Vendredi, Making the Cut d’Amazon a couronné son premier vainqueur dans une finale en deux parties qui a ramené les concepteurs restants là où leur voyage tout au long de la saison a commencé. Jonny Cota, Esther Perbandt et Sander Bos sont retournés à New York pour présenter leurs dernières collections dans des boutiques éphémères entièrement réalisées. Bien que l’affichage enrobé de bonbons de Bos ait été un succès à part entière, il n’a pas répondu aux attentes, entraînant une troisième place pour le Belge de 24 ans.
Cela a laissé Cota et Perbandt présenter leur proposition commerciale au président d’Amazon Fashion, avant de montrer leurs dernières collections sur la piste. Après un vote incroyablement serré de 3-2, Cota a été annoncé vainqueur, recevant un mentorat, une ligne exclusive sur Amazon et 1 million de dollars à investir dans sa marque. « J’ai l’impression que ma vie vient de changer », a déclaré Los Angeleno, 35 ans, à TVLine.
« Je suis excité par la lune. » Ci-dessous, le premier gagnant de Making the Cut partage plus de ses réflexions avec nous, y compris l’utilisation étonnamment pratique qu’il a trouvée pour l’une de ses créations les moins aimées: OK, commençons par ce qui est vraiment important: comment vous donnent-ils cet argent? Sera-ce votre mallette standard pleine de factures, ou l’un de ces chèques géants Ed McMahon?[Laughs] C’est en fait une brouette pleine de sous. Ah, bien sûr.
Sérieusement, j’ai adoré l’aspect métamorphose de votre collection finale.Je vous remercie. Je ne savais pas que ça allait être le concept jusqu’à la moitié de la conception de la collection.
Je regardais mon arc dans la série et ce que je créais en studio, comment c’était si différent de ce que je faisais depuis 10 ans. Quand l’idée de la métamorphose m’a traversé l’esprit, j’étais comme : «Oui, c’est parfait. Sans aucun doute. »
Et même si c’était votre expérience personnelle, c’est celle à laquelle nous pouvons tous nous rapporter.Oui, à 100%. Je pense que les inspirations les plus puissantes pour les créateurs de mode sont celles auxquelles les gens peuvent s’identifier et se mettre.
Que ce soit l’inspiration pour votre défilé ou pour votre campagne, je pense que les gens veulent se projeter dans la vision. C’est le moyen le plus puissant de communiquer sur la mode. Il est ironique que les juges ne soient pas fous des gants de votre collection.
Celles-ci sont désormais extrêmement à la mode à l’ère de la mise en quarantaine.Vous savez, j’ai porté ces gants du défilé à l’épicerie l’autre jour ! Je ne pouvais pas trouver de gants en latex dans le magasin, alors j’ai pensé : « Je vais juste les porter et avoir l’air incroyable. » En parlant de cette critique, qu’avez-vous ressenti à propos de cette émission nous permettant d’entendre les pensées des juges alors que les vêtements descendent sur la piste?Votre première réponse est généralement votre réponse la plus précise, donc je suis heureux qu’ils parlent des morceaux au fur et à mesure qu’ils sortent.
Et quelle assemblée de juges. Qui vous a le plus intimidé?Naomi Campbell, évidemment ! Elle est l’intimidation ultime. Elle m’a vraiment traîné à travers les charbons dans l’épisode 2.
Ce fut une brutalité brutale, mais je me suis levée et je me sentais presque honorée qu’elle ait pris le temps de me critiquer. Vous ne critiquez que les gens en qui vous croyez et qui, selon vous, peuvent faire mieux, alors je me suis éloigné de cette pensée : «Elle m’aime vraiment vraiment.» J’ai conçu pour moi et pour tous les juges dans chaque défi, mais Naomi a toujours été celle que je voulais vraiment impressionner.
Vous sentez-vous éternellement redevable à Nicole Richie d’avoir rompu ce lien en votre faveur?Je fais ! Je pense vraiment qu’elle était mon ange Making the Cut. Et je suis ravi que le jugement ait atterri en ma faveur, mais c’était proche. Je pense vraiment que cela aurait pu aller dans les deux sens.
Esther a fait un travail incroyable, et je n’envie pas la tâche que les juges avaient devant eux. J’aime que ce spectacle explore vraiment le côté commercial de l’industrie.Moi aussi.
Cela m’a donné l’occasion d’exceller. Si tout ce que nous faisions toute la journée était de coudre des robes dans certains délais, je ne ferais pas bien. Et cela effrayera peut-être certains jeunes designers de créer leur propre label.
Aussi reconnaissant que je sois d’avoir le mien, je dis à chaque jeune designer de travailler d’abord pour une autre marque. Si vous lancez votre propre marque, vous passerez tout votre temps à faire de la paperasse – gérer les gens, gérer la paie. C’est ce que je fais.
C’était donc bien d’avoir un concours qui voulait enquêter et célébrer l’esprit d’entreprise. Et vous et Tim sembliez former une amitié très douce.Oui ! J’espère que Tim et moi sommes amis pour le reste de ma vie.
J’étais un peu frappé d’étoiles lorsqu’il est entré pour la première fois dans l’atelier. J’étais le garçon goth bratty dans le coin, donc je n’ai jamais pensé que nous serions si proches d’ici la fin de cette expérience. Je me sentais tellement soutenu par lui, et [when we watched my final runway], Je sentais qu’il était fier de moi.
