Les arguments en faveur de Shooter Jennings en tant que l’un des principaux producteurs de musique deviennent de as well as en plus convaincants de jour en jour, et vous n’auriez aucun argument de la section de Tanya Tucker.
“Il écoute toujours mon cœur”, a déclaré Tucker à Rolling Stone, offrant une raison easy pour l’ascension de Jennings derrière la console.
Pour Jennings, un tel sentiment a été une validation in addition que suffisante pour sa décision en 2022 de s’éloigner de sa propre carrière de tournée et d’auteur-compositeur pour se concentrer à plein temps sur son travail en studio.
«Je viens de réaliser que j’étais utilisé à mon meilleur lorsque je travaillais avec un autre artiste», dit Jennings. « J’appliquais tout ce que j’appliquerais normalement uniquement à mes propres disques ou à tout ce que je faisais. Par exemple, je mettrais tous mes goûts et tout ça dans un projet avec quelqu’un d’autre, et cela deviendrait quelque selected de spécial. Il y avait un sentiment qui se produisait avec chaque projet, et je savais en quelque sorte : Hé, c’est ce que je suis censé faire.
L’album 2019 de Tucker, When I am Livin’, produit par Jennings et Brandi Carlile, a remporté un Grammy pour le meilleur album nation, l’un des trois Grammy que Jennings a décroché pour son travail de producteur depuis 2018. Les deux autres ont été les honneurs du meilleur Americana pour albums de Carlile.
“Je savais que je voulais me lancer dans la production au moment où j’ai enregistré ce dernier disque avec Dave Cobb”, a déclaré Jennings à propos de son album de 2018, Shooter. “Nous avions déjà fait le disque de Brandi à ce second-là, et elle a été en quelque sorte la première à me donner cette opportunité de manière très sérieuse, et j’ai tout de suite su que c’était ce que je cherchais.”
Une autre paire de productions très médiatisées de Jennings a retenu l’attention collective de la musique place cette année. En juin, Tucker, fraîchement intronisée au Region Music Corridor of Fame, a sorti Sweet Western Sound, une fois de furthermore produit par Jennings et Carlile. Puis, en août, Turnpike Troubadours a sorti A Cat in the Rain, le premier disque du groupe depuis 2017, qui a clôturé un retour effréné de 15 mois de pause pour les Troubadours et a marqué la première fois que Jennings travaillait avec le groupe. C’était aussi un album qui a débuté début 2021 aux Fame Studios à Muscle Shoals, en Alabama, et s’est achevé un an in addition tard à Los Angeles, où vit Jennings.
Choix de l’éditeur“Shooter était une bonne voix à avoir dans la salle”, déclare Hank Early, joueur d’acier et d’accordéon de Turnpike, à propos du travail de Jennings sur A Cat in the Rain. «Mais il ne nous a pas poussés de manière proactive vers quoi que ce soit avec l’album. Il nous a simplement aidé à diriger le navire là où nous voulions qu’il aille. Je pense que c’est ce que fait un bon producteur.
Depuis début 2022, Jennings a produit deux albums qui ont créé un excitement majeur, notamment sur les réseaux sociaux, avant leur sortie. Sa collaboration rock de 2022 avec Yelawolf, Parfois Y, en était une. Un chat sous la pluie était l’autre.
“C’était très scarce que je fasse ça, mais j’écoutais beaucoup cet album”, dit Jennings à propos de l’album Turnpike. « Je sentais qu’il y avait ici un message si vital. Ce disque et celui de Yelawolf sont deux que j’écoutais tout le temps jusqu’à leur sortie. Je les ai vraiment aimés.
« Dans le cas de Turnpike, il y avait beaucoup d’anticipation de ce qui allait se passer, dans mon esprit. Je ne suis pas quelqu’un qui lit beaucoup de critiques, parce que je sais simplement qu’il faut croire au mal si l’on veut croire au bien, mais je voulais vraiment que cela soit disponible. C’est presque comme si vous aviez le sentiment de votre enfant ou de quelque selected que vous envoyez dans le monde. Vous voulez qu’ils réussissent, mais vous voulez aussi qu’ils sortent et commencent leur vie, et c’est un peu ce que cela a ressenti. J’attendais qu’il commence sa vie, tu sais ?
Entre l’attention que Tucker suscite en tant qu’icône de la musique state et les conversations autour de l’album de retour de Turnpike, Jennings pourrait bien se retrouver à nouveau sous les projecteurs cette saison de récompenses, mais il n’est pas prêt à s’attendre à des distinctions. La plupart de ses projets visent à repousser les limites – comme Parfois Y ou l’album thought 2021 sur l’enlèvement extraterrestre par Jason Boland et les Stragglers, The Gentle Observed Me – plutôt que d’être écrits à l’intérieur d’eux.
“Tout d’abord, les récompenses ne sont pas du tout importantes”, déclare Jennings avec insistance. « La seule façon pour eux d’être importants, c’est dans un sens comme Tanya, après toute une carrière de snobés et de nominations un million de fois. Pour qu’elle gagne ? C’était incroyable.
«Bien sûr, j’étais reconnaissant pour les victoires que Brandi m’a apportées. Mais j’ai l’impression que ces choses-là ne peuvent pas vraiment me venir à l’esprit, parce que – soyons réalistes – les Grammys ne couvrent pas vraiment la plupart de ce que je fais.
Depuis que Dave Cobb a produit le premier album solo de Jennings en 2005, Put the « O » Back again in Nation, les deux sont presque synonymes d’albums state indépendants et américains de premier approach. Le profil de Cobb a grimpé en flèche en premier, considérablement soutenu par son travail avec Jason Isbell, en particulier sur Southeastern de 2013. L’ascension de Jennings a suivi, avec des artistes tels que Boland, American Aquarium, Jaime Wyatt et Kelsey Waldon qui ont tous sorti des disques acclamés avec Jennings comme producteur. Alors que l’industrie musicale s’est fracturée à l’ère du streaming et des prix des billets gonflés, Cobb et Jennings ont accumulé suffisamment de cache en studio pour donner de la crédibilité aux albums avant même qu’une note ne soit publiée. Jennings, pour sa portion, affirme que l’attention que lui et Cobb reçoivent désormais est la marque des meilleurs producteurs qu’il a connus toute sa vie.
«Quand j’ai commencé à travailler avec Dave, il venait de déménager d’Atlanta à Los Angeles et commençait à enregistrer quelques disques, et il s’est vraiment frayé un chemin jusqu’à ce poste. C’est arrivé à un stage où presque tout ce qu’il produisait, vous le vérifiiez, parce que vous saviez que ça allait être bon, et je savais qu’il se souciait tellement de la musique », dit Jennings. «C’était comme ça quand j’étais enfant aussi, avec Rick Rubin. J’achèterais tout ce que Rick Rubin produisait. J’ai acheté Danzig et Andrew Dice Clay. Il était comme ça. Trent Reznor était également comme ça. C’était un artiste, et il remixait David Bowie, et il avait son label, et j’ai acheté tout ce qu’il sortait.
Pour l’instant, attendez-vous à ce que Jennings modélise Rubin un peu as well as que Reznor. Il aura toujours quelque selected à dire, mais ne vous attendez pas à ce qu’il remonte dans un bus pour une tournée de 50 villes de si tôt.
«Une fois arrivé à cet endroit, je me suis senti vraiment renouvelé», dit Jennings. « Et il y a beaucoup d’autres choses qui entrent en ligne de compte. Ici, j’ai eu cette autre opportunity d’être avec mes enfants et ma famille. Et, en même temps, j’ai vu que les gens commençaient à me faire confiance et que j’avais une approche différente de celle des gens dans le passé avec ces artistes.
Cela ne veut pas dire qu’il évite complètement le microphone. Au cours de la dernière année, il a tenu à interpréter la musique du regretté Warren Zevon avec les Werewolves de Los Angeles. Tout a commencé par une straightforward suggestion de sa femme, Misty.
“Au cours des cinq dernières années, je suis devenu comme un fou de Zevon”, dit Jennings. « J’étais déjà comme un grand enthusiast. Je connaissais beaucoup de chansons, mais je n’avais jamais vraiment plongé en profondeur, et je suis allé très loin dans le terrier du lapin. Je suis juste tombé amoureux de l’écriture de chansons et du jeu du piano.
et je pouvais faire ce que je voulais avec la série. Et j’avais du mal, parce que je ne veux pas être un connard et refuser tout juste pour faire valoir un place. Mais je ne suis vraiment pas d’humeur à aller faire “4th of July” et toutes mes chansons et à être vraiment excité par ça. Alors Misty a juste dit : “Pourquoi ne fais-tu pas une démonstration de tous les trucs de Zevon ?” Et j’ai commencé à déconner et à penser : « Je pourrais vraiment faire ça ! »
Cela a conduit Jennings à mener une campagne pour faire entrer Zevon au Temple de la renommée du rock and roll. Lorsqu’il jouera un morceau de musique de Zevon le 1er novembre à Brooklyn, ce sera plutôt un doigt d’honneur pour le fait que Zevon a été exclu du cours de Rock Corridor de cette année.
«J’ai commencé à trouver des groupes en ligne qui essayaient de faire pression pour qu’il entre», explique Jennings. «Puis Billy Joel a écrit une lettre au Temple de la renommée disant qu’ils devraient le nommer. Alors… la nomination a eu lieu, et je me suis dit : « Oh mon Dieu ! Ensuite, nous essayons d’aider à promouvoir la result in et à amener les gens à voter, et… ils ne l’acceptent pas. Willie Nelson entre, et même si Willie Nelson fait partie de ma famille, j’avais l’impression que c’était de la triche et que Warren aurait dû y être. Il y aurait moreover de temps pour intégrer Willie, vous savez ?
À ce instant-là, Jennings a contacté les loups-garous et a réservé un spectacle pour protester contre le camouflet de Zevon. Il a également planifié la sortie d’un album reside, Shooter Jennings and the Werewolves of Los Angeles Do Zevon. pour le 3 novembre – le même jour que la cérémonie d’intronisation au Rock Hall.
Une telle mind-set peut paraître rafraîchissante, mettant fin à l’idée selon laquelle un changement d’orientation professionnelle pour Jennings a également entraîné un changement de perspective. En tant que musicien, il a toujours été une épine dans le pied de la musique region traditionnelle. En reprenant Zevon, il parvient également à être une épine dans le pied d’une institution du rock. Si l’on spot cela dans le contexte d’un véritable désir d’élever d’autres artistes et d’attirer l’attention sur leur créativité, et tout à coup, son entrée en studio n’est qu’une prochaine étape naturelle pour Jennings, plutôt qu’un pivot.
« Travailler avec Shooter ne ressemble jamais à du travail », déclare Tucker. « La plupart du temps, c’est comme si je rentrais à la maison. Il a une jambe dans le passé et toute la musique avec laquelle nous avons tous deux grandi, et il a l’autre jambe dans le futur avec ses fenêtres grandes ouvertes. Il laisse ce qui est vraiment bon rester. Tout ce qui n’est pas a disparu.
Josh Crutchmer est journaliste et auteur du livre 2020 Crimson Dust: Roots Audio Born in Oklahoma, Elevated in Texas, at Property Anyplace et du livre 2023 The Motel Cowboy Demonstrate : On the Trail of Mountain Music from Idaho to Texas, and the Side. Routes entre les deux.