Chapô :
Jon M. Chu, le réalisateur de « Wicked : For Good », partage des détails fascinants sur les coulisses du film. Avec des performances en live d’Ariana Grande et Cynthia Erivo, ainsi que la participation exceptionnelle de Jeff Goldblum dans le rôle du Sorcier, ce film promet une expérience magique unique.
Les performances en direct et la technologie innovante
Dans une récente intervention, Jon M. Chu a souligné l’importance des performances live des acteurs lorsqu’ils interprètent des scènes cruciales. Ariana Grande endosse le rôle de Glinda, tandis que Cynthia Erivo joue le personnage d’Elphaba. Les deux chanteuses ont collaboré intimement pour renforcer l’émotion de leurs interprétations.
Jeff Goldblum incarne le Sorcier dans cette production. Dans une scène clé, il doit monter sur une plate-forme pour s’élever dans les airs, démontrant ses talents impressionnants en matière de cascades après un entraînement spécifique.
La créativité visuelle a également été mise à l’honneur avec l’utilisation d’un engin complexe, qui élève les personnages depuis le bas plutôt que d’être suspendu par le haut, ajoutant un dimension spectaculaire aux séquences.
L’esthétique inspirée
Le décorateur Nathan Crowley et la directrice de la photographie Alice Brooks ont conçu un escalier rouge évoquant les anciennes comédies musicales classiques. Ce choix visuel s’inscrit dans la volonté du réalisateur d’établir un lien entre ce film et les œuvres passées tout en intégrant une nouvelle narration à travers Glinda et Elphaba.
La conception technique a été pensée pour créer une immersion totale. L’artiste devait être capable non seulement jouer son rôle mais aussi naviguer sous pression; notamment lors d’une scène où Elphaba court dans un couloir menant à une bibliothèque.
Une ode à l’émerveillement enfantin
Dans son propos, Chu exprime son désir que Cynthia Erivo redécouvre sa magie intérieure comme lorsqu’elle était enfant. Il utilise également l’exemple du manège « Peter Pan » à Disneyland pour illustrer comment certaines expériences peuvent raviver notre sens émerveillé même chez les adultes.
La chorégraphie dynamique que nécessitent ces moments vise à faire ressentir au public quelque chose de proche à ce qu’il pourrait vivre lui-même lors d’une montée sur scène ou devant un spectacle semblable à un carrousel.
Ce projet ambitieux cherche encore instamment à capturer l’essence classique tout en offrant aux spectateurs modernité et innovation, redonnant vie aux légendes par ses récits féeriques tout comme il faut rappeler qu’il y existe toujours « quelque chose de merveilleux » derrière chaque effort artistique entrepris.
En effet, Jon M. Chu se révèle avide d’explorer non seulement les histoires racontées mais également l’expérience même qui réunit tous ces éléments fantastiques au-delà du simple visionnage cinématographique traditionnel.
