Comme U2 l’a annoncé la semaine dernière, ils seront de retour en mars avec un tout nouvel album qui, vraiment, est tout sauf ça. Tracks of Surrender, reprenant les récents mémoires de Bono Surrender : 40 Music, One Tale, trouve le groupe refaisant 40 chansons de son catalogue arrière – « une réinvention musicale résultant en un enregistrement complètement nouveau de chaque piste, pour inclure les preparations et, dans certains cas, nouvelles paroles.
Sans surprise, lorsqu’il s’agit d’un groupe qui peut encore se polariser après quatre décennies, les réactions ont secoué et fredonné. Rien que sur les réseaux sociaux de Rolling Stone, les réponses allaient de la joie (« génial ! » ou « ils ne cessent jamais de m’étonner ») au sceptique (« céder à l’insignifiance » ou « je réinvente mon aversion pour U2 »). Nous jugerons par nous-mêmes lors de la sortie de l’album le 17 mars – le jour de la Saint-Patrick – mais une selected semble claire : l’idée même d’un acte musical refaisant ses anciennes chansons et albums, autrefois considéré comme suspect ou hard work inutile, est soudainement trop légitime pour abandonner. Et cela a des implications assez profondes pour les musiciens et les lovers.
Des projets comme ceux-ci existent depuis des décennies, bien sûr. L’histoire de la pop regorge d’artistes ou de groupes qui revisitent leurs anciennes chansons, souvent pour des raisons professionnelles. Lorsque des pionniers comme Chuck Berry et les Everly Brothers, pour ne citer que deux exemples, ont changé de maison de disques au début de leur carrière, ils ont recoupé leurs chansons les as well as connues pour de nouveaux albums « additionally grands succès ». Malheureusement, ces redos se résumaient à des collections souvent exsangues qui ne satisfaisaient que leurs nouveaux patrons.
il y a maintenant suffisamment de remakes complets de disques de métal et de tough-rock pour remplir un bac entier dans un magasin de disques.
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Un autre facteur dans la refonte d’anciens enregistrements est le mécontentement d’un artiste quant à la façon dont les originaux sonnaient. En 2017, Lucinda Williams a recoupé Sweet Previous Globe de 1992 sous le nom de This Sweet Outdated Earth, réarrangeant les chansons et réécrivant les paroles ici et là, tout comme U2 le fait. De même, Natalie Service provider a refait ses débuts après 10 000 Maniacs, Tigerlily, il y a quelques années, indiquant qu’elle n’était pas entièrement satisfaite des preparations originaux et que sa voix était nouvellement experienced. Les projets devaient être élégants et non passéistes.
Mais peu d’artistes ont redynamisé (et validé) la décision de réenregistrer la musique du passé comme Taylor Swift. Lorsque la celebrity mondiale a annoncé son intention de recouper ses premiers albums, la décision était ancrée dans les affaires. Scooter Braun avait vendu ses enregistrements maîtres et Swift voulait des sonorités concurrentes qui non seulement lui apporteraient des revenus supplémentaires, mais réduiraient également la valeur des originaux en ce qui concerne l’octroi de licences pour les chansons. Effectivement, « Love Tale (Taylor’s Variation) », a été présenté pour la première fois dans une publicité.
Lorsque Swift a sorti ses deux premiers albums refaits, Fearless et Pink, ils ont été adoptés par les lovers et les médias. Une partie de la réception était liée à la popularité de Swift et une autre partie à la trame de fond des albums, mais du jour au lendemain, le thought de refaire de vieilles chansons s’est validé d’une manière qu’il n’avait jamais eue auparavant. Même lorsque des noms respectés comme Williams, Merchant et Paul Simon (sur In the Blue Light-weight de 2018, Simon a ressuscité des coupes profondes de son catalogue solo) ont revisité leur passé, les projets étaient considérés comme intéressants mais marginaux.
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Maintenant, nous avons un autre acte de haut niveau qui fait la même chose. Jusqu’à présent, U2 n’a prévisualisé qu’un seul morceau complet de Songs of Surrender : une refonte de « Pride (in the Identify of Appreciate) » qui remplace le zèle exclamatif et fulgurant de l’original par un son de chambre en sourdine. arrangement pop qui n’aurait pas été déplacé dans un épisode des années 90 de MTV Unplugged. Chantant dans un registre furthermore bas, Bono ressemble furthermore à David Bowie de la fin de la période qu’à son ancien moi.
Comme la model 2023 de « Pleasure » tente de le montrer, l’une des rationalisations derrière les réenregistrements est que le matériel vintage peut être amélioré par l’expérience de vie d’un artiste les vieilles chansons peuvent prendre de nouvelles couches et ajouter de la profondeur lorsqu’elles sont chantées avec des voix qui transmettent des leçons durement acquises. Parfois c’est vrai. Lorsque George Jones et le producteur Billy Sherrill ont recoupé un tas des premiers succès de Jones pour la compilation de 1977 All-Time Greatest Hits Vol. 1, certaines des ballades les as well as lentes semblaient in addition vécues, reflétant la vie cahoteuse de Jones jusqu’à ce position. In addition récemment, St. Vincent a réenregistré Masseduction sous le nom de MassEducation, et cela a fonctionné : les arrangements révisés, largement centrés sur sa voix et son piano, étaient moins maniérés que les originaux et se délectaient de la beauté inhérente de son écriture.
Pourtant, des risques subsistent : la voix de certains artistes n’est pas aussi forte que dans leur jeunesse, et les comparaisons peuvent être flagrantes. Mais cela ne semble pas ralentir la tendance aux réenregistrements. Grâce à l’approbation tacite de Swift et U2, ce n’est peut-être qu’une problem de temps avant que d’autres géants, peu importe la génération ou le style, décident de refaire leur passé, sachant que cela comporte beaucoup moins de risques (et as well as de récompense financière attainable) qu’il l’a fait une fois.
Il est possible que les fans soient également d’accord avec ce scénario. Après tout, certains d’entre eux sont moins sceptiques à l’égard de leurs héros que les générations précédentes, et les fidèles du rock classique sont déjà habitués à la vue et au son des rockers en tournée dans les années 70 et 80. Comme le dit la blague, le passé n’est as well as ce qu’il était – et de additionally en additionally, cela pourrait également s’appliquer à la pop.
