Le confinement est peut-être la meilleure selected qui puisse arriver à Bear Rinehart. Le chief de Needtobreathe venait tout juste de tourner derrière le leading album de son nouveau projet solo, Wilder Woods, lorsqu’il s’est enfermé avec sa femme et ses enfants. Sans aucune obligation extérieure, il s’est mis à écrire tôt chaque matin dans son residence studio et à enregistrer chaque après-midi. C’était quelque chose qu’il n’avait jamais fait auparavant.
“Covid, pour moi, a été le travail d’écriture le as well as fou que j’aie jamais eu. J’ai fini par écrire peut-être 80 chansons dans l’année quand nous étions à la maison et que nous ne pouvions pas être sur la route », a déclaré Rinehart, 42 ans, au téléphone, depuis son domicile de Franklin, dans le Tennessee, près de Nashville. C’était la première fois qu’il écrivait de la musique sans avoir à l’esprit la pression d’un album ou d’un cycle de tournée. “Je viens de décider, je vais entrer ici et écrire ce que je veux ce matin, tout ce qui me motive.”
C’était une approche détendue, mais qui s’est avérée exceptionnellement successful. Cette période d’écriture frénétique a déjà porté ses fruits sous la forme de deux albums différents : Into the Secret de Needtobreathe, sorti en 2021, et son deuxième work en tant que Wilder Woods, Fever/Sky, maintenant disponible sur Dualtone Data. Les résultats sont vibrants, optimistes et propulsés par une positivité en roue libre qui voit Rinehart déployer son rugissement rauque d’une voix avec une confiance facile. Il n’est donc pas surprenant que couper l’album ait été personnellement transformateur.
“C’est la première fois que j’ai l’impression d’avoir fait un disque qui était, à certains égards, facile à faire”, déclare Rinehart. “Parce que j’ai suivi mon instinct et que je n’ai pas pensé à quelles chansons allaient être des singles. Je n’avais pas peur que la fin justifie les moyens. Lorsqu’il a enregistré Wilder Woods en 2019, il s’est senti accablé par le désir de différencier le nouveau projet de Needtobreathe. Cette fois, dit-il, il s’est permis de se détendre. « C’est un peu plus naturel. Il se despatched juste bien.
Écrire en confinement, cependant, signifiait aller in addition loin en lui-même. Étant tellement habitué au tapis roulant des tournées, Rinehart n’avait pas eu aussi longtemps pour s’asseoir avec ses propres sentiments pendant une bonne partie de deux décennies. Il n’était pas préparé aux révélations qui sont venues.
Choix de l’éditeurL’une des principales leçons qu’il a tirées de cette réflexion sur soi était la nécessité de dire « non ». “Lorsque nous avons créé le groupe il y a 20 ans, il fallait dire ‘oui’ à tout”, dit-il. Essayer de faire décoller Wilder Woods avant la pandémie l’a ramené dans le même état d’esprit. “Beaucoup de ces sentiments sont revenus”, ajoute-t-il. Mais maintenant, il avait une determination supplémentaire pour rechercher un équilibre additionally sain : “Je ne serai pas là-bas [on the road] pendant neuf semaines sans voir mes enfants. Ça va me détruire. Et ça va rendre le travail moins bon.
Inévitablement, cette nouvelle standpoint sur la famille et la paternité transparaît dans Fever/Sky, en commençant par le tout leading morceau, « Maestro (Tears You should not Lie) », un récit émouvant de la nuit où il a rencontré sa femme. L’album se termine à bout de souffle avec le conseil paternel de “Make Your Personal Problems”, qui est né des histoires nocturnes qu’il raconte à ses garçons. “C’est vraiment une sorte de take note pour mes enfants, mais pas vraiment. C’est aussi une note pour moi », dit Rinehart. Ces leçons à double objectif sont devenues pour lui une partie familière de la parentalité. “Vous leur dites toujours quelque selected alors que, vraiment, lorsque vous effectuez un zoom arrière, vous vous dites la même chose – des choses que vous auriez aimé apprendre.”
Beaucoup de ces chansons ont la feeling non seulement d’une sagesse transmise, mais simplement d’accorder la permission de se sentir – et de se sentir bien. (Comme quelqu’un l’a dit un jour : « Ce n’est pas un péché d’être heureux d’être en vie. ») -est-votre-huître optimiste de “Go Forward”, qui troque le funk et le R&B roots de l’album contre un crochet de guitare nouvelle imprecise.
Mais la confession bluesy de “Persistence”, traversée par le doute et le regret de soi, est peut-être la in addition proche pour résumer le voyage que Rinehart a fait.
“Je pense que beaucoup d’entre nous sont en quelque sorte des aventuriers et des rêveurs nés. Et, vous savez, la réalité arrive, la vie get there et vous commencez à couvrir vos paris », dit Rinehart. «En fin de compte, j’essaie de dire quelque selected avec la musique qui encourage les gens. Je n’essaie en aucun cas d’enseigner. Mais j’essaie de dire, hé, peut-être que vous flottez à la area, et ça semble Alright. Mais peut-être qu’il y a quelque selected de mieux.