La chanteuse sud-coréenne Park Ji-min – mieux connue sous le nom de Jamie – est devenue célèbre à 14 ans après avoir remporté l’émission de compétition coréenne K-Pop Star, et le talent précoce a rapidement gagné le surnom de “Korean Adele” grâce à ses impressionnantes côtelettes vocales. Mais après quelques changements artistiques et du temps passé hors des projecteurs, la jeune femme de 23 ans est de retour avec un nouveau son audacieux et des paroles affirmées qui l’aident à se débarrasser définitivement de son personnage de télé-réalité, tout en changeant toutes les perceptions préconçues. de la K-pop.
Cette année encore, la chanteuse a été présentée aux côtés de Doja Cat et Saweetie sur un remix de leur single à succès, “Best Friend”, et elle a sorti le rebondissant “Numbers” de style Ariana, une collaboration rap/chantée avec le rappeur coréen en herbe Changmo qui prend viser les personnes qui utilisent les médias sociaux pour avoir du poids. Pour quelqu’un qui a grandi en écoutant Céline Dion et en chantant à l’église, les morceaux percutants et les paroles suggestives (exemple : « Vous ne parlez que de mes numéros [but] Je m’en fous de vos chiffres “) sont loin de l’image soigneusement conçue souvent associée aux actes féminins de K-pop.
À entendre Jamie le dire, elle n’a jamais été intéressée à être célèbre ou à être considérée comme une « popstar parfaite » (histoire vraie : c’est sa mère qui a envoyé une cassette de Jamie chantant, dans le cadre du processus d’audition pour K- Pop Star; Jamie pensait qu’elle venait d’enregistrer une reprise de “Fallin'” d’Alicia Keys pour sa grand-mère). “C’est fou”, dit-elle, à propos de son entrée non conventionnelle dans le monde de la K-pop, “mais je pense que cela a fonctionné pour moi parce que je n’avais aucune pression sur moi; je n’en avais pas [preconceived notions] dans mon cerveau, ce qui m’a beaucoup aidé à traverser cela.
Lorsque l’émission a été diffusée, Jamie a déclaré que les candidats étaient tous obsédés par la victoire et la culture d’un personnage soigneusement conçu, alors qu’elle ne faisait que s’imprégner de l’expérience.
Tout le monde se disait : “Je dois gagner ça”, et je mangeais du doshirak (un type de boîte à lunch coréenne pré-emballée) et du bibimbap dans le coin », dit-elle en riant. « La production serait comme : « Fille, votre étape est la suivante, vous devriez arrêter de manger », et je me disais : « Mais j’ai faim ! » »
Sur Zoom, Jamie est sûre d’elle et se dévalorise, et il est clair qu’elle contrôle sa propre image et la musique qu’elle diffuse. Comme son personnage, les chansons de Jamie sont à la fois dures et douces, confiantes et franches, avec une authenticité qui transcende les genres et les langues.
“Ma musique est très réelle, elle est très brute, et quand vous voyez les paroles, ce n’est pas comme si elles étaient filtrées”, dit-elle. « C’est ce que j’aime dans ma musique et c’est qui je suis. Et j’aimerais que les fans ressentent la même chose – que vous n’avez pas à vous filtrer. ”
Son rêve est de suivre l’exemple d’artistes comme Jhene Aiko, Ariana Grande et Kehlani : « toutes les femmes puissantes là-bas », dit-elle. “J’aime aussi la musique hip-hop”, ajoute-t-elle, criant Kanye et Big Sean comme favoris. “En Corée, je pense qu’il est toujours difficile pour une femme d’atteindre ces limites de paroles [to] parlent de leur vie avec autant de force.
Bien qu’elle ne manque pas de matériel – les hymnes impertinents et les chansons de rupture de Jamie ont interpellé tout le monde, des ex-petits amis aux amis de freeloading – la chanteuse sait que le public peut mettre un certain temps à adopter son look et ses paroles d’adulte. Pourtant, elle ne se limite pas en ce qui concerne le sujet ou le genre.
« En musique, il n’y a pas de frontières », déclare-t-elle. « Si ça sonne bien et s’il y a une opportunité, je vais y aller. S’il y a de la bonne musique dans laquelle je me sens ou dans laquelle je vibre, j’adorerais m’y lancer.