St. vincent parle de « all born screaming » et co-écrit « cruel summer »

«Je savais que j'allais faire un disque intitulé All Born Screaming depuis l'âge de 23 ans», explique St. Vincent. «Mais je n'étais tout simplement pas prêt. Je n'étais pas vraiment digne de ce titre, vehicle il faut beaucoup vivre pour être digne d'un titre qui dit tout. C'est la beauté, c'est la brutalité, et tout cela fait partie du même continuum.

Le superbe nouvel album de St. Vincent de ce nom est imprégné de beauté et de brutalité dans une mesure égale, avec des éclats de bruit dignes de Nine Inch Nails, des chants élégants et quelques-uns de ses morceaux de hard rock les plus épurés de tous les temps, certains assistés par Dave Grohl. à la batterie. Il y a aussi quelques moments totalement inattendus sur l'album, qui est le premier que l'artiste de 41 ans produit seule, y compris le dub reggae décalé de « So Many Planets », qu'elle a agrémenté d'un solo de guitare jazzy signifiant pour évoquer le jeu de Larry Carlton avec Steely Dan.

« Une grande partie de la réalisation de ce disque était comme si tout devait être tactile », dit-elle. « Cela doit commencer par l’électricité et les circuits analogiques. Il faut le toucher. »

Cet album semble beaucoup as well as immediate et sans surveillance que votre travail précédent.

Dans mes disques précédents, j'ai été très intéressé par l'idée de personnage et d'iconographie. J'ai réalisé que j'avais fait cela dans mon travail parce que je suis queer. Je sais que le genre est une overall performance depuis que je suis enfant. Mais ce file ne concerne pas la personne ou l’identité. Il s'agit simplement de vie, de mort et d'amour, et remark, d'une certaine manière, la vie est difficult, mais nous pouvons la vivre. Nous n’en avons qu’un, selon votre système de croyance. Et la seule chose pour laquelle il vaut la peine de vivre, en fait, c'est l'amour. Une grande partie de la société moderne est conçue pour nous rabaisser, nous briser. Au risque d'être kumbaya, c'est radical d'aimer son prochain. Je ne suis pas d'une foi particulière, mais nous sommes tout ce que nous avons.

Habituellement, je pourrais dire « Ouais, génial » à une réponse, mais je ne veux pas minimiser ce que vous venez de dire.

[Laughs.] Non c'est d'accord. Je l'ai lu à partir d'un mème, alors ne vous inquiétez pas.

Choix de l'éditeur

Ces chansons semblent avoir été créées en jouant avec un groupe, mais en fait, vous l'avez fait vous-même, avec des musiciens ajoutés in addition tard. Quel est ton secret ?

J'ai une table de mixage configurée avec trois boîtes à rythmes, deux synthés. C'était ma façon de configurer toutes mes machines et de jouer avec moi-même pendant des heures et des heures. Même si je n’ai utilisé que quatre secondes, cela en valait la peine. Ensuite, vous devez revenir en arrière et vous demander : « Mais qu'en est-il des chansons ? Tous les sons doivent servir la chanson. Je pourrais faire ça pendant des heures, mais que dit ton cœur ? « C'est mignon. C'est malin. Aller in addition loin. Regardez-vous vraiment dans le miroir, tenez vraiment compte de tout cela. Et parce que je l’ai produit seul, il y a certaines chansons que j’ai chantées cent fois. Il ne s’agissait pas de « je dois faire de cette functionality une functionality parfaite ». C’était presque comme ce que David Fincher fait aux acteurs.

Droite. Vous vous êtes fait ça. Je me suis fait ça parce qu'on le fait jusqu'à ce qu'il n'y ait moreover d'moi, jusqu'à ce qu'il n'y ait plus de prétention, qu'il n'y ait as well as de performance. Vous n’êtes pas obligé de l’être parce que vous l’êtes.

Absolument. C'est le prochain sur la liste. Ouais, absolument. J'ai joué quelques live shows avec les Chili Peppers il n'y a pas si longtemps, c'était tellement amusant. Et j'adore Flea. C'est un mec génial. Exceptional bassiste.

J'ai envisagé d'appeler la chanson « Fleas », mais je ne chante pas « Fleas ». Encore une fois, vous savez, servez la chanson et gérez ensuite les conséquences additionally tard.

Cela ne me dérange pas que les gens me posent des concerns sur la chanson. Je sais que c'est un éventreur de chanson. Et je suis tellement étonné par les lovers de Taylor parce qu'ils ont pris une chanson qui figurait sur de nombreux disques il y a plusieurs disques et ils se sont dit : « Non, c'est un succès. » Et ils l’ont fait grimper dans les charts et en ont fait un succès mondial. Je dis juste que Dieu bénisse ses fans. C'est la chose la plus cool. Je n'ai jamais rien vu de pareil, vraiment. Ouais, « Cruel Summertime » était un morceau sur lequel j'ai travaillé avec Jack [Antonoff]et il a trouvé son chemin jusqu'à Taylor, et elle l'a écrit.

Oh, je ne savais pas. Nous nous amusions simplement et faisions de la musique.

Je suis supporter de Nowhere Inn, votre film de 2021 avec Carrie Brownstein.

Oh, tu es l'un des cinq [laughs]. Habituellement, lorsque les musiciens font des documentaires, c'est furthermore ou moins un outil marketing. Nous avons simplement pris tous les tropes du documentaire sur les musiciens classiques et nous les avons mal interprétés. Je pense que ce que Carrie et moi essayions de dire, c'est que toute cette authenticité qui nous est colportée est un artifice complete. Et si nous le fabriquions réellement, sachant cela ? Mais aussi, les gens aiment les histoires et les gens aiment les héros, et [the idea was] et si je me rendais incroyablement antipathique ? Et c'est pour ça que personne n'a aimé ! [Laughs.]

Y a-t-il un artiste que vous aimeriez jouer dans un biopic ?

C'est un style intéressant [but] ce n'est pas un genre dans lequel je colporte. À moins que vous ne fassiez un Todd Haynes Bob Dylan. C'est la façon de le faire. Je ne peux tout simplement pas suspendre mon incrédulité quand il y a une scène où, par exemple, quelqu'un start à jouer quelque chose, puis le batteur dit : « Hé, c'est plutôt cool » – et les micros sont tournés dans le mauvais sens. Je ne peux pas suspendre mon incrédulité. Je ne peux tout simplement pas.

Il y a une exception à cela : Dirigez l'ours.- St. Vincent parle de son nouvel album intitulé "All Born Screaming" depuis ses 23 ans mais n'était pas prête à le sortir jusqu'à maintenant.
• Son nouvel album est rempli de beauté et de brutalité, avec des collaborations avec Dave Grohl et des sons éclectiques tels que du dub reggae et du jazz.
• St. Vincent explique que cet album est plus personnel et radical, mettant l'accent sur la vie, la mort et l'amour plutôt que sur une persona ou une identité spécifique. Elle aborde également sa participation à la chanson "Cruel Summer" avec Taylor Swift ainsi qu'une future collaboration avec Flea et Dave Grohl.