrire, tu sais. Je savais que je devrais avoir des trucs assez durables. Si je parvenais à ce que ça sonne bien avec juste moi et une guitare, si je pouvais vendre la chanson de cette façon, alors je me sentais vraiment en confiance, généralement. Sur le dernier album des Heartbreakers, j’apportais une démo, et tout était arrangé, toutes les parties. Et cela ne les a pas vraiment inspirés, vehicle ils ne veulent pas avoir à jouer un rôle déjà écrit. , je jouais et chantais et ensuite le groupe tombait. Et c’est comme ça que nous le façonnerions. Parfois, ils trouvent exactement la bonne option. Parfois, cela nécessitait une mise en forme lâche. Mais en réalité, les arrangements sont venus des Heartbreakers eux-mêmes.
Choix de l’éditeur
C’est comme ça que vous vous êtes retrouvé avec du reggae sur « Don’t Pull Me In excess of ».
C’était vraiment juste une chose après la fin de la séance que je ne prenais pas trop au sérieux. Il y en avait quelques-uns comme ça. Et nous avons commencé à passer un si bon moment à enregistrer que nous avons finalement dû nous forcer à débrancher le truc. Ouah. Parce que cela aurait pu continuer encore et encore. Et j’ai pensé, je déteste m’arrêter. Mais nous avions tellement de matériel à rassembler. C’était très agréable, juste un bon moment. Tout le monde était de bonne humeur. Je ne pense pas que nous ayons eu des disputes. Nous sommes chauds en ce minute. Cela vient facilement. Aucune lutte. Si je n’avais pas de tournée à venir, je resterais probablement en studio. Je l’apprécie tellement.
Ce truc va tuer en direct.
Oui, nous disions que nous devions en jouer beaucoup, et je pense que cela ne dérangera personne.
Si vous n’aviez pas à craindre d’énerver le general public, joueriez-vous moins de tubes sur scène ?
Si je ne m’inquiétais pas du tout de ça, je n’y jouerais probablement pas ! Mais je me sens un peu obligé que les gens aient fait beaucoup d’efforts pour assister à ces grands live shows et qu’ils aient des attentes quant à ce qu’ils aimeraient entendre. Je pense que nous avons beaucoup d’autres chansons que nous pouvons jouer et qui seront tout aussi satisfaisantes. Nous avons juste fait quelques concerts le 7 days-stop dernier dans un petit endroit et la plupart du temps, nous avons fait des morceaux d’album assez profonds. Je ne serais pas surpris si cela devenait moreover la règle que l’exception.
C’était certainement le cas. C’est une bonne façon de le dire. C’était une réinitialisation. Parce que j’ai terminé l’album Mudcrutch, et je me suis dit, merde, c’est l’un de mes disques préférés que j’ai jamais fait de ma vie. Et cela a été réalisé en deux semaines approximativement. Je voulais revenir à jouer uniquement en studio, pour que si nous montions sur scène, nous puissions le recréer exactement. Il n’y a que 6 gars qui jouent, n’est-ce pas ? On ne pourrait pas faire ce genre de disque sans une unité comme celle-là, qui peut vraiment communiquer entre elles sans trop parler. En réalité, il n’y avait pas grand-chose à dire, à aspect « Mettons un couplet ici » ou « Répétez ce refrain » ou autre. Ils savent instinctivement où aller. Et mon autre pensée était : je veux vraiment pousser Mike au leading program du disque. Parce que, je veux dire, je ne sais pas s’il existe un autre guitariste meilleur que celui-là. Et je veux qu’il se lève et en fasse un disque de guitare. Je ne voulais pas non plus de chants harmoniques sur le disque. Il n’y a jamais d’harmonie.
Il fut un temps où vous écriviez et enregistriez, j’imagine, avec une certaine conscience de la radio, des singles et ce genre de choses. Est-ce que tout cela vous a quitté l’esprit ?
Ouais, c’est vraiment libérateur. Je n’essaie pas de faire des singles ou de la musique pop. Le as well as drôle, c’est qu’on se retrouve avec des trucs qui sonneraient bien à la radio ! Mais ce n’est pas vraiment une de mes préoccupations. C’est l’autre selected à propos de Mudcrutch. J’en suis ressorti tellement satisfait que je m’en fichais vraiment si c’était un énorme succès. Mais je voulais que celui-ci soit vraiment bon. Parce que, comme je l’ai dit, nous n’avions pas fait d’album depuis tant d’années que je voulais vraiment que ce soit quelque chose que les gens s’asseoiraient et prendraient take note.
Sur « 1st Flash of Liberty », vous faites quelque chose de très spécifique avec votre voix : c’est un son différent pour vous.
J’ai pensé que ce serait bien si nous avions l’impression d’avoir plusieurs chanteurs différents. J’ai pensé dans celui-là, plutôt que de partir pour un excursion bluesy, optons pour quelque selected d’un peu in addition respirant et mélodique. Mais, vous savez, au cours d’un album, c’est bien de changer de voix de temps en temps.
« US 41″ est une chanson vraiment marquante. D’où vient cela?
« US 41 » que j’avais écrit il y a approximativement six ou sept ans. Et Bugs, notre fidèle roadie, l’a joué pour moi et m’a dit : « Ecoute, c’était une très bonne chanson dans cette session de démo. » Je pense que c’était juste après The Last DJ. C’était donc là sous une forme très grossière. Et c’est devenu tellement amusant.
Vous parlez de faire un album as well as large depuis littéralement des décennies. Je suppose que c’est enfin ça.
Ouais, il fallait que tout se mette en put. Nous n’aurions pas pu faire cela dans les années 70. Nous n’avions pas ce style de côtelettes dans les années 70. Nous avons grandi dans ce sens. À un second donné, je pense avoir dit : « Si quelqu’un avait fait ce disque en 1973, il aurait régné sur la terre. » [Laughs.]
De toute évidence, il y a une récession en ce second et cela semble être une période difficile, et il semble y avoir une observe de réconfort dans certaines de ces chansons. Pensiez-vous à l’époque ?
Il est not possible de ne pas le remarquer. Si vous écrivez, je ne vois pas remark cela ne pourrait pas se produire dans une certaine mesure. Je l’ai vu comme une sorte de disque de blues d’homme ouvrier. Et j’ai écrit quelques chansons d’amour, ce que je n’ai pas fait depuis des années. J’ai abandonné les chansons d’amour depuis longtemps, et c’était donc bien quand elles ont commencé à réapparaître. Je suis à un très bon instant de ma vie en ce moment. J’apprécie vraiment la vie. Alors peut-être que ça a quelque chose à voir avec ça.
Qu’est-ce qui a changé pour vous mettre à cet endroit ?
Je ne sais pas. C’est juste grandir . Vous savez, au fil du temps, vous semblez éliminer petit à petit les choses qui vous rendront la vie difficile, vous savez. Un jour, j’ai levé les yeux et je me suis retrouvé dans une situation agréable. Et je pense qu’avoir un an de congé a vraiment fait une différence dans ma vie. Parce que ça a toujours été si rapide.
On dirait que vous êtes sur la bonne voie pour vraiment faire le truc de Dylan et que vous continuez à le faire au fil des années.
Oh, j’ai l’intention de le frapper . Je ne vais nulpart. Je vais continuer à le faire. Bob est une grande resource d’inspiration. C’est quelqu’un qui n’a pas du tout laissé son âge entraver sa créativité. D’une certaine manière, j’ai l’impression que je suis peut-être un peu meilleur qu’avant.