Jordan Firstman, auteur, réalisateur et acteur de Club Kid, s’est livré lors d’une visite au Rolling Stone Studio. Figure de la vie nocturne new-yorkaise, il y évoque ses années de fêtes, son rapport aux drogues de soirée et le film qu’il en a tiré.
Pour lui, l’heure idéale pour rentrer est 4 heures du matin. « Il est 4 heures du matin », dit-il, « si vous faites vraiment la fête, 4 heures, c’est parfait. C’est avant le lever du soleil, et ensuite vous pouvez être debout et quand même aller à la salle de sport. »
Habitué de lieux comme Basement, Jordan Firstman a passé beaucoup de temps à Berlin, où il dit avoir consommé de manière « excessive » des drogues de soirée, « beaucoup de lettres différentes, beaucoup de chiffres différents ». C’est à ce moment qu’il a compris qu’il devait ralentir. Lors d’un dîner entre amis, il a aussi tenu des propos « inappropriés » devant l’enfant d’un ami. Les convives riaient, et il s’est dit : « Oh, il y a quelque chose ici. »
Un premier film né de ces expériences
Ces deux éléments ont inspiré son premier film en tant que réalisateur, l’histoire de Peter, un promoteur de soirées qui vit une nuit particulièrement folle. Dix ans plus tard, quelqu’un se présente à sa porte et lui présente le fils dont il ignorait l’existence, joué par le nouveau venu Reggie Absalom. Le père réticent et son enfant finissent par se rapprocher, et la paternité pousse ce trentenaire à grandir et à laisser ses journées de drogue derrière lui. « C’est un peu Kramer contre Kétamine », lance Jordan Firstman, en citant le film récompensé par un Oscar en 1979.
Le long-métrage a été un succès à Cannes, où Jordan Firstman, son casting et son équipe se sont retrouvés sur un yacht pendant l’after-after-party de la projection, sans respecter, reconnaît-il, la règle des 4 heures du matin. Le film a ensuite été repris par A24 et fait partie des titres très remarqués de la saison des récompenses. Pour le réalisateur, voir son casting, dont beaucoup de membres viennent directement de la communauté LGBTQ+ des clubs, était déjà un rêve réalisé.
Un moment marquant pour le réalisateur
Ému, il raconte le moment le plus marquant pour lui : « Nous avons fait cette histoire remplie de vraies personnes queer de la communauté, et de ces femmes trans incroyables. Pour moi, le plus émouvant a été de les voir sur le tapis rouge. Tout d’un coup, tout le monde avait les cheveux qui volent comme Beyoncé, et ils ont commencé à jouer Whitney Houston… C’était le moment le plus magique. Voir des personnes queer briller comme ça, sur cette scène devant le monde entier. On n’a pas beaucoup d’occasions comme celle-ci. C’était vraiment super à voir. »
L’intégralité de l’entretien est disponible sur la chaîne YouTube de Rolling Stone.
