Chapô : Les Russo Brothers, célèbres pour leur succès avec Marvel Studios, reviennent avec « L’État électrique », un film de science-fiction mêlant robots et aventures. Malgré une prémisse prometteuse sur l’intelligence artificielle et les luttes sociales des années 1990, le film peine à captiver son public. Avec des personnages stéréotypés et une narration sans surprise, il soulève des questions sur l’avenir créatif des réalisateurs.
Les frères Russo tentent de capitaliser sur leur succès passé
Les frères Russo, connus pour avoir réalisé certains des films emblématiques du MCU tels que « Captain America: The Winter Soldier » et « Avengers: Infinity War », se tournent vers une nouvelle œuvre intitulée « L’État électrique ». Ce blockbuster présente Millie Bobby Brown et Chris Pratt dans un récit qui aspire à devenir une franchise performante. Cependant, cette nouvelle production suscite des interrogations quant à la capacité des réalisateurs à reproduire la magie de leurs précédents succès.
Une vision alternative d’un futur dominé par les robots
« L’État électrique » plonge le spectateur dans une version alternative des années 1990, où les avancées en robotique et en intelligence artificielle ont conduit à la création de machines visant à remplacer le travail humain. Cette idée offre un terreau fertile pour explorer les problématiques sociétales liées à l’automatisation. Toutefois, malgré son potentiel narratif, le film semble se perdre en clichés de genre sans jamais réellement creuser ses thèmes.
L’absence d’originalité nuit au message du film
Dès le début, le premier acte lourdement exposé nous révèle que les robots prennent conscience de leur servitude et cherchent la liberté. Ce sujet crucial est traité sans profondeur ni réflexion élaborée. Bien que certains éléments beaux aient été mis en place — comme le Neurocaster permettant aux humains de contrôler ces machines — cela reste au niveau superficiel, n’explorant pas assez comment ce monde dystopique affecte réellement sa société.
Un scénario prévisible qui manque de créativité
Au fur et à mesure que l’intrigue s’épanouit autour de Michelle (Millie Bobby Brown) cherchant son frère Christopher (Woody Norman), elle se heurte rapidement aux limites d’une écriture prévisible. Le rythme traîne alors qu’on attend impatiemment un retournement inattendu qui ne vient jamais. Le duo comique créé par certaines scènes semble futile face aux enjeux dramatiques établis mais non exploités.
Des effets visuels impressionnants ne suffisent pas à sauver le film
Malgré ses défauts scénaristiques évidents, « L’État électrique » brille grâce à ses effets spéciaux époustouflants réalisés par une équipe VFX talentueuse. Ces derniers réussissent habilement à mêler modélisation numérique et animatroniques pour donner vie aux robots avec un réalisme saisissant. Bien qu’elle ne puisse compenser totalement les faiblesses du script – dont la superficialité gâche tout élan émotionnel – cette qualité visuelle constitue l’unique atout visible du long-métrage.
Notation : 2,5 sur 5
« L’État électrique » sera disponible sur Netflix dès le 14 mars.
