Le combat du couloir d’« Oldboy » : une révolution dans le cinéma d’action
- La scène du couloir d’Oldboy révolutionne le cinéma d’action en utilisant une prise continue et évite les montages rapides.
- Elle montre un héros vulnérable, incarnant la brutalité et la douleur plutôt que la supériorité technique.
- Son impact se voit dans de nombreuses œuvres modernes comme Daredevil ou John Wick, qui privilégient des plans longs.
La scène emblématique de trois minutes, où Oh Dae-Su, interprété par Choi Min-Sik, combat des voyous avec un marteau dans « Oldboy » (2003) de Park Chan-Wook, a marqué un tournant décisif pour l’industrie cinématographique. En rejetant les techniques de « cam shaky » et de montage rapide, ce moment a redéfini la manière dont les scènes d’action sont filmées et perçues.
La scène du couloir d’Oldboy a rejeté l’hyper-édition
Avant la sortie d’« Oldboy », le style cinématographique prédominant dans l’action était basé sur des coupes rapides qui créaient un sentiment de désorientation. Dans des films comme « La Suprematie Bourne », la proximité de la caméra et les montages multiples empêchaient souvent le public de comprendre pleinement ce qu’il se passait à l’écran. Le combat du couloir offre une réponse à cette approche chaotique en utilisant une prise continue ; la caméra suit sans interruption Oh Dae-Su tout au long du corridor. Cette décision permet aux spectateurs de voir clairement chaque coup, chaque mouvement et chaque conséquence physique du combat.
L’action d’Oldboy fait que le héros se débat comme pièce maîtresse
Contrairement aux héros surhumains typiques du début des années 2000, tels que ceux vus dans « The Matrix » ou les films James Bond, Oh Dae-Su est présenté comme un homme ordinaire. Éprouvé par quinze ans d’emprisonnement, son combat est brut et dérangeant. Les moments clés montrent sa souffrance : lorsqu’il est blessé ou mis à mal par ses adversaires, il incarne une vulnérabilité marquante plutôt qu’une parfaite maîtrise technique. Cela rend cette scène particulièrement frappante car elle illustre non seulement une lutte pour survivre mais aussi toute la douleur physique liée à cette épreuve.
Oldboy est devenu un plan pour Hollywood
L’impact durable de cette séquence s’est traduit par son inspiration visible dans diverses œuvres contemporaines. Par exemple, dès la fin des années 2010, la série Daredevil sur Netflix présente également une séquence similaire où Matt Murdock (Charlie Cox) endure des blessures tout en combattant. Ce clin d’œil souligne comment le principe fondamental introduit avec ‘Oldboy’ – donner au public une vision claire et immersive – reste pertinent aujourd’hui.
De plus, des franchises telles que John Wick ont intégré cet héritage en privilégiant des prises longues afin que les spectateurs puissent apprécier sincèrement le savoir-faire physique sans distraction excessive provenant du montage rapide.
À travers ces exemples modernes ainsi que dans ses innovations visuelles fondamentales soutenues par Park Chan-Wook et son équipe lors de sa création originale en 2003, il devient évident que ce simple combat a transformé non seulement « Oldboy », mais également toute l’industrie cinématographique en redéfinissant ses normes narratives et stylistiques face aux défis contemporains.
