Netflix continue de susciter la controverse en annulant des séries qui, bien que dotées d’un public restreint mais fidèle, ne rencontrent pas le succès escompté selon les critères souvent incompris de la plateforme. Dans cet article, nous mettons en lumière sept émissions sous-estimées que vous avez probablement oubliées, soit à cause du temps qui passe, soit en raison d’annulations prématurées. Bien que beaucoup de ces séries n’aient pas eu l’opportunité d’achever leurs arcs narratifs ou de donner une conclusion satisfaisante, elles ont toutes laissé leur empreinte.
- Sens8 est une série de science-fiction audacieuse avec des Wachowskis et J. Michael Straczynski, qui a duré deux saisons.
- Frontier est une série sur le commerce des fourrures avec Jason Momoa, offrant un récit captivant et coloré.
- Santa Clarita Diet est une comédie horrifique originale avec Drew Barrymore et Timothy Olyphant.
- Glow est une série féministe humoristique avec Alison Brie et Betty Gilpin, arrêtée prématurément.
- Dear White People est une série engagée sur le campus, mêlant critique sociale et humour.
- Giri/Haji explore la criminologie intercontinentale entre Londres et Tokyo, malgré des audiences difficiles.
- Locke & Key est une série mystérieuse inspirée de bande dessinée, offrant des intrigues complexes et des escapades captivantes.
Sens8 a révolutionné la science-fiction
Sens8 est l’une des premières créations audacieuses de Netflix, mélangeant les rêves sci-fi et l’esthétique unique des Wachowskis ainsi que celle de J. Michael Straczynski. Ce dernier avait précédemment connu le succès avec Babylon 5, avant de se consacrer à plusieurs autres productions et à des bandes dessinées renommées. Pour les Wachowskis, Sens8, avec sa célébration du pluriel et son amour queer, a constitué une pièce maîtresse dans leur propre parcours d’affirmation personnelle en tant que femmes transgenres. Bien qu’elle ait duré seulement deux saisons entre 2015 et 2018, cette série possédait un potentiel illimité et occupait une place singulière dans le paysage télévisuel de la science-fiction où l’accent était davantage mis sur les relations humaines que sur la technologie.
Frontier mêle aventure historique et divertissement
Frontier, diffusée entre 2016 et 2018, était une coproduction entre Discovery Canada et Netflix qui offrait un récit captivant mais peu rigoureux sur le commerce des fourrures au tournant des XVIIIe et XIXe siècles. Plutôt qu’un drame historique précis, Frontier a su apporter une approche plus colorée à ce contexte généralement traité avec sérieux dans d’autres productions comme Turn: Washington’s Spies ou Outlander. Ancrée par Jason Momoa entouré d’un solide casting canadien, cette série a su séduire divers types de spectateurs : ceux en quête d’intensité dramatique comme ceux avides de moments légers.
Santa Clarita Diet fusionne humour et horreur
Santa Clarita Diet est particulièrement originale grâce à son concept créatif : un couple suburbain dont la femme devient un zombie assoiffé de viande humaine interprété brillamment par Drew Barrymore aux côtés du dévoué Timothy Olyphant. Dès ses débuts en 2017, cette série a secoué les conventions avec son mélange inattendu d’humour noir saupoudré du thème horrifique tout en révélant rapidement des éléments touchants cachés sous le sang versé.
Glow met les femmes à l’honneur avec humour
Glow est souvent citée parmi les tragédies annuelles régulières lors des annulations par Netflix ; elle fut arrêtée brutalement au cœur tourmenté du confinement mondial alors qu’elle était encore en production fin 2020. Reconnaissable pour son humour incisif teinté féministe, Glow proposait alors aux téléspectateurs une représentation collective vibrant par sa diversité plutôt atypique pour l’époque, offrant ainsi plusieurs rôles mémorables pour Alison Brie tout autant qu’à Betty Gilpin.
Dear White People crée un univers engagé
Dear White People s’inspire du film éponyme sorti en 2014 pour prolonger cette histoire sous forme sérielle dès 2017 jusqu’en 2021 avec quatre saisons au total. On ressent intensément une mise-en-scène ambitieuse ancrée dans le cadre universitaire moderne, mêlant critiques initiales et interactions humoristiques. C’est sans aucun doute ce décalage temporel qui semble parti faire disparaitre parfois ce trésor créatif nourrissant aussi bien réflexion sociale que rire mémorable autour vécu millénial !
Giri /Haji explore subtilement criminologie intercontinentale
Giri /Haji, proposant une intrigue criminelle sombre alliant cultures japonaise & britannique, se démarque parmi projets décriés comme « one-shot » seulement ! Avançant simultanément Londres tout autant Tokyo, il a pris départ face à des audiences larges… Il est vrai qu’il est sorti pendant une période difficile lors des confinements mondiaux, ce qui a probablement affecté ses retombées. Cependant, ce trésor culturel original présente un croisement rarement ajouté de cultures si singulier, faisant vivre authentiquement tant de personnages captivants et revêtant des créations audacieuses!
Locke & Key présente un rapprochement intriguant
Locke & Key, durant trois saisons, est entièrement dédié à des escapades mystérieuses inspirées de la bande dessinée mythologique, permettant une accessibilité astucieuse et rivalisant souvent avec les années passées. Les encadrages partagent des mystères enchâssés, servant des intrigues incessantes et des attentes prodigieuses, offrant une tension troublante et une résilience contre le repli fantasmagorique. Chacun coexiste, débutant comme des expériences expérimentales qui finissent par devenir réelles…
